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	Photoshop 2024从入门到精通	敬伟	- -

Adobe Spectrum Design System | Figma

为了便于读者快速入门学习，本书将内容分为三大部分：入门篇、精通篇和创意篇。

入门篇重点介绍Photoshop的基础知识，让读者从零认识Photoshop，了解其主界面，掌握术语和概念，学会基本工具操作，包括图层、选区、填充、蒙版、基本调色等。学完此部分，读者可以应对大部分图像处理操作。

精通篇重点讲解进阶知识，读者将通过本篇深入学习Photoshop，包括图层样式、智能对象、混合模式、调色命令、抠图技巧、滤镜应用以及相关的系列案例。学完此部分，读者可基本掌握Photoshop软件的应用。

创意篇提供了若干极具代表性的Photoshop案例，为读者提供了学习更为复杂操作方面的思路。

A 入门篇基本概念&基础操作

本篇将带领读者从零开始认识Photoshop，了解其主界面、术语和概念。读者通过本篇将学会使用基本工具，包括图层、选区、填充、蒙版等。

A03课认识界面初次见面，请多了解

本课将介绍Photoshop的主界面，初次见面，好好认识一下。

启动Photoshop，一般默认会显示【主屏幕】工作区，如图A03-1所示。可以新建、打开文件或者打开最近使用项，执行【编辑】-【首选项】-【常规】命令，在打开的对话框中取消选中【自动显示主屏幕】复选框，关闭【主屏幕】的显示。另外，为了得到最佳印刷效果，本书采用软件的浅色界面进行讲解，执行【编辑】-【首选项】命令，弹出【首选项】对话框，然后在【界面】-【外观】-【颜色方案】下设置工作区域的亮度为浅色，在实际使用过程中，可根据自己喜好进行设置。

图A03-1

这里单击【打开】按钮，打开本课的素材——4张带有数字的图片。你可以选择全部并打开它们，这样你就进入了Photoshop的工作主界面。

A03.1 主界面构成

默认的Photoshop主界面分为以下几个区域：最上面的是菜单栏，其下面是选项栏，左边的是工具栏，中间的是工作面（文档区域），右边的是面板，如图A03-2所示。

图A03-2

豆包：“老师，为什么我的Photoshop界面和你的不太一样？”

这是很正常的。一方面，也许是软件的版本稍有不同，近几年的Photoshop软件界面和大部分功能都是通用的，各版本软件的用法基本相同，如果有少许不同，可以先忽略，随着学习的深入就会都了解了；另一方面，你可能不是第一次打开Photoshop，主界面在之前被调整过，可以通过执行【窗口】-【工作区】-【复位基本功能】命令，使主界面回到初始状态。

A03.2 界面特性

本课主要讲解菜单栏、工具栏、选项栏、工作面和面板。

1. 菜单栏
   Photoshop的顶部是一排命令菜单，单击每个菜单按钮，会弹出下拉菜单，有的菜单还会有二级菜单，甚至三级菜单。常用的图像处理命令基本上都可以在菜单里找到。

2. 工具栏
   各式各样的工具都存放在工具栏里，这些工具就是用来征服图像的武器，如图A03-3所示。

扩展知识
执行【编辑】-【工具栏】命令，或右击工具栏上的 按钮，从弹出的菜单中选择【编辑工具栏】选项，可以自定义工具栏，只需列出常用工具，符合自己的使用习惯即可。

3. 选项栏
   选项栏是调节工具参数的面板，例如，选择【画笔工具】后，可以在选项栏中调节画笔的大小、模式等，如图A03-4 所示。

你可以移动或关闭选项栏，还可以通过选中或取消选中【窗口】菜单中的【选项】复选框来开启或关闭对选项栏的显示。

4. 工作面（文档区域）

工作面就是显示图像的区域，作品就是在此诞生的。

如图A03-5所示，预先打开了4个文档，可以看到工作面的上方有这4个文档的选项卡。

图A03-5
单击相应的选项卡，会激活相应的文档。
你可以通过平行拖曳选项卡来调整选项卡的前后顺序，也可以向下拖曳选项卡，将文档变成浮动窗口。
执行【窗口】-【排列】-【将所有内容合并到选项卡中】命令，会将浮动窗口整合为选项卡，如图A03-6所示。

图A03-6

单击选项卡上的关闭按钮可关闭文档，也可以右击标签，以调整文档大小等属性，就像浏览器中的网页选项卡一样，可以灵活使用。

在文档区域下方有状态信息栏，如图A03-7所示。

图A03-7

N在状态信息栏中可以输入图像显示的百分比，单击 按钮可以显示几个工作信息，例如，可以选择【当前工具】选项，旁边就会显示目前使用的工具信息。按住工作信息不放，可以快捷地查看文档的详细信息，如图A03-8所示。

图A03-8

如果把显示比例调得小一些，例如，输入 $30\mathrm{\%}$ ，然后按Enter键，文档区域里的图片会相应地变小。图片周围灰色的区域就是工作面。

工作面的颜色是可以改变的，方法是单击工具栏中的【油漆桶工具】选项，快捷键为G，如图A03-9所示。

图A03-9

扩展知识

鼠标在Photoshop界面停留时，会有相应的提示出现，这也是很好地学习Photoshop的途径。

扩展知识

快捷键又叫热键，是指通过某些特定的按键、按键顺序或按键组合快速完成一个操作，很多快捷键往往与如Ctrl键、Shift键、Alt键等配合使用。

为什么要用快捷键呢？

对于某些工具或命令，用鼠标进行操作的时候，需要定位、单击、展开等多项步骤，为了提高工作效率，我们可以使用快捷键一次性完成命令。熟练地使用快捷键，可以大大提高工作效率，也可以解放鼠标来处理更多的绘制工作。

电单击【油漆桶工具】选项，然后在【取色器】 $\tau |$ 中选择想要的前景色，按住Shift键的同时单击灰色工作面，就可以改变工作面的颜色了，如图A03-10所示；或者在工作面上直接右击，也可以修改颜色，如图A03-11所示。

图A03-10

图A03-11

5．面板

除了默认主界面上显示的面板，还有很多其他面板，打开【窗口】菜单（见图A03-12），可以激活显示里面所有的面板，面板的种类非常丰富，在后面的课程中会逐步学到。

面板并不是固定不变的，可以通过拖曳或双击，将它们随意地移动、展开、收起、整合、拆分、放大、缩小等，如图A03-13所示。另外，它们都具有边缘吸附功能，如果拖曳面板至Photoshop文档区域或者其他面板的边缘处，面板会自动吸附至边缘，这样面板整合工作就变得很简单了。

图A03-12
图A03-13
豆包：“如果面板被搞得乱七八糟，可我不想一个个去调整，怎么办呢？”

执行【窗口】-【工作区】-【复位基本功能】命令，如图A03-14所示，这样一下就复原啦！

扩展知识如果想隐藏全部面板，按Tab键，面板就会被临时隐藏。再按Tab键，面板即可恢复显示。

A03.3 界面辅助功能

界面辅助功能主要包括屏幕模式、标尺、参考线、网格、显示/隐藏额外内容，下面一一介绍。

1．屏幕模式

单击工具栏最下方的【屏幕模式】按钮 $⊏$ ，如图A03-15所示，快捷键是F，可以使界面在标准、简洁和全屏之间循环切换。结合Tab键，可以实现隐藏软件界面的纯全屏显示方式。

图A03-15

2．标尺

打开【视图】菜单，在下拉菜单中可以找到【标尺】选项，如图A03-16所示。

图A03-16

按Ctrl+R快捷键可以显示或隐藏标尺。

3．参考线

在标尺上按住鼠标左键不放，可以快捷地拖曳出水平或垂直的参考线，也可在【视图】菜单下执行一系列关于参考线的命令，如图A03-17所示。

除了普通的参考线，还有智能参考线，执行【视图】-【显示】-【智能参考线】命令，可以打开或关闭智能参考线功能。使用智能参考线可以智能地捕捉到居中、边缘、对齐等。

锁定参考线（G） Alt+Ctrl+;清除参考线（D）
清除所选画板参考线
清除画布参考线
新建参考线（E）.
新建参考线版面
通过形状新建参考线（A）

4．网格

执行【视图】-【显示】-【网格】命令，可以显示或隐藏参考网格。

5．显示/隐藏额外内容

如果不想显示参考线、网格等这些界面的辅助内容，可以执行【视图】-【显示额外内容】命令，即可显示或隐藏这些内容，快捷键是Ctrl+H。

A03.4 自定义工作区

工作区就是软件界面的布局，每个人的操作习惯不同，工作性质不同，对界面的要求也不尽相同。可以把自己习惯的软件界面布局保存下来，即便以后界面发生了变化，也可以随时切换回自己惯用的状态。

新建工作区的步骤如下。

01 调整好界面布局。

02 执行【窗口】-【工作区】-【新建工作区】命令。

03 给工作区起个名字，如ps，如图A03-18所示。

图A03-18

04 打开【窗口】-【工作区】菜单，就可以看到新建好的ps工作区了。另外，Photoshop也预设了几个工作区，例如【3D】适合进行3D设计，【绘画】适合画笔绘制，【摄影】适合照片处理等。

如果软件界面混乱了，执行【复位ps】命令即可恢复，如图A03-19所示。

A04课新建文档

崭新的开始，从新文档起步
本课将学习新建文档的方法，并了解新建文档参数设定方面的知识。读者需要重点掌握像素、分辨率、颜色模式等重要的概念。

A04.1 新建文档的方法

启动Photoshop后，打开【文件】菜单，其中第一项就是【新建】命令，如图A04-1所示。

图A04-1

使用快捷键Ctrl+N也可以新建文档，如图A04-2所示。如果使用macOS，需要用键盘上的Command键代替Ctrl键。

图A04-2

扩展知识

一般情况下，在macOS下操作Photoshop时，Windows下的Ctrl键都可以被Command键代替。

执行【新建】命令后，将弹出【新建文档】对话框，如图A04-3所示。

图A04-3
豆包：“不对啊，我的新建文档对话框怎么是这样的？”（见图A04-4）

图A04-4

如果你的软件版本稍微旧一些，【新建文档】对话框会是这种布局，仅仅是布局差异而已，参数设置都是一样的。新版本的Photoshop也可以使用旧版的新建文档布局，执行【编辑】-【首选项】-【常规】命令，在打开的对话框中选中【使用旧版“新建文档”界面】复选框就可以了，如图A04-5所示。

图A04-5A04.2 新建文档参数设置

1．预设尺寸

新建文档时必须要有初始的设定，如尺寸大小、分辨率、颜色模式等。Photoshop预设了一些常见的标准尺寸类型，如图A04-6所示。

图A04-6

例如，选择【打印】选项，可以看到下方列表中有国际标准纸张的【A4】规格，直接选择它，右侧的参数将自动变成相应尺寸，如图A04-7所示。

图A04-7

如果预设中没有所需的尺寸，则可以手动输入尺寸。尺寸的单位有厘米、毫米等。另外，还有一种单位的名称叫作像素，如图A04-8所示。

2．像素

关于像素，大家应该不会陌生，我们在使用手机时，经常会提到像素的概念，如镜头的像素、照片的像素等。那么像素的准确概念是什么呢？

像素（pixel）是计算数位影像的一种单位，一个像素就是最小的图形的单元，在屏幕上显示的通常就是单个的染色点。我们在计算机、电视、手机等显示屏上看到的图像，其实是由一个一个小方块组成的。例如下面这个图标，将其局部放大后，你可以看到就像马赛克一样的像素，如图A04-9所示。

图A04-9

那么新建文档时在什么情况下需要选择像素这个单位呢？因为像素的概念是显示设备的单个染色点，所以创建显示屏所用的图像都需要基于像素这个单位，如网络图片、演示图片、视频用的图像等。当选择预设的Web、移动设备、胶片和视频中的预设尺寸时，单位自动会显示为像素，如图A04-10所示。

图A04-10

用于实际制作载体的打印项目时，如宣传单、画册、书籍、展架海报、造型等，一般要用现实生活中的实际尺寸来设定。

注意，不论将图片设置成什么单位，像素是一直存在的，因为数位图像就是由像素组成的。即便使用厘米、毫米、英寸这样的计量单位，也不影响像素的存在。

3．分辨率

设定打印尺寸，也就是确定输出的尺寸，例如，A4纸的尺寸是210毫米×297毫米，打印文档后，有时会发现图像非常模糊，画质惨不忍睹，究其原因，肯定是图片像素太低了。所以，在输出尺寸固定的情况下，如何设定像素的大小呢？这时候就需要调节一个参数，即分辨率，如图A04-11所示。

图A04-11

分辨率常用的单位是像素/英寸（PPI），下拉菜单里还有像素/厘米，一般更习惯用前者。

这里的分辨率其准确的叫法是图像分辨率，即单位英寸中所包含的像素点数，如图A04-12所示。

图A04-12

由此可见，分辨率越高，像素越多，图像质量就会越好（当然也不是绝对的，如强行放大的图片，即便分辨率高，图像质量也不会太好）。

对于用于打印的新文档，设定高分辨率就代表着像素量高、细节多，最终生成的作品图像质量就越好。但是，相应的也会更加占用计算机资源，如果计算机配置不给力，处理起来就会非常耗时。

那么，分辨率设定为多少才算合适呢？

扩展知识

常用的分辨率设置如下。

洗印照片：300像素/英寸或以上。$\cdot$ 杂志、名片等印刷物：300像素/英寸。大型海报： $96\sim 200$ 像素/英寸。电子图像：72像素/英寸或96像素/英寸。大型喷绘、户外广告： $25\sim 50$ 像素/英寸。

以上数据仅供参考，请结合具体情况设定最合适的分辨率。

分辨率和打印输出的关系比较密切，而对于显示屏用的图像来说，一般设定为72像素/英寸就可以了。

4．颜色模式

新建文档中的颜色模式包括【位图】【灰度】【RGB颜色】【CMYK颜色】【Lab颜色】5种，如图A04-13所示，下面主要讲解RGB颜色和CMYK颜色。

图A04-13

RGB是根据颜色发光的原理设计的颜色模式，有红、绿、蓝3种原色。就好像用红、绿、蓝3把手电筒同时向同一区域照射，当它们的光重合的时候，按照不同的比例混合，呈现16777216种颜色（8位深度），如图A04-14和图A04-15所示。RGB是广泛用于显示屏的一种基本颜色模式。

图A04-15

CMYK是印刷颜色模式，由青色、品红、黄色和黑色油墨进行混合，从而表现出各种印刷颜色，如图A04-16所示。

图A04-16

在新建文档时，要根据文件的用途选择相应的颜色模式，如果要做纯电子图片，即用于网页、应用、网络、视频素材、3D贴图等，就选择【RGB颜色】；如果要做宣传册、书籍、海报、单页、喷绘等印刷类的物品，就选择【CMYK颜色】。

颜色模式后面的色彩位深度默认使用8位即可，更高的位深度会增加大量的运算，而且会导致Photoshop的很多命令无法使用，8位就可以满足日常工作需要。

5．背景内容

在【背景内容】中可以选择【白色】【黑色】【背景色】【透明】或【自定义】，如图A04-17所示。

背景内容

图A04-17

扩展知识
在工具栏下方可以找到【取色器】。其左上方的方块显示的是前景色，右下方的方块显示的是背景色，单击任何方块，便可弹出取色器。

背景内容下方是高级选项，保持默认即可，初学者一般不用设定。

扩展知识
存储预设：标题的后方有存储预设按钮，如图 A 04-18 所示，可以把自己常用的尺寸规格存储为系统预设里的一项，方便以后直接使用。
图A04-18

总结

本课讲解了关于新建文档的知识，精准地设定文件的尺寸规格是做好Photoshop工作的第一步。像素好比是一个个色彩小方块，分辨率是一个尺寸上的小方块的数量，颜色模式类似小方块所使用的颜料的牌子，不同的颜色模式应对应不同的用途和领域。

A05课图像大小图片多大我说了算

新建文档之后，还可以修改文档的尺寸。本课将学习修改图像大小的方法，以及分辨率、像素和尺寸之间的关系。

A05.1 修改图像大小

启动Photoshop，创建一个800像素 $\cdot \times 500$ 像素的空白文档。然后执行【图像】-【图像大小】命令， 快捷键是Ctrl+Alt+I 注 如图A05-1和图A05-2所示。

图像（1） 图层（L）文字（Y）选择（S）滤

图A05-1

随即会弹出【图像大小】对话框，可以修改文档的一些尺寸参数，例如，可以把【宽度】的800改成8000，如图A05-3所示。

图A05-2

图A05-3

可以发现下方的【高度】值会自动调整为5000，也就是发生了等比例的变化，即约束了比例。如果不想约束比例，想要分别调整【宽度】或【高度】值，可以取消激活【链接】按钮，如图A05-4所示。

取消链接后，即可分别调整【宽度】值和【高度】值，如图A05-5所示。

图A05-4

图A05-5

单纯地调整【宽度】和【高度】的大小，是计算机通过某种算法来实现文档图像的整体放大或缩小的过程。在本书的后面，我们还将讨论【画布大小】，这类似于扩展边界，而【图像大小】则是像素通过算法发生的变化。

如果是空白文档（纯色或者文档中包含矢量形状），调整图像大小是相对安全的。如果本身是一张含有像素内容的图片，那么修改图像大小时就要小心了。因为对于像素图像来说，强行将其放大不会提高图像的精度，就好比往醋里加水，将一瓶醋变成一缸醋，但实际上还是一瓶醋的“精度”；而缩小文档的过程是不可逆的（虽然有历史工具，但保存文档后历史步骤就消失了），文档缩小代表着Photoshop通过算法平均去掉若干像素，所以缩小的时候要谨慎，做好文件备份工作。

A05.2 像素和分辨率的关系

制作打印类的文档时，要特别注意分辨率的设置，当然在【图像大小】对话框中也可以调整分辨率的大小。分辨率、像素和输出尺寸之间有一系列的互动关系。接下来，让我们更详细了解它们。

要想修改【分辨率】，直接输入数值就可以，改大改小自己说了算。这里重点是要了解下面的【重新采样】复选框，如图A05-6所示。

重新采样就是计算机应用某种算法后重新生成像素，也就是前面所说的修改图像像素大小，默认是被选中的。如果取消选中，则像素不会发生变化，图片上像素的总量将被锁定，此时只能修改物理尺寸，不能调整像素值；打开单位的下拉菜单（见图A05-7），可以发现，像素这个单位变成了灰色，即不可用状态。

图A05-6

制作打印类的文档时，还要设置合适的分辨率，例如，A04课提到印刷类产品需要的分辨率是300像素/英寸，这里尝试把分辨率调整为300像素/英寸，如图A05-8所示。

图A05-7
图A05-8

这时，【宽度】和【高度】的值发生了变化，之前的分辨率是72像素/英寸，宽度为28.22厘米（11.111英寸），分辨率调整为300像素/英寸后，宽度则变成了6.77厘米（2.667英寸）。因为

画面总像素值 $\mathbf{\Psi }=\mathbf{\Psi }$ 高（像素）×宽（像素）画面总像素值 $c=$ 高（英寸）×宽（英寸）×分辨率（像素/英寸）2

取消选中【重新采样】复选框后，在像素值不变的情况下，提高分辨率，物理尺寸会变小。所以可以这样理解：对于一张800像素 $\cdot \times 500$ 像素的图片，总像素值是40万，要印刷此图片，需要设定分辨率为300像素/英寸，物理尺寸大约为7厘米×4厘米，也就是说，只能印出不到名片大小的幅面。如果用于低精度的喷绘，例如，设定分辨率为50像素/英寸（见图A05-9），则可以印出40厘米×25厘米左右的幅面，将单位变成英寸，就是16英寸×10英寸，如图A05-10所示。

图A05-9

800×500=400000

16×10×50×50=400000

图A05-10

所以，设定多大的分辨率，与图片的印制方式有很大关系。常用的分辨率，参考A04.2课的扩展知识，设定合适的分辨率就可以了。如果必须修改物理尺寸，还需要选中【重新采样】复选框，否则分辨率就会跟着变化。

另外，【重新采样】还有下拉菜单，初学时选择默认的【自动】选项就可以了。

总结

一般情况下，在新建文档时，要尽量将图像尺寸一次设定准确，避免反复调整图像大小。当文档中有许多图层和内容的时候，在选中【重新采样】复选框的情况下，修改图像大小的过程会非常漫长。取消选中【重新采样】复选框后，修改数值只是一个简单的乘法运算，文档更适合打印的分辨率标准，实际像素是没有变化的。

读书笔记

A06课存储文件我会好好保存起来的

本课将介绍文件的打开、保存、关闭等常规操作，重点认识常用的图像文件格式。

A06.1 打开文件

打开文件有很多种方法。你可以在【文件】菜单中找到并执行【打开】命令，快捷键为Ctrl+O，如图A06-1所示。

你也可以通过双击工作面打开文件。在没有打开任何文档的时候，双击文档区域空白的工作面即可弹出【打开】对话框。另外，你还可以将文件拖曳到Photoshop中以打开它。

通过选择文件格式的类型，我们可以过滤对众多文件的显示，如图A06-2所示。例如，选择JPG格式，则对话框中就只显示JPG格式的图片。

图A06-1
图A06-2

如果是一系列的图片，且在命名上有一定规律，例如文件名为1.jpg，2.jpg，3.jpg，4.jpg，则可以选中【图像序列】复选框，这样只选择文件夹里的第一张图片，就可以将其作为一个序列打开，如图A06-3所示。

图A06-3打开后会提示设定帧速率，如图A06-4所示。

图A06-4使用Photoshop，你可以制作视频动画，电子书A30课会对此进行详细讲解。

打开文件之后，就可以进行各种操作了。例如，选择【画笔工具】

（A16课将详细讲

解画笔的使用），在选项栏中设定合适的笔刷大小，然后选择黑色前景色，为这张打开的豆包图片画上黑眼珠，如图A06-5所示。

只要对图片进行了实质的修改或处理，在文档区域的选项卡中就会出现小星号，如图A06-6所示，表示该文档已被修改但尚未存储。

接下来，让我们了解关于存储需要注意的事项。

图A06-5

图A06-6

A06.2 存储文件

Photoshop可以将文档存为网络云文档，或者存到计算机中。这里主要讲解存储到计算机中的相关操作。

在【文件】菜单中可以看到【存储】和【存储为】两个命令，如图A06-7所示。

直接执行【存储】命令，即可对文件按照原格式进行存储更新，快捷键是Ctrl+S。存储后，【文件】菜单中的【存储】命令将变成灰色，即不可用，文件选项卡上的小星号也消失了，即表示存储完成，可以放心了。

下面了解【存储为】命令。执行该命令后会弹出【另存为】对话框，从中可以选择存储位置，修改存储名称，选择文件类型，以及设置更多额外的存储选项。

如果选择了其他存储位置，就等于把文件最新的保存结果放在其他文件夹中，而原位置的原文件并不变。也可以把文件存储为其他名称或格式的文件。

文件（F） 编辑（E) 图像（1) 图层（L） 文字（Y）

图A06-7所以要特别关注【保存类型】下拉菜单。

A06.3 导出图像

使用【导出】功能可以保存不同格式的图片文件，执行【文件】-【导出】命令，即可看到多种导出命令，如图A06-8所示。

● 【快速导出为PNG】： 将图像快速地保存为PNG格式的图片。执行该命令会弹出【另存为】对话框，从中选择存储位置，并设置存储名称，然后单击【保存】按钮即可。

图A06-8

● 【导出为】： 执行该命令会弹出【导出为】对话框，在该对话框中，你可以对要保存的图片格式、图像大小、画布大小等进行设置，还可以导出PNG、JPG、GIF三种格式的图片，如图A06-9所示。

图A06-9

设置完成后，单击【导出】按钮，弹出【另存为】对话框，更改存储位置及名称进行保存。

当图像像素比较高时，执行【导出为】命令会自动缩放像素，无法以 $100\mathrm{\%}$ 的尺寸导出，如图A06-10所示。

图A06-10

● 【导出首选项】： 执行该命令会弹出【首选项】对话框，用来设置【快速导出格式】，在这里选择【JPG】，快速导出命令便会发生改变，如图A06-11所示。

图A06-11

A06.4 常用图片格式

【保存类型】下拉菜单如图A06-12所示，其中包含了各种类型的图片格式。

1．“内涵老大”PSD

PSD是Photoshop的标准文件格式，PSD文件包含颜色、图层、通道、路径、动画等信息，是创作图像作品的原始文件，相当有内涵。可以说有Photoshop的地方，必有PSD文件，如图A06-13所示。

图A06-12下面了解比较常用的4种图片格式。
图A06-13

2．“流行巨星”JPG

JPG是最流行的图片文件格式，该格式文件体积小巧，压缩比可变，支持交错，广泛用于互联网传输。

3．“透明高手”PNG

PNG格式文件可以无损压缩，支持透明效果。

4．“运动达人”GIF

GIF格式文件最大的特色就是支持动画。常见的动态图片、聊天表情大都是GIF格式。
图A06-14

图像格式还有很多，如HEIC、BMP、TIFF、TGA等，在以后的学习和工作中遇到新的格式不用慌，通过逐步学习，你将会掌握更多专业格式的知识。

A06.5 关闭文件

单击文件选项卡上的【关闭】按钮，即可关闭文件。如果文件还没有保存，则会提示保存。你也可以执行【文件】-【关闭】命令关闭文件，如图A06-14所示，快捷键为Ctrl+W。如果有多个文件，可以执行【关闭全部】命令。

总结

【新建】【打开】【存储】【关闭】等命令都是常规操作，读者了解即可。读者要重点掌握PSD文件格式，这是学习和使用Photoshop时最常用的图片格式。

读书笔记

A07课性能配置开工前的准备工作

本课将带领读者学习Photoshop的一些参数配置。只有将软件调试得得心应手，接下来的学习和操作才会更加顺畅。如果把PS工作当成一场战斗，那么设定性能配置是一项重要的后勤准备工作。

A07.1 首选项

在Windows下的Photoshop的【编辑】菜单中可以找到【首选项】子菜单，如图A07-1所示。
macOS下Photoshop的【首选项】子菜单位置如图A07-2所示。

图A07-1

【首选项】是Photoshop的个性化设置，可以深入调节软件的一些性能。初学者需要先了解以下3点。

1．暂存盘

Photoshop在工作的时候，会产生临时文件，因为软件在运算的过程中会产生大量的数据，要把数据暂时保存在硬盘空间中。一般情况下，暂存盘默认设置为第一个驱动器。对于Windows来说，暂存盘也就是C盘，如图A07-3所示。

如果C盘空间不够大，就要注意了，在处理比较大的文件时，缓存文件有可能会把这个驱动器塞满，Photoshop则会提示暂存盘已满，命令无法执行，这时软件就基本上处于崩溃的边缘了。所以推荐取消使用C盘，转而使用其他空闲空间比较大的驱动器，如图A07-4所示。

苹果计算机一般都是一体化驱动器，以确保有足够空闲空间，并且一般不做修改，如图A07-5所示。

图A07-4

图A07-5

2．历史记录状态

如图A07-6所示，单击【性能】选项，找到【历史记录状态】。

【历史记录状态】数值代表计算机缓存的历史工作步骤，它的值越高，能够返回的步骤就越多，即操作失误后，可以找回更多的历史记录，有更多后悔的机会。在计算机配置足够的情况下，该数值越高越好。A15课将会对历史工具及相关功能做详细的讲解。

图A07-6

3．自动保存

有些人的操作习惯是时时刻刻按Ctrl+S快捷键，做几步就要保存一次，虽然麻烦，但这个习惯值得提倡。

有些人的操作习惯则是一直不停地做，一路潇潇洒洒，直到最后做完才保存，这个习惯很有风险，效仿需谨慎。

Photoshop的【首选项】里有关于自动保存的设置，选中后软件会自动保存。如图A07-7所示，在【文件处理】的【文件存储选项】中可以找到【自动存储恢复信息的间隔】一项，可以选择10分钟保存一次，也可以将该间隔时间设置得久一些。

图A07-7

Photoshop的自动保存由后台静默处理，只要计算机配置不是特别低，一般是感觉不到速度明显变慢的。当Photoshop因为死机或者其他情况意外退出后，再次启动Photoshop的时候，就会自动恢复最近保存的文件。

A07.2 快捷键设置

使用快捷键可以让工作变得更加高效，可以对Photoshop快捷键进行自定义设置。执行【编辑】-【键盘快捷键】命令，打开【键盘快捷键和菜单】对话框，如图A07-8所示，可以看到所有默认的快捷键。

为了在使用上更加顺手，可以自行修改某些快捷键；如果某些命令或工具没有快捷键，想自己加一组快捷键，都是可以的。

例如，找到【取消选择】选项，默认快捷键是Ctrl+D，选择之后，按Ctrl+E快捷键就被修改了。然而，Ctrl+E本身就是【合并图层】的快捷键。所以会提示是否要把原来的定义移去，移去之后，【合并图层】的快捷键就没有了，如图A07-9所示。

静自快捷健和草单

图A07-8
图A07-9

提示，如果不是特殊需要，尽量不要修改默认快捷键。本书的讲解都是基于默认快捷键的。

A07.3 增效工具

增效工具也就是所谓的插件，执行【增效工具】-【增效工具面板】命令，打开【插件】面板，已安装的插件会在这里显示，如图A07-10所示。

图A07-10

在【首选项】中可以对增效工具进行相应的设置，如图A07-11所示。

图A07-11

【显示滤镜库的所有组和名称】用于控制【滤镜】菜单下滤镜的显示。如果不选中该复选框，则滤镜不会显示在下方的滤镜列表中；如果选中该复选框，则滤镜会显示在下方的滤镜列表中。图A07-12显示了选中前和选中后【滤镜】菜单的对比。

图A07-12总结

【首选项】是开始工作前需要调整的选项，调整后的Photoshop用起来会更加得心应手。

A08课图层知识图层是PS的基石

在前面的课程中，我们了解了主界面，学会了建立文档和查看文档，还学会了软件的首选项设置。接下来，我们是不是可以处理图片了呢？别着急，还有一个非常重要的部分我们必须学会，那就是图层的操作。

A08.1 图层的概念

什么是图层？图层的用途是什么？

简单来说，图层就是图像的层次。如图A08-1所示，图层就像一张张透明胶片，我们可以在每张胶片的不同区域涂上不同色彩的颜料，然后将所有的胶片重叠起来，这样就完成了整幅作品。

图A08-1

我们可以很方便地单独调整和修改某个图层，而不用担心影响其他图层。图层还有很多令人惊喜的功能和优点，在A21课中将会讲解更多相关内容。

Photoshop的图层有很多类型，如普通图层、背景图层、智能对象图层、调整图层、填充图层、视频图层、矢量图层、3D图层、文字图层、图框图层等，如图A08-2所示。

图A08-2

不同类型的图层包含不同的功能和属性，这将在后面的课程中进行讲解。本课要讲解的是图层通用的查看和操作方式。

A08.2 【图层】面板

图层的操作选项存在于两个位置，一个是菜单栏上的【图层】菜单（见图A08-3），另一个是【图层】面板，二者的很多功能都是相通的。

图A08-3

一般在默认的主界面上会显示【图层】面板（见图A08-4），当找不到【图层】面板时，你可以回顾A03课，使用复位工作区的方式显示【图层】面板，或者通过执行【窗口】-【图层】命令打开【图层】面板，快捷键为F7。

打开本课素材，如图A08-5所示，这是一个包含多种图层类型的PSD文件。

图A08-4

图A08-5

1．图层过滤

工通过图层过滤按钮，你可以快速找到相应类型的图层，例如，单击过滤文字图层的按钮图层列表就只显示文字图层（见图A08-6）。关闭图层过滤的开关 ，则会显示所有图层。

图A08-6

2．图层锁定

为了防止误操作，可以将图层锁定保护起来，如图A08-7所示。

图A08-7

● 防止在画板内外自动嵌套 把图层锁定在固定画板上。

● 锁定全部 ： 完全不能编辑。

A08.3 新建图层

新建普通图层有以下3种方式。

（1）在【图层】面板中单击【新建图层】按钮框），如图A08-8中的 $\text{textcircled}1$ 所示。

（可以结合Alt键打开【新建图层】对话

（2）在【图层】面板的菜单中选择【新建图层】选项，如图A08-8中的 $\text{textcircled}2$ 所示。

图A08-8

（3）在【图层】菜单中执行【新建】-【图层】命令，如图A08-9所示。

图层（L）文字（Y）选择（S）滤镜（T）3D（D）视图（V）增效工具窗口（W）

图A08-9

新建图层的快捷键是Shift+Ctrl+N。

在【新建图层】对话框中（见图A08-10），你可以预先为图层起一个名字，还可以通过选中【使用前—图层创建剪贴蒙版】复选框创建剪贴蒙版，A21课将会详细讲解剪贴蒙版，现在保持默认即可。

图A08-10

在【新建图层】对话框中，你还可以选择一种颜色，该颜色是图层的识别颜色，并不是图层上像素的颜色，如图A08-11所示。

图A08-11

【模式】即图层的混合模式（见图A08-12），B05课将会讲解有关混合模式的知识。

对于不透明度，默认设置为100%，你也可以随时在【图层】面板中对其进行调整。设定好图层以后，单击【确定】按钮，一个新图层就建立好了。

图层建好以后，图层前面的小眼睛图标显示刚才设置的识别颜色。可以在图层上右击，以修改识别颜色（见图A08-13），该颜色方便我们识别和分类，而图层本身的像素并没有颜色信息，图层上显示的是表示透明的灰白网格。

图A08-12
图A08-13

另外，你还可以在图层名称的位置双击以修改图层名称。例如，用快捷按钮新建的图层，默认的名称是“图层1”“图层2”等，建好图层以后，双击图层即可改名，如图A08-14所示。

图A08-14

值得注意的是，双击的时候，一定要双击文字区域，如果双击缩略图，或者双击空白区域，会弹出【图层样式】对话框（B03课会详细讲解图层样式）。

A08.4 图层操作

本课将讲解图层的操作方法，包括选中图层、移动图层、删除图层等。

1．图层的选中

单击图层，即可选中它，选中的图层会以高亮显示。可以结合Ctrl键和Shift键一次性选中多个图层，如图A08-15所示。

图A08-15

2．图层的隐藏/显示

单击图层前面的小眼睛图标，可以将图层隐藏起来，再次单击，即可重新显示图层；也可以右击小眼睛图标，在快捷菜单中选择隐藏或显示图层，如图A08-16所示。

图A08-16

扩展知识

隐藏的图层只是被隐藏了，其图层和像素都没有丢失，被隐藏的图层可以一直存在于PSD格式的文件里，但如果将其另存为JPG、PNG等格式的单图层图像，则隐藏的图层就不会被保存了。

如果想单独查看某个图层，而隐藏其他图层，可以在按住Alt键的同时单击小眼睛图标，重复单击，可以实现隐藏和显示的切换。

3．图层的移动

选中图层后，可以上下拖曳图层，进行上下次序的改变。图层的次序一旦发生变化，画面上的叠加显示效果也会发生变化，由原来的A遮挡B（见图A08-17），变成了B遮挡A（见图A08-18）。由此可见，修改图层的次序对最终画面的影响是非常大的。

图A08-17

图A08-18

快捷键

●Ctrl+ ［： 将选中的图层向下移动一层，重复操作，就可以一直向下移动，直到最下方（背景图层上方）。

$\bullet \mathrm{C}\mathrm{t}\mathrm{r}\mathrm{l}+$ ］： 将选中的图层向上移动一层，重复操作，就可以一直向上移动，直到最上方。

$\bullet \mathrm{s}\mathrm{h}\mathrm{i}\mathrm{f}\mathrm{t}+\mathrm{C}\mathrm{t}\mathrm{r}\mathrm{l}+$ ］： 将选中的图层直接移到最上方。

●Shift+Ctrl+ ［： 将选中的图层直接移到最底层（背景图层上方）。

在【图层】-【排列】菜单中也可以找到相应的命令，如图A08-19所示。

图A08-19

4．图层的复制

下面分别介绍复制图层的几种方法。

（1）在【图层】菜单中执行【复制图层】命令即可复制图层，如图A08-20和图A08-21所示。

图A08-20

（2）使用快捷键复制图层。按住Alt键，在图层列表上拖曳某个图层，当鼠标变成双箭头时，松开鼠标，此时图层就被复制了一份，如图A08-22所示。

图A08-22

如果按住Alt键在画面上进行拖曳，也可以实现复制，并且松开鼠标的位置，就是要复制到的目标位置。

（3）在【图层】面板中将某图层拖曳到【新建图层】按钮上，松开鼠标后，也可以复制图层，如图A08-23所示。

图A08-23

另外，你也可以通过Ctrl+J快捷键复制所选中的目标图层，如图A08-24所示。复制后的新图层会自动放置在目标图层的上方，并且与原图层的位置重叠。同样，你也可以对多图层进行此操作。

图A08-24

使用Ctrl+J快捷键虽然看上去像是复制，其实这是一个新建的过程，这个命令也可以在【图层】-【新建】菜单中找到，叫作【通过拷贝的图层】（见图A08-25），意思是通过对目标图层进行复制，新建了一个和目标图层一样的图层。

图层（L）文字（Y）选择（S）滤镜（T）3D（D）视图（V）增效工具窗口（W）

豆包：“复制图层能用通用的Ctrl+C快捷键吗？”

图A08-25

也可以哦，在【编辑】菜单中可以找到【拷贝】命令（见图A08-26），快捷键就是Ctrl+C，复制后，执行【粘贴】命令（快捷键为Ctrl+V）就可以了（对于某些旧版PS，可能需要先有选区才可以复制）。

5．设定不透明度和填充

【图层】面板上的【不透明度】和【填充】十分类似，如图A08-27所示。【不透明度】是针对整个图层的，包括添加的图层样式，而【填充】只是针对填充的颜色做调整，不会对图层样式效果起作用。

图A08-26

6．删除图层

【图层】面板下方有一个【删除图层】按钮（见图A08-28），选择某图层，单击该按钮，就可以删除该图层；同样，你可以拖曳图层到该按钮上进行删除。

图A08-27

也可以右击某图层，在弹出的快捷菜单中选择【删除图层】命令删除图层。另外，还有一个最为便捷的方法，就是按Delete键，即可将图层直接删除。

7．图层的显示设置

在【图层】菜单中选择【面板选项】命令，如图A08-29所示。

图A08-28
图A08-29

在打开的【图层面板选项】对话框中可以选择缩览图大小，选择缩览图内容，调整一下试试看，将其设置为习惯的显示方式即可，如图A08-30所示。

图A08-30

总结

关于图层的基础知识，对于初学者来说，目前了解这么多就足够用了。图层是Photoshop中非常重要的一个部分，图层的相关功能还有很多。例如：学习矢量工具的时候，就会涉及矢量图层；学习选区、抠图的时候，就会涉及图层蒙版等。图层是Photoshop的基石，图像处理就是利用图层完成的。

A09课视图操作放大镜里的世界

视图放大，针对局部细节；视图缩小，把握整体效果。本课将学习视图的移动、缩放、旋转等相关的操作。首先打开一张比较大的图片，也可以使用本课的素材。

A09.1 视图的移动

1．抓手工具

在工具栏下方区域有一个小手图标 ，这就是【抓手工具】，快捷键是H。

扩展知识

使用快捷键时，注意要将输入法切换为英文状态。

使用【抓手工具】可以拖曳画面，实现视图的移动，如图A09-1所示。

图A09-1

在选项栏上选中【滚动所有窗口】复选框可以同时移动打开的多个文档的视图，如图A09-2所示。

图A09-2

2．空格键

在其他工具状态下，按住空格键不放，可以快速切换为【抓手工具】，如图A09-3所示。

图A09-3

例如，选择【画笔工具】后，按住空格键，【画笔工具】就变成了抓手的图标，这时就可以进行移动视图的操作了。释放空格键，又恢复到了【画笔工具】。

3．滚动条

当图片比较大的时候，画布左侧和下方会有滚动条（见图A09-4），拖曳滚动条也可以实现视图移动。

图A09-4

4．导航器面板

执行【窗口】-【导航器】命令（见图A09-5），打开【导航器】面板，拖曳导航器的缩略图区域框同样可以移动视图，如图A09-6所示。

图A09-5

图A09-6

A09.2 视图的缩放

1．在状态栏输入百分比在A03课讲解主界面的时候曾提到过，在状态栏的左下方可以输入百分比来控制视图大小。

2．缩放工具

在工具栏下方区域有一个放大镜的图标 这就是【缩放工具】，快捷键是Z。单击【缩放工具】后，在选项栏中可以选择放大模式或者缩小模式 （按住Alt键可以切换）。
操作方法有以下4种。

（1）直接单击放大或缩小图标即可放大或缩小视图。（2）在图片上右击，在弹出的快捷菜单中选择【放大】或【缩小】命令即可，如图A09-7所示。（3）按住鼠标左键并拖动。在放大模式下，按住鼠标左键并拖动，可以画出一块虚线区域框，即可对此区域进行放大，如图A09-8所示。

图A09-7

图A09-8

（4）在选项栏上选中【细微缩放】复选框，可以用按住鼠标左键并拖动的方式缩放视图。向右拖动即为放大，向左拖动即为缩小。

3．使用快捷键

双击【抓手工具】 $⌣$ ，或者按Ctrl+0快捷键，可以显示全部图像范围，相当于单击选项栏上的【适合屏幕】按钮，如图A09-9所示。双击【缩放工具】 $\underline { { \underline { { \mathbf { 1 } } } } } \underline { { \mathbf { 1 } } } $ 或者按Ctrl+Alt+0快捷键，可以100%显示当前图像，展现图像本身的原始尺寸，相当于单击选项栏上的【100%】按钮，如图A09-10所示。

图A09-9

图A09-10

快捷键 $\mathrm{C}\mathrm{t}\mathrm{r}\mathrm{l}+$ 加号或减号可放大或缩小视图，如图A09-11所示。

图A09-11

Alt+鼠标滚轮（或仅使用鼠标滚轮，需要在【首选项】里设定滚轮功能方式）也可缩放视图。在【图层】面板上按住Alt键（或macOS下的Option键）并单击图层缩览图，可以缩放以适应该图层的内容，或者执行菜单栏中的【视图】-【按屏幕大小缩放图层】命令。

4．导航器面板

可以利用【导航器】面板的滑块控制视图的缩放，如图A09-12所示。

图A09-12

在Photoshop中实现视图移动或缩放的方式有很多，只要会用其中的一两项就可以了，不论方式如何，能达到最终目的就好。不管是移动还是缩放，都是为了能更好地观察细节或把握全局，这只是对视图的调整，不会对图像做出实质性的改变。

A09.3 视图的旋转

除了移动和缩放，还有一种旋转视图的调整方式。

可以拖曳鼠标控制旋转角度，也可以在选项栏中输入角度数值。单击【复位视图】按钮可恢复正视图状态，如图A09-13所示。

图A09-13

【旋转视图工具】一般在进行手绘工作时使用，通过旋转图像的角度以配合手腕方向。总结

查看视图的操作方式多种多样，读者可根据自己的习惯进行灵活选择和掌握。

读书笔记

A10课移动工具图像行动指挥官

【移动工具】

在工具栏顶部，快捷键是V。图像的基本移动全靠这位“大V指挥官”了。

移动操作大部分都是针对整体图层或多个图层的，也可以针对图层上选区内的像素，所以【移动工具】和图层密不可分。

打开本课素材，如图A10-1所示，这是一个包含多个图层的PSD文件，有5个豆包卡通形象。

图A10-1A10.1 基本移动操作

1．选择图层

选择【移动工具】之前，要确保选中相应的图层。可以在项目上右击，选择相应图层（见图A10-2）；或者在【图层】面板上选中该图层，然后在画面中进行移动。

图A10-2移动项目的时候，鼠标光标可以放在画面任意位置，而不必触及项目本身。

2．自动选择图层

如果选中选项栏中的【自动选择】复选框，则单击某个项目时，相应的图层将被激活，允许直接移动。

扩展知识

当未选中【自动选择】复选框时，按住Ctrl键并配合单击，可以临时切换为自动选择状态。

3．约束角度移动

按住Shift键并配合鼠标左键拖动，可以约束角度，以水平、垂直或以 $45^{\circ }$ 方向移动。

4．移动并复制

按住Alt键并配合鼠标左键拖动，图层会被复制。

5．方向键

使用上、下、左、右方向键，可以对图像进行微调，结合Shift键可以加大步长，如图A10-3所示。

图A10-3

A10.2 变换控件

选择【移动工具】，并在选项栏上选中【显示变换控件】复选框（见图A10-4），可以对图层对象进行简单变换操作，如拉伸、放大、旋转等，如图A10-5所示。

图A10-4

图A10-5

或者通过右击，在弹出的快捷菜单中选择【自由变换】命令，也可以对图像执行变换操作，如图A10-6所示。

图A10-6

A19课将详细讲解【自由变换】功能，在此先不做更多讲述。

A10.3 对齐和分布

在图层列表中同时选中多个图层的时候，可以使用【移动工具】选项栏上的对齐和分布功能，下面分别进行讲解。

1．对齐

对齐的方式有多种，包括顶对齐、底对齐、左对齐、右对齐、居中对齐等，如图A10-7所示。

图A10-7例如，打开本课素材图片，如图A10-8所示，数字呈阶梯状摆放。
图A10-8

要想水平对齐全部数字，可按住Ctrl键，在【图层】面板上选中要对齐的所有图层，如图A10-9所示。

图A10-9

单击【顶对齐】按钮 便可实现顶部水平对齐，如图A10-10所示。

2．分布

分布的意思是把图层对象进行等距离排列，分布的方式包括按顶分布、按底分布等，如图A10-11所示。

图A10-11

例如，数字的间距不固定，如图A10-12所示。

图A10-12

选中所有数字图层，单击【水平居中分布】按钮 则数字会以相等间距进行分布，如图A10-13所示。

图A10-13

A10.4 实例练习 移动图层重新构图

本实例的原图和最终效果如图A10-14所示。

图A10-14

操作步骤

01 打开本课的宇航员PSD素材，如图A10-14（a）所示。

02 选择【移动工具】，在图层对象上右击，选择对应的图层，进行移动和重新构图，如图A10-15所示。

03 如图A10-14（b）所示，一幅新的作品诞生了。

图A10-15总结

【移动工具】是图像行动的指挥官，是最常用的工具，读者必须熟练使用。

A11课 选区知识 有了选区就有了界限

选区，就是选择出来的区域。选区的作用是对图层部分区域的像素进行操作或保护，如图A11-1所示。

图A11-1选区内部是可以进行操作编辑的区域，选区外部属于受保护的区域，如图A11-2所示。

图A11-2

选区表现为一个封闭的游动虚线区域，就像一圈蚂蚁在爬，俗称蚂蚁线。能够建立选区的工具有很多，下面先从最基础的开始了解。

A11.1 矩形选框工具

【矩形选框工具】

紧邻【移动工具】，快捷键是M，用于绘制矩形选区。

首先新建文档或打开素材图，选择【矩形选框工具】。

1．自由方式绘制选区

按住鼠标左键并拖动，松开鼠标，即可绘制矩形选区。

2．绘制正方形选区

先按住Shift键，再按住鼠标左键并拖动，选区会被约束为正方形，松开鼠标，完成绘制，如图A11-3所示。

图A11-3

3．从中心点建立选区

先按住Alt键，再按住鼠标左键并拖动，选区会以单击处为中心扩展，松开鼠标，完成绘制，如图A11-4所示。

图A11-4

扩展知识

在画面上先按住Shift+Alt快捷键，再按住鼠标左键并拖动，将得到沿单击处中心扩展的正方形选区。

4．设定选区比例或尺寸建立选区

在选项栏的【样式】下拉菜单中可以将其设定为【固定比例】或者【固定大小】，如图A11-5所示，然后直接在画面上单击，就可以创建相应选区。

图A11-5

A11.2 选区组合方式的绘制

工具的选项栏中有4种选区的组合绘制方式，如图A11-6所示。

图A11-6

1．新选区

每次绘制新的选区，原来的选区会自动消失（见图A11-7），新选区取而代之。

图A11-7

2．添加到选区

在【添加到选区】模式下，新选区会被添加到旧选区中：新选区和旧选区如果有交叉，则会被合并为一体；新选区和旧选区如果无交叉，则会同时存在（见图A11-8）。

图A11-8

3．从选区减去

在【从选区减去】模式下，新的选区会挖掉现有选区相应的部分，如图A11-9所示。

图A11-9（续）

4．与选区交叉

【与选区交叉】是指将新的选区和现有选区交叉的部分保留下来，如图A11-10所示。

图A11-10

A11.3 选区的通用操作

矩形选区是最简单的选区，麻雀虽小，五脏俱全，但它具有同样多的与选区相关的属性。了解了矩形选区的相关知识，也就学会了所有类型选区通用的操作方法。

1．移动选区

绘制一个矩形选区，不要切换其他类型的工具，保持选区类的工具状态，将光标放在选区里，按住鼠标左键并拖动，即可移动选区（见图A11-11）。移动选区只是针对选区，不会对当前图层的像素产生影响。

图A11-11

2．取消选区

在【选择】菜单中执行【取消选择】命令，快捷键为 $\mathrm{C}\mathrm{t}\mathrm{r}\mathrm{l}+\mathrm{D}$ （见图A11-12），即可取消选区，选区就消失了。

图A11-12

另外，在一般情况下，用选区类的工具在选区外部单击一下，也可以取消选区，这种方法更加常用。

取消选区以后，还可以通过【选择】菜单中的【重新选择】命令重新恢复上一个消失的选区，当然，用【历史记录】命令也可以达到同样的效果。

3．存储选区

选区是临时的，关闭文件后，选区将自动丢失。如果这个选区很重要，就要将其存储下来，存储后的选区以Alpha通道的形式保存在PSD文件里（A20课将讲解Alpha通道的知识）。

操作步骤

01 在选区内右击，在弹出的快捷菜单中执行【存储选区】命令，或者在【选择】菜单中执行【存储选区】命令，如图A11-13所示。

图A11-13

02 打开【存储选区】对话框，存储的选区将位于文档的通道里，所以在【通道】下拉列表框中选择【新建】就可以了，【名称】可以留空。单击【确定】按钮后（见图A11-14），在【通道】面板中就可以找到该选区了，如图A11-15所示。

03 存储后的选区可以随时载入回来，在选框工具状态下，在画面上右击，在弹出的快捷菜单中选择【载入选区】命令（见图A11-16），找到自己存储的那个通道并载入，选区就回来了。

图A11-14

图A11-15

总结

制作选区是重要的前期工作，有了精准的选区，才能更好地进行绘制、填充、去除、抠取等图像处理工作。在接下来的课程中会进一步讲解与选区相关的知识，B01课和B07课将针对与选区相关的抠图进行实战讲解。

图A11-16

读书笔记

A12课选区工具简单选区和简单创建

除了【矩形选框工具】，还有很多可以绘制选区的工具，下面分别进行介绍。

A12.1 椭圆选框工具

如图A12-1所示，长按或者右击【矩形选框工具】，可以弹出工具组，其中有更多的选框工具（按住Alt键并单击可以循环显示）。

图A12-1

【椭圆选框工具】用来绘制椭圆或者正圆选区，用法和【矩形选框工具】是一样的。它们属于同类工具，有着同样的用法，这可以通过前面学习的知识举一反三。例如，按住Shift键时，就可以绘制正圆，如图A12-2所示。

图A12-2

与绘制矩形选区不同，绘制非矩形选区时要注意抗锯齿效果，在选项栏中可以找到【消除锯齿】复选框，如图A12-3所示。

图A12-3

选中【消除锯齿】复选框可以使绘制的选区边缘平滑柔和，如图A12-4所示；如果取消选中【消除锯齿】复选框，绘制后的选区的曲线或斜线部分会出现比较明显的锯齿，如图A12-5所示。

图A12-4

所以一般情况下需要选中【消除锯齿】复选框。但在某些特殊情况下，例如绘制需要保留清晰的锯齿边缘的像素画时，应取消选中该复选框，如图A12-6所示。

图A12-5

A12.2 单行/单列选框工具

使用【单行/单列选框工具】绘制选区时，只需要在画面上单击，如图A12-7所示，就会生成与1像素高/宽的细线一样的选区。

图A12-6
图A12-7A12.3 套索工具

选框工具组的下方是套索工具组（见图A12-8）。先来看【套索工具】，其图标就像套马的绳索一样，非常形象。

图A12-8

套索工具组用来制作不规则的选区，使用【套索工具】可以直接在画面上自由绘制，按住鼠标左键不放将画出黑线轨迹，松开鼠标即可闭合为选区，如图A12-9所示。

图A12-9

A12.4 多边形套索工具

【多边形套索工具】可以采用逐点单击的方式建立直线线段围合的多边形选区，当最后闭合的时候，光标右下角会出现一个小圈圈，如图A12-10所示。

图A12-10

在单击绘制选区的过程中，可以结合Backspace键取消上一次的绘点，也可以直接双击鼠标，或者按Enter键，就地封闭选区，还可以结合Alt键实现多边形套索和套索的切换，从而绘制多边形和自由线结合的选区，如图A12-11所示。

图A12-11

A12.5 磁性套索工具

【磁性套索工具】有智能识别边缘的功能。

打开素材图片，首先在图像的边缘单击，然后沿着边缘轻轻滑动鼠标，轨迹线会自动找到附近对比强烈的边缘点，沿着边缘继续滑动，一直到最开始的地方，单击闭合，完成选区，如图A12-12所示。

滑动鼠标的时候，要尽量缓慢一些，使识别更细致。

可以通过选项栏的参数设置调整识别精度，如图A12-13所示。

图A12-12

图A12-13

A12.6 综合案例 更换天空

操作步骤

01 打开本课的建筑效果图素材，双击背景层以解锁该层，该层将变为普通图层；使用【多边形套索工具】沿着直线边缘选择天空部分，建立选区，如图A12-14所示。

02 按Delete键删除天空部分，如图A12-15所示。按Ctrl+D快捷键可取消选区。

03 打开另一幅天空素材，使用【移动工具】将效果图文档拖曳进来，将图层放在建筑物下方，调整好位置，最终效果如图A12-16所示。

图A12-14

图A12-15

图A12-16

从矩形选区到各种形状的选区，工具是多种多样的，创建选区的工作还不止于此，尤其在抠图去背景的操作中，为了把主体从背景中完美地抠取出来，还需要学习更多好用的工具。

读书笔记

A13课 选区速成 快速选出对象

A13.1 快速选择工具

【快速选择工具】 紧邻套索工具组，快捷键是W，它的作用是智能、快速地识别像素区域的边缘并创建选区。

打开本课图片素材 一张布偶照片。

1．基本操作

使用【快速选择工具】时，光标呈现一个圆圈，在要建立选区的区域单击，或者连续多次单击，或者按住鼠标左键并拖动，都可以自动生成选区，该选区自动识别像素对比落差比较明显的边缘。例如，在橙色嘴巴区域单击，这块区域就自动生成了选区，如图A13-1所示。

图A13-1

另外，还可以直接单击选项栏上的【选择主体】按钮（见图A13-2），让计算机自动判断主体选区（见图A13-3），生成选区后，再手动进行深入调整。

图A13-2

图A13-3

扩展知识

【选择主体】功能也可以在【选择】菜单中执行【主体】命令实现，然后在主体物上单击，即可生成主体选区。

2．大小调节

【快速选择工具】的光标和【画笔工具】的光标很像，可以调节大小。对于一些小的区域、细微的边缘，需要进行精细的处理。如果笔触太大，多余的像素就会被识别出来。

在选项栏中可以控制光标大小，如图A13-4所示。A16课会详细介绍画笔类工具的通用参数设置。

图A13-4

3．深入操作

计算机并不是人脑，在实际操作过程中，仍然会有识别不准的情况，此时便需要进行或增或减的深入绘制操作。

和其他选区类的工具类似，使用【快速选择工具】时同样可以选择绘制模式，在选项栏中可以看

到3种绘制模式这和A11课讲解的是相同的道理。

第一种是【新选区】，第二种是【添加到选区】，第三种是【从选区减去】。一般使用最多的模式是【添加到选区】 。绘制选区很少能一次成功，经常是先小范围绘制识别，再逐步增加选区范围，最终得到想要的完整部分，所以这是逐步添加到现有选区以实现增选的过程。如果在绘制识别过程中识别到多余的区域，选区就扩大了，如图A13-5所示，红框区域内的边缘颜色比较接近，没有识别到准确边缘。这时可以切换为【从选区减去】模式 $Y$ ，也可以结合Alt键临时切换为【从选区减去】模式，以减去多余的选区。
单击或拖动绘制选区时，要结合笔触大小进行细心处理（见图A13-6），就这样通过增增减减，最终完成选区的绘制，如图A13-7所示。

图A13-5

图A13-6

图A13-7

4．深入编辑

选项栏中还有一项深入调节选区的功能，即【选择并遮住】，如图A13-8所示。在B01课中，我们将具体学习该命令的使用方法。

图A13-8

A13.2 魔棒工具

使用【魔棒工具】 可以选择颜色相近的像素的区域，只需要在某个点单击，和该点颜色相近的区域即生成选区，像魔法棒一样可自动识别选择。

如图A13-9所示，使用【魔棒工具】单击这个三角区域，其相近的颜色区域就自动创建了选区，如图A13-10所示。

图A13-9

图A13-10

在选项栏中，你可以调整【魔棒工具】的【容差】值。容差越小，选取的颜色范围越小；容差越大，选取的颜色范围越大，如图A13-11所示。

图A13-11

例如，将【容差】值设置为90，再次单击试试，选区识别的颜色包容度变高了，选区扩大了，如图A13-12所示。

图A13-12

还可以通过【添加到选区】模式域，即可选择很多的区域并将它们合并进来。

（结合Shift键），多次单击目标区

取样点可以是单个像素，也可以是多个像素的平均值，在选项栏的【取样大小】下拉菜单中有多种类型的取样可供选择，如图A13-13所示。

图A13-13

选中选项栏上的【连续】复选框，生成的选区是单块选区。单击后，会选中单块封闭区域的邻近颜色，如图A13-14所示。如果取消选中【连续】复选框，则可能会有不相邻的多块同类颜色的区域创建出选区，如图A13-15所示。

图A13-14

图A13-15

A13.3 对象选择工具

【对象选择工具】是从2020版本开始加入的新工具，使用起来更加简单便捷，只需要将鼠标移动至大概框选住对象（见图A13-16），松开鼠标后即可自动生成对象的选区（见图A13-17）；或将鼠标悬停在对象上方，对象会以高亮粉色显示，单击即可自动生成对象的选区。该工具比较适合边缘相对明显，对选区精度要求不高的快速选择操作。在选项栏模式中，可以选择【矩形】或者【套索】模式执行框选。

图A13-16

图A13-17总结

【魔棒工具】适合选择颜色比较纯净的同类区域，【对象选择工具】适合快速地选择简单对象，【快速选择工具】适合选择较为复杂的对象，并且可以进行增减调整。请根据不同的需求选择最合适的工具，或者将它们结合起来使用。

读书笔记

A14课 选区编辑 选区变变变

创建选区后，有多种编辑方法可使选区变得更加好用，如图A14-1所示，相关命令都在【选择】菜单中。

A14.1 反选

【反选】就是反转选区，原来的选区内变选区外，选区外变选区内，受保护的区域变成可编辑区域。快捷键是Shift+Ctrl+I。

A14.2 扩大选取和选取相似

【扩大选取】和【选取相似】两个命令其实是【魔棒工具】的延伸。

在现有选区的基础上执行【扩大选取】命令，选区将相应地扩大，扩大的规则基于【魔棒工具】的容差值，以邻近像素扩展的方式扩大选择范围。【选取相似】命令则是选择包含整个图像中位于容差范围内的像素，而不只是相邻的像素，相当于【魔棒工具】取消了【连续】选项。

A14.3 边界

执行【边界】命令可以把选区的边缘变成有宽度的新选区。例如，绘制一个矩形选区，如图A14-2所示。

图A14-2

执行【边界】命令后，设定未来新选区的【宽度】为20像素（见图A14-3），新选区基于原来的边缘扩展出20像素，变成了画框形状（见图A14-4），并且选区带有柔和效果，填充选区（见图A14-5），颜色是柔和扩展出去的（在A18课中，我们将具体学习填充知识）。

图A14-3

图A14-4

图A14-5A14.4 平滑

对于边缘不平的选区（见图A14-6），可执行【平滑】命令，【取样半径】越大，平滑度越高（见图A14-7）。提高【取样半径】值后，选区边缘变平滑了，如图A14-8所示。

图A14-6

图A14-7

图A14-8A14.5 扩展和收缩

扩展或收缩选区时，以像素为单位计算扩展或收缩量，也就是扩展或收缩后的边距。例如，设置【扩展】或【收缩】值为50，如图A14-9所示。

图A14-9

A14.6 羽化

【羽化】是使选区边缘部分展现过渡式虚化，使选区内外自然衔接。
对于普通的选区，填充颜色后，边缘是非常清晰锐利的，如图A14-10所示。

图A14-10

执行【羽化】命令后可在打开的【羽化选区】对话框中设定【羽化半径】，半径值越大，填充后的边缘就越柔和，如图A14-11所示。

图A14-11

扩展知识

在绘制选区之前，也可以先设定羽化值，直接绘制带有羽化效果的选区。选区类工具的选项栏中都有此项。

如果选区很小，而羽化半径较大，可能会出现“选中的像素不超过50%”的提示信息，选区的蚂蚁线将不可见，但选区仍然存在，填充颜色后，会发现选区颜色变得非常薄。

A14.7 实例练习 绘制云朵

本实例的最终效果如图A14-12所示。

图A14-12

操作步骤

01 打开本课素材——一张1920像素×1080像素的图片与一个蓝色渐变的背景。使用【椭圆选框工具】在该背景上绘制第一个圆形选区，如图A14-13所示。

图A14-13

02 使用选项栏中的【添加到选区】模式合并以创建云朵的造型，如图A14-14所示。

，继续绘制多个椭圆，并将它们进行

图A14-14

03 按Shift+F6快捷键打开【羽化选区】对话框，设定【羽化半径】为15像素，效果如图A14-15所示。

图A14-15

04 执行【编辑】菜单中的【填充】命令，如图A14-16所示。

图A14-16

05 在打开的【填充】对话框中选择【内容】下拉列表框中的【白色】选项并单击【确定】按钮，如图A14-17所示。云朵效果如图A14-18所示。

图A14-17

图A14-18

06 按Ctrl+D快捷键取消选区，如图A14-19所示，一朵白云就制作好啦！

图A14-19

总结

选区是Photoshop前期工作的重点。通过各种编辑方式得到最理想的选区，它可以将图像精准地分成几部分，以便我们可以对图像分开进行操作，以做出精彩的后期效果。

读书笔记

A15课历史记录这个世界有“后悔药”

俗话说“常在河边走，怎能不湿鞋”。图形图像设计是一项复杂的工作，难免会有某一步做错。在Photoshop里，可以开启“时空之旅”，通过【历史记录】返回做错前的状态。

A15.1 【历史记录】面板

在【窗口】菜单中执行【历史记录】命令，打开【历史记录】面板，如图A15-1所示。

只要产生实质性的操作，【历史记录】面板上就会有相应的记录。例如，使用【魔棒工具】，并设定【容差】值为128，再选择花朵的颜色部分，这个操作过程就会被【历史记录】面板记录下来，如图A15-2所示。

图A15-2

接下来在【选择】菜单中执行【取消选择】命令，如图A15-3所示。

图A15-3

面板上会继续记录相关操作，如图A15-4所示。

图A15-4

【历史记录】面板就像皇上身边的史官一样，记录着皇帝的一举一动。有记录，就能还原。

当然，历史记录可以被选择性地抹掉，选择某一条记录，单击 图标，或者在该记录上右击，在弹出的快捷菜单中选择【删除】命令就可以了。另外，执行【编辑】菜单中的【清理】命令（见图A15-5），也可以清除所有记录。

温习： A07课讲过，在【首选项】对话框中可以设置历史记录的条数。

A15.2 还原

接下来在A15.1课的基础上继续操作，让历史记录变得多一些。例如，选择【套索工具】，随意画一个自由选区（见图A15-6），移动该选区（见图A15-7），再添加一个羽化效果，如图A15-8和图A15-9所示。

图A15-6

图A15-7

图A15-8

图A15-9

步骤渐渐多起来了，这时如果想还原到某一步骤时的状态，很简单，在【历史记录】面板中单击该步骤就可以了。例如，想回到魔棒选择的那个选区，单击【魔棒】这个步骤就可以了，如图A15-10所示。

图A15-10 同样，再尝试单击【套索】步骤，也可以还原回去，如图A15-11所示。
图A15-11
图A15-12

快捷键

除了可以在【历史记录】面板中直接选择步骤，还可以通过一组命令或对应的快捷键实现还原，在【编辑】菜单的顶部可以找到这组命令，如图A15-12所示。

● 还原状态更改（Ctrl+Z ）： 可以逐步还原，在【历史记录】面板中表现为逐个向上返回，直到最初状态，或者记录次数的极限。

● 重做移动选区（Shift+Ctrl+Z ）： 逐步重做，在【历史记录】面板中表现为逐个向下重做，重做到最后一步。

● 切换最终状态（Ctrl+Alt+Z ）： 单击一次，切换到最终状态，到达【历史记录】面板最下方的最终历史记录；再单击一次，切换回刚才的记录状态。

在Photoshop CC 2018或更早的版本中的显示如图A15-13所示。

图A15-13

● 还原状态更改（Ctrl+Z ）： 单击一次，切换到最终状态，到达【历史记录】面板最下方的最终历史记录；再按一次，切换回刚才的记录状态。

● 前进一步（Shift+Ctrl+Z ）： 逐步重做，在【历史记录】面板中表现为逐个向下重做，直到最后一步。

● 后退一步（Ctrl+Alt+Z ）： 逐步还原，在【历史记录】面板中表现为逐个向上返回，直到最初状态，或者记录次数的极限。

由此可见，相对于一些旧版本，目前版本的Ctrl+Z快捷键与Ctrl+Alt+Z快捷键的功能互换了，请注意版本区别和操作的差别。

扩展知识

还原到前面的某个步骤后，若要开始新的操作，系统会记录新的操作步骤，原来的步骤会消失。例如，还原到【套索】步骤后开始新建图层，系统则开始新的记录，即记录【新建图层】的操作，原先套索之后的【移动选区】和【羽化】的记录就被覆盖了，如图A15-14所示。

A15-14

A15.3 快照

如果有些步骤是出于多种构思的考虑，不想被覆盖，那么使用【从当前状态创建新文档】或者【创建新快照】 功能就可以了，如图A15-15所示。

● 【从当前状态创建新文档】 t ： 该功能就像文件的阶段性备份，把当前历史记录状态生成新的文档，并将其存储起来。这虽然稍微麻烦一些，但对于大型复杂工作来说，有备无患，相当实用。

● 【创建新快照】 在本文档的历史记录里创建不可覆盖的固定记录，就像照了相一。
样，定格在快照栏上。单击某条记录后单击 按钮，在【历史记录】面板中会出现新快。
照，如图A15-16所示。按住Alt键的同时单击 按钮，可以弹出【新建快照】对话框，用于
设置快照的具体参数。

图A15-15

图A15-16

不管是历史记录还是快照，都是临时性的，只能在本次操作中使用，无法保存到文件里。关闭文件后，历史记录和快照就都被清空了。

A15.4 历史记录画笔

在工具栏中可以找到【历史记录画笔工具】的图标 其工具组中包含两个工具，如图A15-17所示。

图A15-17

当图像被处理后，例如，执行【图像】-【调整】-【去色】命令（见图A15-18），图片呈灰度显示，如图A15-19所示。

图A15-18

图A15-19

此时，注意【历史记录】面板中显示的图标如图A15-20所示，意思是本条记录/快照就是历史画笔源。

图A15-20

【历史记录画笔工具】可以通过鼠标绘制，恢复带有画笔源图标的历史记录状态，如图A15-21所示。

图A15-21

同理，使用【历史记录艺术画笔工具】绘制，可恢复带有画笔源图标的历史记录状态，并带有艺术样式效果。可以在【样式】选项栏里选择不同的样式，如图A15-22所示。

图A15-22总结

本课讲解了与历史记录和还原相关的知识，在平时的工作及学习中，还原历史记录的操作频率是非常高的，因为人是会出错的，出了错不要紧，历史记录就是“后悔药”。

A16课画笔工具看我妙笔生花

【画笔工具】 是绘制操作的基础工具，最能直接发挥设计师的创意才华，最能直接体现创造力。虽然画出来的作品不能像“神笔马良”一样变成现实，但有跃然于屏幕之上的效果也是非常棒的事情。

A16.1 画笔基本操作

【画笔工具】就是拿起鼠标（或者手绘设备）像画画一样，在Photoshop中进行绘制。

【画笔工具】的快捷键是B。除了【画笔工具】，还有很多类似画笔的工具，其用法和选项属性也是通用的，所以学会了【画笔工具】，就可以很快地学会其他一系列的工具。

选择【画笔工具】，当光标显示为一个圆圈 $\backsim$ 时，说明当前笔刷为普通的圆点笔刷，圆圈的大小代表当前笔刷的大小。如果选择了异形的笔刷（见图A16-1），光标就会变成相应的预览形状。按CapsLock键，光标则固定显示为精确十字形。

【画笔工具】的使用方法如下。

●新建一个文档，设置背景色为白色，使用【画笔工具】，并选择普通的圆笔刷，设定适当的大小，【硬度】为100%。设定一个前景色，再新建一个图层，在画面上拖动光标，如图A16-2所示。

图A16-1

图A16-2

●可以结合Shift键来画直线，或者先用画笔点一个点，再按住Shift键的同时单击下一个点，两点之间就可以自动生成直线，如图A16-3所示。

图A16-3

●除了单击 左上方的方块设定画笔的颜色，还可以在画笔状态下，按住Alt键，光标将临时变为吸管工具 ，用吸管吸取到的颜色即可变为画笔色。●选项栏中还有【平滑】选项（见图A16-4），尝试选择不同的选项，感受绘制的不同效果。

图A16-4

A16.2 画笔的大小和硬度

除了可以在选项栏的【画笔预设】选取器中设定画笔的大小和硬度，还可以在画面上用右击的方式打开此面板，如图A16-5所示。

图A16-5

● 大小： 可以通过快捷键“[”和“]”逐步调节画笔笔刷的大小。左中括号（[）代表变小，右中括号（]）代表变大，如图A16-6所示。

图A16-6

按Alt+鼠标右键水平移动，将有红色的笔刷大小预览显示（HUD模式）。

● 硬度： 可以通过Shift+和Shift+快捷键逐步调节画笔硬度。左中括号代表变软，右中括号代表变硬，如图A16-7所示。

图A16-7

按Alt+鼠标右键垂直移动，将有红色的笔刷硬度预览显示（HUD模式）。

A16.3 不透明度和流量

【不透明度】和【流量】位于选项栏中，如图A16-8所示。

图A16-8

1．不透明度

【不透明度】用于设置画笔色彩的不透明度，也就是说画笔要有颜料，而这个颜料可以调得非常稠，看起来是不透明的，也可以调得非常稀，如同水彩般半透明。例如，设置【不透明度】为50%，画出的线条就是半透明的。

快捷键

●在画笔模式下按小键盘数字键，可调节画笔的不透明度。例如：按8键，不透明度就是80%；按3键，不透明度就是30%；迅速按6和7键，不透明度就是67%。在移动工具下按小键盘的数字键可以调节图层的不透明度。

2．流量

【流量】用于设置画笔颜色的轻重，也就是画笔里的颜料流出来多少。当设定为 $100\mathrm{\%}$ 时，画笔的颜色就流出100%，而设定为50%时，则一次只能流出50%的颜色。

快捷键

●按住Shift键的同时按下小键盘数字键即可调整流量。

豆包：“流量和不透明度有什么区别呢？”

将【流量】设置为 $10\mathrm{\%}$ ，将【不透明度】设置为100%，按住鼠标左键不放，反复绘制，随着颜料不断流出，会产生叠加加重颜色的效果，颜色很快就变成了不透明的。

将【流量】设置为 $100\mathrm{\%}$ ，将【不透明度】设置为20%，按住鼠标左键不放，无论怎么重复绘制，都是20%的不透明颜色，是平均的，因为是100%的流量，不会产生叠加加重颜色的效果，除非松开鼠标再绘制一次，才可以有叠加加重颜色的效果。

3．压力、喷枪和对称

【压力】和【喷枪】也位于选项栏中，如图A16-9所示。

图A16-9

● 【压力】 ： 激活该选项，可以使用压感笔（数位手写板）的笔尖压力来控制不透明度。压感笔多用于计算机绘画、CG艺术创作、动漫、插画等领域，如图A16-10所示。

图A16-10

● 【喷枪】 ： 激活该选项，可使用喷枪模拟绘画。将鼠标移动到某个区域时，如果按住鼠标左键不放，则颜料量将会增加。画笔的【硬度】【不透明度】【流量】选项可以控制应用颜料的速度和数量。

● 【对称】 激活该选项可以选择很多对称类型，直接绘制对称的图形，如图A16-11所示。

图A16-11

A16.4 画笔预设

1．选择画笔

在选项栏中单击或者右击画笔预设按钮即可弹出【画笔预设选取器】面板，在该面板中，你不仅可以调节画笔【大小】和【硬度】，还可以选择预设画笔，如图A16-12所示。

图A16-12

你还可以通过面板菜单改变列表的显示方式，以便更加直观地找到想要的画笔类型，如图A16-13所示。

图A16-13

快捷键

●使用逗号（，）和句号（。）键可以按顺序切换画笔预设，结合Shift键可以选择最前面或者最后面的画笔预设。

2．导入外部笔刷资源

Photoshop可以使用的画笔远远不止这些，还可以通过导入外部笔刷资源来获得千变万化的笔刷。
例如，可以载入如图A16-14所示的外部画笔文件来丰富画笔库。

图A16-14

图A16-14显示了一个画笔文件，该文件不仅包含一个画笔，还包含一个画笔组，里面有不同类型的火焰画笔。

我们可以从网络上搜索画笔资源。另外，还可以自己制作画笔，也就是接下来要讲的新建画笔预设。

先来看导入外部画笔的方法，在【画笔预设选取器】面板菜单中选择【导入画笔】选项，在打开的【载入】对话框中选择画笔文件并载入，如图A16-15所示。

图A16-15

在【画笔预设选取器】列表下方会显示新导入的画笔组（见图A16-16），选择某个画笔（如火焰画笔）试试效果，如图A16-17所示，可以直接画出火焰形状。

图A16-16

图A16-17

3．新建画笔预设

在【画笔预设选取器】面板菜单中选择【新建画笔预设】选项，如图A16-18所示。

图A16-18

【新建画笔预设】就是把当前画笔的工具参数设置存储下来，放在预设列表当前的画笔组里，以备下次直接使用（见图A16-19）。除了可以存储当前状态的画笔大小和画笔属性，甚至当前颜色都可以被新建为预设，下次使用时，就不用多次调节了，如图A16-20所示。

图A16-19

图A16-20

4．定义画笔预设

在【编辑】菜单中可以找到【定义画笔预设】命令，如图A16-21所示，在弹出的对话框中，可以将当前的图像图形定义为画笔形状，就像前面提到的火焰画笔一样，画笔形状不仅可以是圆点，还可以是各种形状。

例如，画面上有一个豆包卡通形象，执行【定义画笔预设】命令，在弹出的对话框中，给画笔起个名字，然后单击【确定】按钮（见图A16-22）。接下来会发现，光标变成了豆包的轮廓（见图A16-23），在【画笔预设选取器】列表下方就有了新定义的画笔【豆包卡通画笔】了，如图A16-24所示。

图A16-21

图A16-22
图A16-23

图A16-24设定好前景色以及其他的画笔选项参数后单击或绘制即可，如图A16-25所示。

图A16-25

A16.5 【画笔设置】面板

在画笔工具的选项栏中可以找到【画笔设置面板】按钮，单击该按钮后，将弹出【画笔设置】面板，如图A16-26所示。

这个面板看上去有很多参数，是不是有点令人头疼呢？这些参数看起来虽然烦琐，但是不复杂。
你只要耐心地将它们都调一调、试一试，看看有什么变化，就会慢慢熟悉它们。

●形状动态： 控制画笔大小、角度、圆度方面的动态变化。

●散布： 控制笔触两侧画笔形状的发散分布。
●纹理： 可以设置图案纹理作为画笔的笔刷。
●双重画笔： 可以设置两种画笔结合的画笔。
●颜色动态： 可以设置颜色的动态变化。
●传递： 可以设置不透明度和流量的动态变化。
●画笔笔势： 设置调整画笔的笔势角度。
●杂色/湿边： 给笔刷添加杂色或湿边的效果。
●建立： 启用喷枪样式的建立效果。
●平滑： 用鼠标绘制的平滑处理。
●保护纹理： 选择其他画笔预设时，保留原来的图案。
●键盘上的左、右方向键： 用于快速调整画笔的角度。

可以同时选中这些复选框，它们将同时起作用。在每一项后面都有小锁图标用于锁定设置。关于每项的设定效果，建议扫码观看视频讲解。

A16.6 工具预设

在选项栏中【主页】的后面是【工具预设】按钮，如图A16-27所示。

图A16-27

不单单是【画笔工具】，每一个工具的选项栏中都会有【工具预设】面板，如图A16-28所示。

图A16-28

新建或存储工具预设保存的是当前工具的所有选项栏参数，对于画笔来说，包括模式、不透明度、流量等，它保存的是该工具的完整状态；而新建画笔预设只是保存笔刷的属性，不包括选项栏的属性。

取消选中【仅限当前工具】复选框，可以看到Photoshop自带的很多工具预设，如图A16-29所示。

图A16-29A16.7 类似画笔的系列工具

1．铅笔工具

不要误解为【铅笔工具】能画出类似现实中铅笔的效果。使用【铅笔工具】画出的线条都是带锯齿的，没有做抗锯齿的柔和处理，如图A16-30所示。

图A16-30

在制作界面或者像素画时经常会使用【铅笔工具】。该工具的选项和画笔几乎一样，按画笔的方法使用即可。

选中选项栏中的【自动涂抹】复选框后，当背景层的颜色和前景色相同时，会画出背景色。

2．橡皮擦工具

【橡皮擦工具】

的快捷键是E。

使用【橡皮擦工具】可以擦除图层上的像素，像素被擦掉以后，图层就变成了透明层。当图层是背景层的时候，能擦除背景色。

在选项栏的【模式】下拉列表中可以切换擦除的模式，如图A16-31所示。

图A16-31

选中选项栏中的【抹到历史记录】复选框可以擦除到历史状态，同样可以设定不同的历史源

擦除到不同的历史结合效果。

在画笔状态下，按住～键，即可临时切换为该画笔形状的橡皮擦模式，松开后恢复为画笔。

不过，建议尽量避免使用【橡皮擦工具】。后面将会介绍蒙版，你可以用蒙版实现擦除的效果，并且可以随时找回擦除的部分，以便于调节。对于一些不重要的临时性的工作，你可以偶尔用【橡皮擦工具】。

3．背景橡皮擦

使用【背景橡皮擦工具】 $⌣$ 可智能地识别图像的边缘，可以擦除背景，得到主体图像。关于抠图去背景，B01课、B07课会对此进行专门的讲解。【背景橡皮擦工具】并不是最好的抠图工具，你可以临时使用。

4．魔术橡皮擦工具

使用【魔术橡皮擦工具】 $⌣$ 可以快速擦去同类色区域。可以将其看作【魔棒工具】+Delete键，其选项设置和魔棒也类似。

5．颜色替换工具

使用【颜色替换工具】 B 可以在目标颜色范围内绘制，类似于【魔棒工具】+【画笔工具】。

6．混合器画笔工具

使用【混合器画笔工具】 $1-$ 可以将画布上已经绘制的颜色与正在绘制的颜色混合，模拟颜料在画布上随着笔触涂抹而混合的真实效果；可以在选项栏中控制颜料的干湿程度（混合程度），实现非常自然的笔触效果。此工具常用于CG艺术创作、计算机绘画、概念设计等工作中。

A16.8 综合案例 PS画笔绘画

本案例的最终效果如图A16-32所示。

图A16-32

操作步骤

01 按Ctrl+N快捷键新建文档，并设定文档大小为1280像素 $\cdot \times 720$ 像素。

02 新建图层，选择【画笔工具】，右击选择【旧版画笔】-【默认画笔】中的【草】画笔（见图A16-33）。将前景色和背景色分别设定为深绿色和浅绿色（见图A16-34）。然后开始绘制草地，根据“近大远小”的透视原理，适当调节画笔大小，如图A16-35所示。

图A16-33

图A16-34

图A16-35

03 在草地图层上新建一个图层，选择【旧版画笔】-【特殊效果画笔】-【杜鹃花串】画笔（见图A16-36），将前景色和背景色分别设定为黄色和橙色（见图A16-37），然后绘制花朵，如图A16-38所示。

图A16-36

图A16-37

图A16-38

04 可以继续点缀，丰富内容，选择【旧版画笔】-【特殊效果画笔】-【蝴蝶】画笔，绘制不同大小不同颜色的蝴蝶，如图A16-39所示。

图A16-39

05 选中最下方的背景图层，在【编辑】菜单中执行【填充】命令，设置填充内容为【颜色】，填充一个淡蓝色，作为天空的颜色（A18课会详细讲解有关填充的知识），如图A16-40所示。

06 新建图层，使用【画笔工具】，右击，选择圆点画笔，将【硬度】值设置得非常低，将【不透明度】和【流量】也都调低一些，结合不同的画笔大小，轻轻画出一层层白云（要想画好，你需要有一定的绘画功底，这需要你多练习），如图A16-41所示，作品完成。

图A16-40

图A16-41

总结

无论是绘制，还是修饰，或者设计，画笔都是最常用的工具，需要重点学习。对于从事CG艺术创作的Photoshop使用者来说，画笔是最代表生产力的工具。

读书笔记

A17课修饰、修复
小痘痘不见了
本课将介绍一系列针对图像修饰、修复处理的工具，主要处理图片的瑕疵、水印、清晰度等，并进行细节调整。接下来“十八般兵器”将悉数登场，展现各种神奇的操作。

A17.1 污点修复画笔工具

工具栏中的修复类工具组中有一系列的工具（见图A17-1），快捷键为J，按住Shift+J快捷键可以轮流切换该组内的工具。

图A17-1

使用【污点修复画笔工具】 可以快速去掉图片中的污点或多余元素。该工具可以自动从所修饰区域的周围进行取样，使用样本进行绘画，并将样本像素的纹理、光照、透明度和阴影与所修复的像素进行匹配。

【污点修复画笔工具】和【画笔工具】有通用的属性，如画笔大小、硬度等。对于想要修饰的污点，调整好画笔大小，点一下，就可以了。例如，使用该工具可以很容易地去除图A17-2所示的脸上的痣，如图A17-3所示。这是一个非常简单、省事的工具。

图A17-2

图A17-3其他的痣和过曝的小光斑，也可以用这种方式清理干净，如图A17-4所示。

图A17-4在该工具的选项栏中可以选择不同的识别模式，如图A17-5所示。

图A17-5

对于一般的污点修复工作，选择【内容识别】就可以，这是最智能的模式；【创建纹理】可用于在有规律纹理的背景上进行修复；【近似匹配】则使用周围的像素直接进行匹配修复，不如【内容识别】（能更好地匹配光线、阴影等）好用。

A17.2 仿制图章工具、图案图章工具、修复画笔工具和移除工具

【仿制图章工具】【图案图章工具】和【修复画笔工具】如图A17-6所示。

图A17-6

1．仿制图章工具

使用【仿制图章工具】可将图像的一部分绘制到同一图像的另一部分上，也可以将一个图层的一部分绘制到另一个图层上。【仿制图章工具】可以用于复制对象，修饰类似重复区域，或者添加重复元素。

操作步骤

01 选择【仿制图章工具】，调整好画笔大小，在想要被仿制的区域先按住Alt键，再单击拾取仿制源样本信息，如图A17-7所示。

图A17-7

●在该工具的选项栏中可以选择拾取仿制源样本的图层选项，如图A17-8所示。

02 松开Alt键，此时仿制源已准备好，在想要修饰的区域绘制即可，绘制的图像将和仿制源的一模一样，如图A17-9和图A17-10所示。

图A17-8
图A17-9

图A17-10

●在绘制之前，建议先新建一个图层来操作，以便进行更加深入的处理，如图A17-11所示。

图A17-11

●在选项栏中单击【切换仿制源面板】按钮（见图A17-12）可以激活【仿制源】面板（见图A17-13）。另外，也可以在【窗口】菜单中找到该面板，如图A17-14所示。

图A17-12

图A17-13

●仿制源可以有5个备用选项，如图A17-15所示，每个选项都可以单独设置相关参数，激活备用按钮，按住Alt键拾取仿制源就可以使用了。除了【仿制图章工具】，本课后面要讲的【修复画笔工具】也可以共用此选项。

图A17-14
图A17-15

2．图案图章工具

使用【图案图章工具】时，不需要按Alt键拾取仿制源，可直接选择图案作为仿制源，使用该工具可以绘制图案内容。在该工具的选项栏中可以选择不同的图案，在该工具的面板菜单中也可以加

载更多丰富的图案（见图A17-16）。选择好图案后，即可直接绘制该图案，如图A17-17所示。

图A17-16

图A17-17

3．修复画笔工具

【修复画笔工具】与【仿制图章工具】用法一样，按住Alt键拾取仿制源，使用仿制源绘制修复。和【仿制图章工具】不同的是，【修复画笔工具】可将仿制源的纹理、光照、透明度和阴影与所修复的区域进行智能匹配，达到完美融入图像的目的。

如图A17-18所示，一部分行人横穿马路，非常危险。如果想把图右侧红框里的人物去掉，可以选择左侧红框中的马路路面当作仿制源，选中选项栏中的【使用旧版】复选框，同样按下Alt键并单击，然后松开Alt键，开始绘制修复（见图A17-19），修复完成后，人物就被完美地去掉了，如图A17-20所示。

图A17-18

图A17-19

图A17-20

同样的道理，也可以利用【修复画笔工具】，把人物当作仿制源（见图A17-21），在旁边复制出人物，如图A17-22所示。

图A17-21

图A17-22

●该工具选项栏中的【扩散】属性 的作用：如果图像中有颗粒或精细的细节，则选择较低的扩散值；如果图像比较平滑，则选择较高的扩散值。取消选中【使用旧版】选项，会以颜色匹配为主，边缘得以保留。

4．移除工具

使用【移除工具】可以快速移除图片中的污点或多余元素。对于想要移除的元素，使用笔触对它们进行涂抹或画圈将对它们进行覆盖，如图A17-23所示。需要注意的是，笔触覆盖要大于移除区域，松开鼠标后即可自动填充完成，如图A17-24所示。

图A17-23

图A17-24

A17.3 修补工具

【修补工具】 的原理和【修复画笔工具】 $⌣$ 类似，同样可以将样本的纹理、光照、透明度和阴影与所修复的区域进行智能匹配，完美融入图像，但操作方式完全不同。该工具有以下两种修补模式。

1．正常模式（见图A17-25）

图A17-25

例如，要去掉图A17-26中的网址水印，先选择【修补工具】，绘制要修复的区域，然后框出选区，如图A17-27所示。

图A17-26

图A17-27

得到选区后，将选区移动到适当地覆盖此区域的位置。如图A17-28所示，拖曳该选区到下方颜色类似的区域。

图A17-28

松开鼠标，取消选区，原来的选区处就被下方样本区域覆盖了，这就完成了一部分的工作；用相同的方法，可以覆盖后面所有的字母，以完美地去掉水印，如图A17-29所示。

图A17-29

豆包：“修补的过程为什么要分开操作呢？一次性选择所有文字来修饰不行吗？”

修饰的区域越小，识别得越细致，修饰得越完美，太大的区域不容易找到合适的样本来修饰。

●除了能去掉元素，【修补工具】也能复制元素，在选项栏的改为【目标】模式即可。

●在选项栏中选中【透明】复选框，会出现叠透效果，你可以根据需要进行设置。

●使用【扩散】功能可控制颜色融合扩散的程度，数值越高，扩散范围越大。

●框出选区后，还可以直接单击选项栏中的【使用图案】按钮，填充对应图案，该按钮是很少使用的。

2．内容识别模式（见图A17-30）

图A17-30

该模式的操作方法和正常模式完全相同，最终效果根据不同的参数进行设置，也会略有差异，只有真正试过，才能体会哪个好用。总体来说，【内容识别】模式运算更加复杂，处理得更慢，对复杂的图像更能体现出智能的适应性。

● 结构： 如果输入数值7，则会完全遵循现有图像进行匹配；如果输入数值1，则会最大化智能地调节匹配，不会完全照搬。

● 颜色： 如果输入数值0，则颜色融合度最低；如果输入数值10，则颜色将最大化地融合。

A17.4 内容感知移动工具

1．移动模式

在选项栏的【模式】中选择【移动】模式，如图A17-31所示。

图A17-31

【内容感知移动工具】的操作方法和【修补工具】类似，先框出选区（见图A17-32），然后移动选区区域，如图A17-33所示。

图A17-32

图A17-33画面上的小男孩被移动了一个身位，原来的区域被智能地填充了内容，如图A17-34所示。

图A17-34

●选项栏上的【结构】【颜色】与【修补工具】的用法相同。

●选中【投影时变换】复选框，移动选区后，会有变换框出现，方便进行缩放或旋转的操作；如果取消选中【投影时变换】复选框，则会直接修饰完成。

2．扩展模式

扩展模式就是复制模式，如图A17-35所示。

图A17-35

执行相同的操作，结果是小男孩变成了双胞胎，如图A17-36所示。

图A17-36

扩展知识

【修补工具】和【内容感知移动工具】框出的选区也是普通的选区。同样，你可以用其他工具先绘制选区，编辑选区，再用【修补工具】或【内容感知移动工具】进行操作。

A17.5 红眼工具

使用【红眼工具】 可以快速消除在闪光灯下拍照出现的红眼效果。选择该工具后，只需框选红眼区域，即可消除红眼。

A17.6 模糊工具、锐化工具和涂抹工具

1．模糊工具

使用【模糊工具】 可以通过绘制使相应区域的像素变模糊。

打开本课PSD素材，即豆包卡通形象，其排列如图A17-37所示，使用【模糊工具】对图层3、4、5进行绘制，在图层5上可以多绘制几遍（见图A17-38），图层4次之，逐步绘制出近实远虚的景深效果，如图A17-39所示。

图A17-37

图A17-38

图A17-39

●在选项栏中可以设定模糊强度

，强度越大越模糊。

●选中【对所有图层取样】复选框，可以同时对所有图层起作用。

2．锐化工具

△【锐化工具】 $⌣$ 和【模糊工具】的功能刚好相反，使用【锐化工具】可以增强像素边缘的对比度，使图像达到锐利清晰的效果，如图A17-40（锐化前）和图A17-41（锐化后）所示。

图A17-40

图A17-41在选项栏中选中【保护细节】复选框可以尽可能地防止锐化过度。

扩展知识

【锐化工具】和【模糊工具】不是相互可逆的，使用【模糊工具】将图像变模糊以后，【锐化工具】绝对不可能把模糊的图像变回原来的样子。

3．涂抹工具

2【涂抹工具】 就像在现实绘画中，在画布上用手指涂抹一块颜色。图A17-42显示了对图层1的豆包头部进行的涂抹。

图A17-42

●在选项栏中选中【手指绘画】复选框，可以用前景色进行涂抹；若取消选中【手指绘画】复选框，则基于涂抹点的颜色来扩展。

A17.7 减淡工具、加深工具和海绵工具

【减淡工具】【海绵工具】【加深工具】如图A17-43所示。

图A17-43

其中，【减淡工具】可以使相应区域颜色变浅，【加深工具】可以使相应区域颜色变深，【海绵工具】可以增减图像饱和度。

例如，原图如图A17-44所示。

图A17-44

使用【减淡工具】绘制遮阳伞的一部分后，绿色的伞变浅了，如图A17-45所示。
接下来，使用【加深工具】绘制头发后，头发变黑了，如图A17-46所示。

图A17-45

图A17-46

继续使用【海绵工具】并设置【加色】模式了，颜色更纯，如图A17-47所示。

绘制天空后，天空的饱和度变高

图A17-47

使用【海绵工具】并设置【去色】模式A17-48所示。

绘制衣服后，衣服变成了灰色，如图

图A17-48

总结

本课介绍了多个与图像修饰相关的工具，每个工具都有自己的特色和用途，某些工具也具有同类性质，可以交替结合、互补互助使用。不管是修去脸上的痘痘，还是去掉抢镜的人物，或者抹掉碍眼的水印，只要涉及图像的修复、修饰，都离不开这些工具，也离不开操作者的细心、耐心和创造力。

A 18 课填充知识强大的填充技术

填充有 3 种基本类型：颜色、渐变和图案。另外还有两种特殊的填充方式：历史记录和内容识别。

A 18.1 油漆桶工具

使用【油漆桶工具】

可以通过单击的方式快速填充内容。

新建空白图层，设定前景色后，选择【油漆桶工具】，并在选项栏中选择【前景】

，然后单击画布，这样整个画布都被填充了前景色，如图 A 18-1 所示。

图 A 18-1

●如果有选区，则只填充选区内的区域。

●在选项栏中也可以选择【图案】模式

，填充图案纹理，如图 A 18-2 所示。

图 A 18-2

●如果背景不是单色，而是具有多种颜色和内容的照片（见图 A 18-3），则【油漆桶工具】会识别相似的颜色来填充（见图 A 18-4），并且选项栏上的【容差】范围设置与【魔棒工具】相同。

图 A 18-3

图 A 18-4

A 18.2 填充命令和内容识别填充

1．填充命令

在【编辑】菜单中可以找到【填充】命令，如图 A 18-5 所示。

图 A 18-5

●【填充】命令的快捷键是 Shift+F 5 或者 Shift+BackSpace。

在【填充】对话框中可以选择填充内容，填充内容可以是前景色或背景色等，如图 A 18-6 所示。

填充

图 A 18-6

快捷键

●快速填充前景色的快捷键是 Alt+Delete 或者 Alt+BackSpace。

●快速填充背景色的快捷键是 Ctrl+Delete 或者 Ctrl+BackSpace。

也可以选择【颜色】选项进行填充，或者直接选择黑色、白色或 50%灰色。另外还有图案、历史记录等都可以作为填充内容。在该对话框中也可以设定填充的混合模式、不透明度等。选中【保留透明区域】复选框，可以保护透明区域不被填充内容。

需要特别注意的是，在【内容】下拉菜单中还有一项是【内容识别】，是灰色显示状态，即不可用。那么怎样才能使用它呢？它有什么功能呢？

打开 A 17 课的素材图片，使用【套索工具】将人物框选出来，如图 A 18-7 所示。

图 A 18-7 有了选区，再执行【填充】命令，此时【内容识别】变为可用状态，如图 A 18-8 所示。

图 A 18-8

选择【内容识别】选项，单击【确定】按钮后，选区内的人就被修掉了，如图 A 18-9 所示。

图 A 18-9

【填充】命令的【内容识别】模式也可以作为图片修饰的一种手段。不过，识别区域不要过大，也不要过于复杂，否则效果不会太理想，下面介绍更高级的内容识别。

2．内容识别填充

在【编辑】菜单中，还有一个专门的【内容识别填充】命令，其面板如图 A 18-10 所示。

图 A 18-10

在中间的【预览】区域可以实时观看填充后的预览效果，最右侧的参数设置面板如图 A 18-11 所示。

●在【显示取样区域】可以设定颜色和不透明度，【表示】下拉菜单可用于双向调换颜色。

●在【取样区域选项】中：【自动】为使用类似于填充区域周围的内容；【矩形】为使用填充区域周围的矩形区域；【自定义】为使用手动定义的取样区域。这些选项可以准确地识别要从哪些像素中进行填充。

●在【颜色适应】选项中可选择不同的级别，在预览中观看识别填充后的效果，选择最合适的级别即可。

●还可以使用最左侧工具栏中的【取样画笔工具】 重新绘制取样大小；用【套索工具】可绘制增减选区。

图 A 18-11

A 18.3 图案编辑

在【填充】对话框中，当选择【图案】选项时，单击【自定图案】按钮，可以弹出图案二级面板，在该面板的菜单中有一系列与图案相关的命令，如图 A 18-12 所示。

图 A 18-12 可以在菜单下方找到更多 Photoshop 自带的图案，如图 A 18-13 所示。

图 A 18-13

除了使用预设的图案，还可以自定义图案，在【编辑】菜单中可以找到【定义图案】命令，如图 A 18-14 所示。

图 A 18-14

首先，要有图案的基本样式，例如，打开本课的女豆包素材图片，执行【视图】菜单中的【图案预览】命令，可以实时预览图案填充后的效果，然后执行【定义图案】命令，打开【图案名称】对话框，如图 A 18-15 所示。

接着，新建一个 1920 像素 $\times 1080$ 像素的空白文档，执行【填充】命令填充图案，此时就可以看到图案列表里有了刚才定义的图案，如图 A 18-16 所示。

图 A 18-15

图 A 18-16

最后，选择自定义的图案，单击【确定】按钮，图案会被平铺填充，如图 A 18-17 所示。

图 A 18-17 A 18.4 渐变工具

渐变是非常重要的填充内容，可以使用【渐变工具】 创作多种样式的渐变效果，使用方法是单击并拖曳，拖曳的方向即为渐变的方向，如图A18-18所示。

图A18-18

未选中色标时右击打开渐变剪辑器；选中色标时双击或按住鼠标右键更改颜色，拖曳中点可以调整渐变过渡。

1．渐变编辑器

在选项栏中单击渐变预览条的下拉按钮（见图A18-19），可以快捷地选择Photoshop自带的渐变预设。

图A18-19如果直接单击预览条，则会弹出【渐变编辑器】对话框，如图A18-20所示。

图A18-20

●在【预设】区域中：可以选择使用渐变预设，展开小文件夹，可以看到Photoshop自带的更多渐变效果；也可以执行【导入渐变】命令，加载外部的GRD渐变文件资源，如图A18-21所示。

图A18-21

●在【渐变类型】选项中，最常用的就是【实底】，即过渡式渐变。若使用【杂色】，则可以创作多种随机颜色渐变的效果。要重点掌握【实底】类型的渐变，并学会创作自定义的实底渐变。

渐变编辑条也是要重点学习的内容，如图A18-22所示。

图A18-22

渐变条下方的两个色标用来设定颜色，目前选择的是预设的第一个默认渐变，即从黑到白的两种颜色的渐变，所以目前有两个色标。

如果在渐变条的下沿单击，则会创建新的色标（见图A18-23），创建多种颜色的渐变。

选中色标，单击【颜色】后面的色块，可以修改当前色标的颜色。

图A18-23

渐变条上方的色标是不透明的。同样，你可以单击渐变条的上沿，创建新的不透明度色标，使渐变有多种不透明度的变化效果，如图A18-24所示。

图A18-24

色标中间的小菱形方块是【中点】游标，拖动游标可以控制渐变走势的比例分配。例如，选择默认的黑白渐变时，拖动下方游标控制颜色的分配，若偏左一些，则白色所占的比例会增加，如图A18-25所示。

图A18-25

对编辑好的渐变，可以设定名称，单击【新建】按钮，渐变可以保存到上方预设栏里，便于下次调用。

2．渐变形式

创建渐变有5种形式，分别是【线性渐变】【径向渐变】【角度渐变】【对称渐变】和【菱形渐

变】，在选项栏

以选择相应的形式，如图A18-26所示。

图A18-26

A18.5 填充层

除了【油漆桶工具】【渐变工具】和【填充】，还有其他的填充形式。

打开【图层】面板，单击【创建新的填充或调整图层】按钮，如图A18-27所示。

在弹出的菜单顶部有3个选项，如图A18-28所示。

图A18-28

通过此方法，你可以直接创建带有相应填充内容的填充层，如图A18-29所示。

图A18-29

填充层的好处在于可以反复调整，进行无损操作，只要双击图层预览图 $15-$ ，就可以弹出调整对话框，重新设定颜色、渐变和图案。对于一些经常会反复修改调整的工作，直接使用填充层是一个很好的选择，与图层蒙版结合使用，则更加科学合理。

另外，【图层样式】也可以用来填充纯色、渐变和图案。【图层样式】功能更加强大，B03课将会对其进行详细讲解。

总结

填充是Photoshop中最基本的操作工具，读者必须完全掌握，尤其是对渐变的编辑，读者需要能够熟练地制作各种形式的渐变效果。

A19课
自由变换 我要变形啦

自由变换是对对象的变换调整，包括调整位置、大小、角度、镜像、翻转，甚至各种造型变化，是必须要掌握的操作技能。一般情况下，自由变换以图层或者多个图层为变换单位，也可以对图层的选区部分进行变换。

A19.1 基本操作

在【编辑】菜单中可以找到【自由变换】命令，快捷键是Ctrl+T，如图A19-1所示。

打开豆包素材图片，对豆包执行【自由变换】命令，图层对象的四周会显示控件框（见图A19-2），这个控件框即为对象最大的矩形范围。

图A19-1

● 温习： 在【移动工具】选项栏中选中【显示变换控件】复选框，也可以显示出控件框。

控件框有8个控制点，用来调节和变换造型，在中心位置有一个参考点，它是图像变换的轴心。例如，在旋转图像时，会以参考点为轴进行转动。选中选项栏中的【切换参考点】复选框（见图A19-3），即可显示参考点（Photoshop CC 2019之前的版本会直接显示参考点），可以任意移动参考点位置，甚至可以将其放到控件框之外，按住Alt键单击任意位置即可放置，如图A19-4所示。

图A19-2
图A19-3

图A19-4

也可以将参考点放到控制点上，与控制点重合。例如，如果选中的是左下角的控制点，那么参考点就会自动被放到左下角。

A19.2 移动

在自由变换模式下可以移动对象，此时的移动不用再单击移动工具，当鼠标是小黑箭头状态时，就可以拖曳移动了，也可以通过方向键进行微调。

除了手动操作，还可以进行精准移动。在选项栏中输入相应的数值即可。X代表水平方向，Y代表垂直方向，如图A19-5所示。

图A19-5

目前的数值代表当前参考点的坐标，可以通过修改坐标完成移动。例如，如果需要将图A19-5中显示的对象垂直向上移动100像素，那么就把Y坐标改为517.00像素。这是针对画布大小的绝对坐△标，输入数值的时候，要进行加减法运算，比较烦琐，可以单击旁边的小三角按钮 使坐标值归零，坐标变为相对坐标，这样想移动多少，就输入多少，方便许多。

完成移动后，可以单击选项栏中的对号按钮 提交变换操作，或者直接按Enter键。如果不想9
提交，就单击禁止按钮 或者按Esc键。

扩展知识

对图层执行了一次变换操作后，还可以再次执行。在【编辑】菜单下【变换】的二级菜单中有【再次】命令，快捷键为Shift+Ctrl+T。该命令可用于快捷地多次执行同样参数的变换操作，如图A19-6所示。

图A19-6另外，还可以使用Shift+Ctrl+Alt+T快捷键进行再次变换和复制的操作。

A19.3 缩放

进入自由变换的状态后，当鼠标靠近任意一个控制点或者控制杆的时候，光标会变成双方向箭头++ ），直接拖曳就可以进行等比例缩放的变换了。按住Shift键，可以解除比例锁定（在Photoshop CC 2019之前的版本中，拖曳4个角点时，是非等比例的缩放，按住Shift键将锁定比例，可以在【编辑】-【首选项】-【常规】中选中【使用旧版自由变换】复选

框，使用旧版的变换方式）。同样，可以通过选项栏 设定比例值，精准控制缩放比例，100%是原始比例。W是宽度比例，H是高度比例，可以分别对它们进行修改，也可以激活中间的链接图标 ，对它们进行等比例修改。如果只将W设定为负值，就会实现水平翻转的镜像效果；同理，如果将H设为负值，就会实现垂直翻转的镜像效果。也可以通过右键快捷菜单（见图A19-7）直接实现翻转。

图A19-7

扩展知识

放大、缩小图像是一种插值计算，也就是选项栏中的【插值】选项，如图A19-8所示。

图A19-8

你可以尝试不同的插值选项来查看变换后的效果。一般来说，【两次立方（较平滑）】比较适合图像放大，【两次立方（较锐利）】比较适合缩小，但这些都不是固定的，只有自己尝试后，你才会知道哪一种最适合，动手试试吧！

对于像素图形，要尽量避免放大的操作，尽量使用足够大的素材图片，或者矢量图形。缩小同样有风险，图像变小，看上去没什么问题，但如果想再次放大就不可能了。因为图像缩小后，像素信息丢失了很多，再放大的话，图片就不清晰了。

解决方案：可以把图层对象转换为智能对象后再缩放它们。B04课将讲解智能对象的用法，你可以提前进行翻阅和了解。

A19.4 旋转

当鼠标靠近控制点，光标变成 时，拖曳鼠标可以进行旋转操作；也可以在图像上右击，在弹出的快捷菜单中选择【旋转】命令，光标一直会处于旋转模式；还可以在快捷菜单中选择旋转180°或者90°，如图A19-9所示。

图A19-9

扩展知识

可以先调整参考点，再进行移动、缩放、旋转，然后提交变换操作，最后使用【再次变换并复制】的快捷键Shift+Ctrl+Alt+T，多次执行此变换操作，完成如图A19-10所示的效果。

图A19-10以固定角度重复旋转图案并对图案进行复制，可以做出美丽的图案，如图A19-11所示。

图A19-11

扩展知识

要想旋转整个文档，可执行【图像】-【图像旋转】命令，如图A19-12所示。

图A19-12

A19.5 斜切

选择【斜切】模式后（见图A19-13），当光标靠近控制杆时会变成标可以倾斜图像，如图A19-14和图A19-15所示。

图A19-13

图A19-14

图A19-15

A19.6 扭曲

进入【扭曲】模式后（见图A19-16），用鼠标选择角点并拖曳它。你可以分别拖曳各个角点，产生变换（见图A19-17），或者在自由变换模式下按住Ctrl键并拖曳角点，也可以快速进行扭曲模式的变换。在某些版本的Photoshop中，要执行扭曲变换，需要先按住Shift键解除水平或垂直方向的锁定，而对于某些版本的Photoshop，则需要按住Shift键才能启用锁定，请按软件版本情况进行适应操作。

图A19-16

图A19-17

A19.7 透视

【透视】类似于【扭曲】，也可以通过单击任意角点进行操作，变换的规则遵循透视原理，如图A19-18所示。

图A19-18

A19.8 变形

【变形】是一种较为复杂的网格化变换模式。进入【变形】模式之后，可以在选项栏中选择【拆分】形式，单击对象，手动拆分出参考网格；也可以在【网格】选项中直接选择等比划分网格，如选择【3×3】。网格划分效果如图A19-19所示。

图A19-19

不管是拖曳角点、控杆，还是拖动单元格，都会产生曲度变化。此时，图像就如同一块泥一样，可以被捏成各种形状，如图A19-20所示。

图A19-20

通过手动来操作不容易控制，Photoshop预设了一些变形效果，在选项栏的【变形】下拉菜单中可以选择多种变形设置，如图A19-21和图A19-22所示。

图A19-21

另外，针对当前预设还可以深入地进行参数调节，可以改变变形方向、弯曲度、倾斜扭曲度，使变形更加丰富细致，如图A19-23所示。

图A19-22

图A19-23

A19.9 内容识别缩放

通过【内容识别缩放】功能，你可以在保持主体不变形的情况下缩放背景。

打开本课素材图片（见图A19-24），如果想将鞋子的背景做放大处理，可以执行【编辑】菜单中的【内容识别缩放】命令。

图A19-24

【内容识别缩放】命令的使用方法和自由变换完全相同，但效果略有区别。缩放的时候，鞋子几乎不会有变化，只有背景在变形，如图A19-25所示。

图A19-25

A19.10 操控变形

通过【操控变形】功能，你可以将图像转换为关联式三角网面结构，从而实现高度自由的变形。

首先使用【魔棒工具】将本课素材图片的白色背景去掉，执行操控变形时，尽量不要带着背景，如图A19-26所示。

图A19-26

然后打开【编辑】菜单，执行【操控变形】命令，图像上面布满了三角网格（见图A19-27）。在选项栏中取消选中【显示网格】复选框，可以取消网格的显示；选项栏中的【浓度】选项可以控制网格的密度。

图A19-27

现在光标变成了图钉形状，在图像上单击即可打上图钉，作为变形的关键点，例如，在机器人主要的关节点打上了图钉，如图A19-28所示。

图A19-28将鼠标放在图钉上，单击并拖动，图像就会跟着一起变形，如图A19-29所示。

图A19-29

在选项栏中可以控制变形的【模式】，使变形可以更加刚性或更加柔和；你还可以控制【图钉深

度】，例如，机器人的胳膊可以根据深度放在身体的前面或后面。变形调整完成后，单击按钮进行提交，或直接按Enter键完成操作，如图A19-30所示。

扩展知识

你可以先将对象转换为【智能对象】，再对其进行操控变形。这样可以保留变形数据，以便多次调整操作。B04课会讲解与智能对象相关的知识。

图A19-30

A19.11 综合案例 可乐罐倒影

可乐罐倒影的最终完成效果如图A19-31所示。

操作步骤

01 打开本课可乐罐素材图片（见图A19-32），使用【魔棒工具】和【多边形套索工具】选择白色背景并删除它，如图A19-33所示。

图A19-31
图A19-32

图A19-33

02 按Ctrl+J快捷键复制一份可乐罐图层（见图A19-34），按Ctrl+T快捷键进行自由变换，然后右击，在弹出的快捷菜单中选择【垂直翻转】命令，如图A19-35所示。

图A19-34

图A19-35

03 将复制出来的图层放到下方，位置对齐。然后再次进行自由变换，选择【变形】命令，如图A19-36所示。

图A19-36

在【自由变换】的选项栏中选择【拱形】变形效果，并将【弯曲】度设定为 $-30.2\mathrm{\%}$ （见图A19-37），因为倒影在整体空间中的透视关系是一致的，所以要使罐体的扭曲方向一致，如图A19-38所示。

图A19-37

04 将倒影图层的【不透明度】设定为 $22\mathrm{\%}$ ，并在下方加上白色背景，如图A19-39所示。

05 制作倒影的渐隐效果。使用【矩形选框工具】在倒影的下半部分绘制一个方框选区，然后右击，在弹出的快捷菜单中选择【羽化】命令（见图A19-40），打开【羽化选区】对话框，设定【羽化半径】为200像素。

图A19-39
图A19-40

06 羽化后的选区，其边界将呈现柔和的过渡效果，按Delete键删除两次（见图A19-41），倒影下方渐隐消失（在A20课中学会图层蒙版后，制作渐隐效果会更加方便），倒影制作完成，如图A19-42所示。

图A19-41

图A19-42

总结

自由变换的缩放、旋转、扭曲、变形的使用频率都非常高，在执行变形操作时还需要一定的操作经验，需要读者多加练习。

A20课通道蒙版走向高手的通道

图层是图像的层次，在Photoshop中，一张图像可以由很多图层构成，而通道则是从另一个角度诠释图像的构成。例如，RGB模式的图像，其颜色是由红、绿、蓝三种色光叠加生成的，那么红、绿、蓝就是该图像的色彩层次，这个色彩层次就是原色通道。除了原色通道，还有诠释图像透明度信息的Alpha通道，以及诠释专用颜色的专色通道，如图A20-1所示。

图A20-1

A22课将会讲解与色彩相关的内容，并深入学习原色通道的知识。本课重点学习的是与选区紧密相关的Alpha通道，Alpha通道可以处理与色彩相关的复杂选区。

A20.1 【通道】面板

打开本课素材的PSD文件，在【窗口】菜单中可以打开【通道】面板，如图A20-2所示。

图A20-2

1．复合通道

图A20-2中的第一个RGB是复合通道，也就是色光混合后完整的效果，如图A20-3所示。

图A20-3

2．原色通道

红、绿、蓝是原色通道，每一个原色通道只有一种颜色。

在默认的状态下，原色通道呈灰度显示，并不显示它本来的颜色。灰度便于查看当下通道的发光强度（或颜色的多少），能更好地查看颜色分布的区域，方便基于通道制作一些特殊的选区。

如果觉得这样不够直观，可以按Ctrl+K快捷键打开【首选项】对话框，在【界面】参数面板中选中【用彩色显示通道】复选框，如图A20-4所示。

图A20-4

这样便可以很直观地看到每个通道的颜色了，如图A20-5所示。因为经常用通道制作选区，为了便于观察，还是默认以灰度显示比较好。

图A20-5

●单击小眼睛图标 可以临时关闭/显示该通道。

3．Alpha 通道

单击【通道】面板中的【创建新通道】按钮 ，或者在面板菜单中选择【新建通道】选项，可以创建一个Alpha通道，如图A20-6所示。

图A20-6

一个空的Alpha通道是黑色的，如图A20-7所示。在原色通道中，黑色代表没有任何色光，就是纯黑色，而Alpha通道的黑色可以理解为透明。Alpha通道也叫透明通道，用于记录图像中不同区域的透明度信息，告诉目标媒介什么地方是透明的，什么地方是半透明的，什么地方是不透明的。有些文件格式可以支持Alpha通道的写入，如TGA、TIFF等。Alpha通道的黑色还可以理解为没有任何选区，当通道是全黑的时候，不能生成任何选区范围。

图A20-7

4．载入选区

【通道】面板下方第一个按钮 是【将通道作为选区载入】（见图A20-8），只要通道中有颜色，就可以将颜色的范围生成选区，如果通道是纯黑色的，则不会生成选区。例如，选中刚刚新建的Alpha通道，单击此按钮，会提示没有选择任何像素，如图A20-9所示。

图A20-8

图A20-9

如果选中复合通道或者单个原色通道，只要图像中有内容，通道里有颜色，单击此按钮，就可以生成选区，如图A20-10所示。

图A20-10

快捷键

●按住Ctrl键单击相应通道，也可以创建该通道的选区。

●按住Shift+Ctrl键并单击相应通道，则添加到当前选区中。

●按住Shift+Ctrl+Alt键并单击相应通道，则与当前选区交叉。

●在图层预览图上也可以使用此类快捷键操作，快速生成图层内容的选区。

A11课讲解过存储选区的知识，存储的选区就是Alpha通道形式，所以，载入选区也可以通过

按钮或Ctrl键进行操作。

A20.2 选区的不透明度表达

之前我们接触到的选区，基本上都是不透明度为100%的选区。其实选区也可以是半透明的。

通道默认以灰度显示，从黑到白，也就是灰度值从100%到0。

黑，代表选区透明；灰，代表选区半透明；白，代表选区不透明。也就是说，当通道上某区域是0灰度，即纯白色时，载入选区后（见图A20-8），得到的选区是100%不透明的选区；如果通道上的颜色是灰色，灰度值是30%的浅灰，则创建的选区是不透明度为70%的半透明选区；如果通道是100%灰度，即黑色，就是0，没有选区（见图A20-9）。

所以选区的不透明度和灰度值是成反比的。1%～99%是不同程度的半透明选区。通俗地说：颜色越白，选区越厚；颜色越黑，选区越薄（透）。

当然也可以以8位RGB通道诠释灰阶，虽然单位不同，结论和应用都是一样的，如图A20-11所示。

如图A20-12所示，可以将一个黑板看作一个空的Alpha通道。普通的不透明选区就是将一张白板纸贴在黑板上，是不透明的；全透明选区就是没有选区，什么都不放，什么都没有；半透明选区就是将一张半透明的硫酸纸（拷贝纸）贴在黑板上；边缘朦胧的过渡类选区就好像是一团棉花粘在了黑板上。

图A20-11

图A20-12那么如何在Alpha通道中编辑各种形式的选区呢？

A20.3 编辑Alpha 通道

就像把钱存到银行一样，你也可以把选区存放到通道里，从而很方便地载入选区或从选区中取出。

将钱存到银行会有运作，选区在通道里也可以进行多种编辑工作，最后得到更加精致的选区。

编辑通道可以像编辑图层一样，你可以对通道进行绘制、填充、变换等操作，还可以施加部分调整命令和滤镜。

1．直接对Alpha 通道进行编辑

可以直接在通道中作画，如图A20-13所示。

图A20-13或者使用【多边形套索工具】等选区类工具，画一个形状选区，填充颜色，如图A20-14所示。

图A20-14或者填充渐变，并针对选区进行自由变换操作，如图A20-15所示。

图A20-15

下面通过一个实例进行讲解。

01 打开素材图片，如图A20-16所示，利用【快速选择工具】，并结合【套索工具】等，创建穿红色球衣的运动员的选区。

02 在选区上右击，然后在弹出的快捷菜单中选择【存储选区】命令，在【通道】面板中创建Alpha 1通道，如图A20-17所示。

图A20-16
图A20-17

03 激活Alpha 1通道，显示出人物剪影的区域，呈纯白色（见图A20-18），因为普通选区都是$100\mathrm{\%}$ 不透明的。

04 使用【渐变工具】选择一个从黑到透明的线性渐变，为通道中的图像添加渐变过渡效果，如图A20-19和图A20-20所示。

05 按Ctrl键并单击通道载入选区。

06 激活复合通道，回到【图层】面板，按Ctrl+J快捷键复制出选区内的图像，并隐藏下方的背景图层，如图A20-21所示。

图A20-20
图A20-21

因为人物选区下方是渐变的，使选区有了过渡的效果。所以，通过选区复制出来的图像也是渐变过渡的。

2．复制原色通道编辑

一般情况下，不要直接编辑原色通道，否则会直接影响画面颜色。如果想编辑原色通道以制作选区，可以先对原色通道进行复制。右击该通道，在弹出的快捷菜单中选择【复制通道】命令（见图A20-22），或者将该通道拖曳到【新建通道】按钮上（见图A20-23）。这样，你就可以对复制出来的通道进行随意编辑了，如图A20-24所示。

图A20-22

图A20-23

图A20-24

编辑Alpha通道对图层本身没有影响，只是改变了通道的信息。

编辑Alpha通道可以用来制作和处理选区，让选区变得更加完美，不透明度的变化可以让选区更加有深度。

扩展知识

激活显示本来图像颜色的RGB复合通道，会自动激活红、绿、蓝原色通道的3个小眼睛图标，平时只显示固有的3个原色通道。注意不要激活下方的拷贝或者Alpha通道（见图A20-25），否则颜色会混乱。只有在单独编辑通道时，才可以激活拷贝通道或Alpha通道。

图A20-25

A20.4 图层蒙版

图层蒙版就好像为图层披上一件隐形披风，可以控制图层是否完全隐形（看上去像空图层），或者部分隐形（看上去像被删除一部分），或者完全暴露（正常显示）。

简单地说，图层蒙版主要用于隐藏和显示图层上的部分区域。

图层蒙版是前期学习的重点。你如果学会了蒙版，就被视为入了Photoshop的门了。

1．添加蒙版

在【图层】面板中单击【添加图层蒙版】按钮（见图A20-26），即可为当前图层添加蒙版。默认是添加【显示全部】蒙版，如果按住Alt键并单击该按钮，则添加的是【隐藏全部】蒙版。在【图层】菜单中也可以找到此操作命令，如图A20-27所示。

图A20-26

图A20-27

【显示全部】的蒙版自带白色填充色，如图A20-28所示。

图A20-28

【隐藏全部】的蒙版自带黑色填充色，如图A20-29所示。

图A20-29

如果当前图层上有选区，添加蒙版时，会自动把选区的信息带到蒙版里。

例如，还是创建球星的选区，单击【添加图层蒙版】按钮，人物被显示出来，背景被隐藏（见图A20-30）。如果按Alt键并单击该按钮，则效果刚好相反，如图A20-31所示。

图A20-30

如果按Ctrl键并单击【添加图层蒙版】按钮，则可以无视选区，创建完整的【显示全部】的蒙版。

2．编辑蒙版

按住Alt键并单击图层蒙版缩览图（见图A20-32），可以在画布上临时显示蒙版内容，显示的图像和在Alpha通道里的一样，如图A20-33所示。

图A20-31
图A20-32

蒙版与通道的原理是相通的，黑色代表透明（隐形），白色代表不透明（显示），那么半透明呢？

接下来用同样的方法，在蒙版中添加黑色到透明的渐变，如图A20-34所示。

然后，再次按住Alt键并单击图层蒙版缩览图，回到图层显示状态。可以发现人物有了半透明的渐变效果。创建一个白色的图层并放到其下方当背景，效果更明显，如图A20-35所示。

编辑蒙版时一定要单击蒙版以激活它，如果选中的是图层图像，则意味着直接编辑图像。

另外，画面上消失的背景只是被隐藏了，而没有被删除，可以随时重新显示。例如，用黑色的画笔把篮球抹掉，还可以用白色的画笔把篮球找回来。

在蒙版上操作，和在图层上操作一样，可以用画笔绘制，可以填充内容，甚至可以执行调整命令等。另外，对蒙版也可以进行高级的边缘处理，在蒙版上右击，在弹出的快捷菜单中选择【选择并遮住】命令，如图A20-36所示。

图A20-35
图A20-36

3．管理蒙版

在蒙版上右击，在弹出的快捷菜单中可以选择各个选项来管理蒙版，如图A20-37所示。

图A20-37

● 停用图层蒙版： 按住Shift键并单击蒙版缩览图，可以临时停用蒙版，停用后，蒙版上会出现红叉。再次按Shift键并单击蒙版缩览图，则启用蒙版，如图A20-38所示。

图A20-38

1●删除图层蒙版： 彻底删除蒙版，也可以拖曳蒙版到【删除图层】按钮 上，完成删除。

●应用图层蒙版： 将当前蒙版的遮蔽效果完全应用于图层，图层蒙版消失，被隐藏的像素会被彻底删除，尽量少用此命令。

●添加蒙版到选区： 和通道的【载入选区】命令的工作原理相同，将蒙版的区域载入选区。快捷键是Ctrl+单击蒙版缩览图。

●从选区中减去蒙版： 从现有选区中减去蒙版显示的区域，快捷键是Ctrl+Alt+单击蒙版缩览图。

●蒙版与选区交叉： 生成的选区中是现有选区与蒙版显示的区域交叉的部分，快捷键是Shift+Ctrl+Alt+单击蒙版缩览图。

要想复制蒙版给其他图层，按住Alt键并拖曳蒙版缩览图到其他图层上即可，如图A20-39和图A20-40所示。

图A20-39

图A20-40

蒙版与选区、通道有着千丝万缕的联系，关系密不可分，如果通道是选区加工厂，蒙版就是选区车间，图层则是选区的隐形披风。蒙版的应用范围非常广泛，抠图、合成、调色等，几乎涉及图层的操作都会用到蒙版，如图A20-41所示。

图A20-41A20.5 实例练习——天空抠图合成

操作步骤

01 打开本课素材图片。把带有白云的天空图片（见图A20-42）放到湖水图片（见图A20-43）的上方，并添加图层蒙版，如图A20-44所示。

图A20-42

图A20-43

图 A 20-44

02 使用【渐变工具】（见图 A 20-45），并在【渐变编辑器】中选择黑白渐变，如图 A 20-46 所示。

图 A 20-45

图 A 20-46

03 在蒙版上使用【渐变工具】填充黑白渐变，如图 A 20-47 和图 A 20-48 所示。

图 A 20-47

图 A 20-48

天空下方被蒙版遮住，抠出了上方的天空部分，如图 A 20-49 所示。

图 A 20-49

04 复制一份天空的图层（见图 A 20-50），按 Ctrl+T 快捷键对其执行自由变换的操作，然后在图片上右击，在弹出的快捷菜单中选择【垂直翻转】命令，如图 A 20-51 所示。

图 A 20-50

图 A 20-51

05 将翻转后的天空图片放到湖面上，把图层的不透明度降低，当作水面的倒影，至此风景照片换天空制作完成，如图 A 20-52 所示。

图 A 20-52

A 20.6 实例练习 —人物换头术

本实例的原图和最终效果如图 A 20-53 所示。

（b）最终效果

（a）原图
图 A 20-53

操作步骤

01 打开本课的“长发女孩”素材（见图 A 20-54），将另一张“婚纱新娘”素材拖入文档中，放到“长发女孩”图层上方，如图 A 20-55 所示。

02 将“婚纱新娘”图层的不透明度适当降低，便于观察五官位置是否对应，按 Ctrl+T 快捷键对其进
行自由变换，调节大小，最终使五官位置对应合适（见图 A 20-56）。然后将图层的不透明度调回□
100%，按住 Alt 键并单击【添加图层蒙版】按钮，在图层蒙版上使用白色的画笔将五官
和脸部逐渐绘制出来，实现面部的替换，如图 A 20-57 所示。

图 A 20-54

图 A 20-55

图 A 20-56

图 A 20-57

你也可以同时选择两个图层，执行【编辑】菜单中的【自动混合图层】命令，利用【堆叠图像】智能地生成蒙版进行编辑。

A 20.7 快速蒙版模式

快速蒙版并不是图层蒙版的加速版，快速蒙版是另一种工作模式，其功能和目的只有一个：制作选区。

在【选择】菜单中执行【在快速蒙版模式下编辑】命令即可开启快捷蒙版模式，快捷键为 Q，如图 A 20-58 所示。

在工具栏下方也可以找到此模式的开关按钮，如图 A 20-59 所示。

图 A 20-58
图 A 20-59

进入快速蒙版模式以后，【通道】面板中会临时出现一个【快速蒙版】通道，图层列表中的激活图层的颜色将显示为红色，这说明当前是快速蒙版模式。

快速蒙版模式其实就是临时 Alpha 通道模式，遵循通道里的各种编辑操作规则。例如，使用【画笔工具】，选择纯黑色，大概绘制白色球衣人物区域。此时会发现绘制的颜色不是黑色，而是半透明的红色（见图 A 20-60），而快速蒙版通道显示的是纯黑色，如图 A 20-61 所示。

快速蒙版模式就是绘制选区，用画笔绘制的区域马上就能变成选区（或选区外）。图层上显示的半透明红色只是为了便于观察绘制的选区区域，没有实际的颜色。你可以通过【通道】面板菜单中的【快速蒙版选项】调节预览色和透明程度，如图 A 20-62 所示。

图 A 20-61
图 A 20-62

通道上的黑白区域完全遵循通道的规则：黑色没有选区，白色为 $100\mathrm{\%}$ 不透明的选区。

此时按 Q 键退出快速蒙版模式，即可得到绘制的选区。目前选中的是人物之外的区域（见图 A 20-63）。执行菜单栏中的【选择】-【反选】命令，即可选中人物，如图 A 20-64 所示。

图 A 20-64

编辑快速蒙版不限于用画笔，也可以建立选区来填充，或使用其他工具进行修改，只要发挥创造力，任何形式的选区都能被创造出来。

快速蒙版的特性是来得快，去得也快。快速蒙版适合快速建立一个形态很复杂的选区。如果该选区很重要，必须要将选区存储到通道中，或者把选区添加到相应的图层蒙版上，把选区保留在 PSD 文件里，以备今后使用。

总结

初学通道，会感觉略有吃力，先了解清楚最基本的原理，接触得多了就熟悉了。一旦学会了通道，就迈向了 PS 高手之路。Alpha 通道是制作复杂选区的根基，而选区建立后，保留哪些，去掉哪些，使用蒙版即可解决，因此蒙版是必学必用的重点功能。

读书笔记

A 21 课图层进阶挖掘更多图层功能

在 A 08 课中，我们初步学习了图层的基本功能，还有更多的功能等待我们挖掘。接下来，我们将继续学习更多与图层相关的功能。

A 21.1 图层剪贴蒙版和图框工具

1．剪贴蒙版

在 A 20 课中，我们学习了图层蒙版，虽然是蒙版，但更像是隐形披风。剪贴蒙版是上方图层进入下方图层的轮廓内，起到遮罩的作用。

所以，建立图层剪贴蒙版，必须要有两个或两个以上的图层。最下方的图层是【蒙版图层】，其上方的图层可以进入蒙版图层轮廓内，是被剪贴的图层。

如图 A 21-1 所示，蒙版图层是一个心形图像，图层 1 放在其上方。

图 A 21-1

打开【图层】菜单，执行【创建剪贴蒙版】命令，快捷键是 $\mathrm{C}\mathrm{t}\mathrm{r}\mathrm{l}+\mathrm{A}\mathrm{l}\mathrm{t}+\mathrm{G}$ ，如图 A 21-2 所示。

图 A 21-2 或按住 Alt 键，在两个图层的夹缝处单击，也可以创建剪贴蒙版，如图 A 21-3 所示。

图 A 21-3

这样图层 1 就进入蒙版图层的轮廓里了（见图 A 21-4）。用相同的方法，使多个图层都可以进入蒙版图层的轮廓里，如图 A 21-5 所示。

图 A 21-4

图 A 21-5

扩展知识

不仅仅是普通图层，其他类型的图层也可以作为上方被剪贴的图层，如调整图层。调整图层作为上方被剪贴的图层时，只会对下方蒙版图层起作用。

利用图层剪贴蒙版，你可以设计出很多以图形内容填充的效果，如图 A 21-6 和图 A 21-7 所示。

图 A 21-6

图 A 21-7

2．图框工具

区通过工具栏中的【图框工具】 （快捷键为 K），你可以快速建立矩形或圆形的类似剪贴蒙冈 Y 版的遮罩效果；在选项栏中可以选择图框形状，使用该工具绘制图框后，在【属性】面板的【插入对象】中选择要插入的图像（见图 A 21-8），即可快速将图像置入图框中（置入的图像为智能对象，B 04 课有具体讲解）。

图 A 21-8

另外，也可以在【图层】面板上右击图层，在弹出的快捷菜单中选择【来自图层的画框】命令，快速创建图框图层。

在【图层】面板中选择图层上的第一个缩览图【图框】可以在【属性】面板中调整图框大小、设置图框描边等（见图 A 21-9）；选择第二个缩览图【图

画框图层像】 ，则可以正常编辑图像，如移动位置、修改大小、调整颜色等，图像只在图框范围内显示。

属性一

图框

插入图像

在 AdobeStock 上查找

图 A 21-9

描边

图层复合

命令

A 21.2 图层链接

一个 PSD 文件可以有很多图层，可以将每个图层看作是一个个体户，自己单干，单独发挥作用；也可以把这些个体户撮合到一起做连锁店，继续个体经营，但是要接受统一的管理，这就是图层链接。

G 选中多个图层，单击【图层】面板下方的【链接图层】按钮就可以将这些图层链接在一起，如图 A 21-10 所示。

图 A 21-10

也可以通过菜单命令控制，在图层上右击，或者在【图层】菜单/【图层】面板菜单中找到【链接图层】命令，如图 A 21-11 所示。

图 A 21-11

链接后，在图层后面会显示链接符号（见图 A 21-12）。选中某个或多个图层，再次单击【链接图层】按钮，则取消链接。

图 A 21-12

按住 Shift 键单击链接符号，会出现小红叉（见图 A 21-13），临时取消链接状态，再次按住 Shift 键并单击该链接符号，便可恢复链接。

图 A 21-13

图层链接有什么用呢？在选中一个图层的情况下，可以移动所有被链接在一起的图层，还可以统一进行自由变换，如放大、缩小等。但这些图层仍旧是独立的，只是统一了它们的移动变换。

当然，同时选中多个图层，也可以实现统一移动变换，但这只是临时的，如果再次移动变换，还需把这些图层再选中一次，是很麻烦的。如果把它们链接一起，就方便很多了，只选中其中一个，就可以带着其他图层一起变化。

如果想同时选中所有链接在一起的图层，可以执行【图层】菜单中的【选择链接图层】命令，如图 A 21-14 所示。

图 A 21-14

A 21.3 图层编组

物以类聚，人以群分，可以把图层分成组织，做好图层构架，方便进行工作和管理。

处理图像的时候，经常会有很多图层，有时甚至多达上百个。图层越多，PSD 文件的细节就越容易调节和控制（占用的空间也越大）。使用图层编组，使图层列表变成树状目录结构，可按功能、性质、位置、色彩，或者其他因素分组，为每个组起好名字，图层管理起来就井然有序了。与在计算机上建立文件夹、整理文件是一个道理。

1．新建空组

未选择图层，或选中一个图层的时候，在【图层】面板下方单击【创建新组】按钮，可以创建一个空组，如图 A 21-15 所示。

按住 Alt 键并单击【创建新组】按钮，可以弹出其属性对话框（见图 A 21-16）。设定基本属性后，单击【确定】按钮，一个空组就创建成功了，如图 A 21-17 所示。

图 A 21-15

图 A 21-16
图 A 21-17

把想要入组的图层拖曳到组里就可以了，如图 A 21-18 所示。

图 A 21-18

2．从图层建立组

当选择多个图层的时候，执行【创建新组】命令，或者单击【创建新组】按钮 $⌣$ ，相应的图层会自动编为一组，如图 A 21-19 所示。

也可以在【图层】菜单中执行【新建】-【从图层建立组】命令，如图 A 21-20 所示。

图 A 21-19
图 A 21-20

另外，还可以在【图层】菜单中执行【图层编组】命令，快捷键为 $\mathrm{C}\mathrm{t}\mathrm{r}\mathrm{l}+\mathrm{G}$ ，如图 A 21-21 所示。

图 A 21-21

$\mathrm{C}\mathrm{t}\mathrm{r}\mathrm{l}+\mathrm{G}$ 是最常用的编组快捷键。

就像文件夹一样，编组可以有很多层级，一级套一级，组里面既可以有图层，也可以有子组，如图 A 21-22 所示。

图 A 21-22

对于不需要的编组，你可以取消编组，在【图层】菜单中选择【取消图层编组】命令，快捷键为 Shift+Ctrl+G，如果组里还有子组，你还可以多次执行这个命令，直到所有的组解散。

3．图层组特性

图层编组以后，可以针对组进行相关的操作，那么都能进行哪些操作呢？

如图 A 21-23 所示，图层链接只能统一移动变换，统一执行图层合并的命令；图层编组有很多可以统一执行的命令，不仅可以一起移动变换，还可以有统一的混合模式和统一的叠加次序。图层链接中的图层可以分布在各种层次里，甚至不同的组里，各自发挥各自的作用；组必须要变成一个层次的集合。另外，还可以对组统一添加蒙版。

A 21.4 图层拼合

图层的好处就在于分层，而拼合是分层的反义词，即把若干图层合并为一个图层。

关于图层拼合，在使用的时候，要尽量谨慎。因为一旦合并了，就不好分开了。因此，尽可能编组或者将其转为智能对象。

在【图层】菜单中可以找到关于拼合的命令，如图 A 21-24 所示。

图 A 21-24

● 向下合并： 使图层和下方一个图层合并。

● 合并可见图层： 使未隐藏的图层合并。

● 拼合图像： 直接合并图像，将所有图层合并为背景图层。

扩展知识

另外，还有一个隐藏命令盖印可见图层，快捷键是 $\mathrm{S}\mathrm{h}\mathrm{i}\mathrm{f}\mathrm{t}+\mathrm{C}\mathrm{t}\mathrm{r}\mathrm{l}+\mathrm{A}\mathrm{l}\mathrm{t}+\mathrm{E}$ ，如图 A 21-25 所示。

图 A 21-25

通过这个命令可以生成一个所有可见图层合并后的新图层，并不把原图层合并。另外，还可以使用 Ctrl+Alt+E 快捷键，即如果选择多个图层，就可以把当前选择的图层生成新的合并图层。

A 21.5 【图层复合】面板

通过【图层复合】面板，你可以保存不同的图层可见性状态。

在【窗口】菜单中执行【图层复合】命令，打开【图层复合】面板，如图 A 21-26 所示。

图 A 21-26

隐藏图层 1、3、5，如图 A 21-27 所示。

图 A 21-27

然后单击【图层复合】面板中的【创建新的图层复合】按钮，弹出【新建图层复合】对话框，如图 A 21-28 所示。

图 A 21-28

除了选中【可见性】复选框，还可以选中【位置】和【外观（图层样式）】复选框。一般来说，主要用于可见性状态的复合保存。单击【确定】按钮，生成“图层复合 1”，如图 A 21-29 所示。

图 A 21-29

接下来，重新设定图层的可见性，将 1、3、5 图层显示出来，将 2、4 图层隐藏起来，如图 A 21-30 所示。

图 A 21-30 再创建一个“图层复合 2”，如图 A 21-31 所示。

图 A 21-31

“图层复合 2”则保存了图层 2 和图层 4 隐藏的状态。

单击图层复合前面的图标，可以切换复合状态，如图 A 21-32 所示。

图 A 21-32

例如，切换到“图层复合 1”，则回到图层 1、3、5 隐藏的状态，如图 A 21-33 所示。

●面板下方的中 f 按钮用于更新图层复合。更新后，对其进行保存并将其替换为新的当前状态，如果不想替换它，则继续新建图层复合即可。

图 A 21-33

总结

至此，图层方面的知识基本上讲完了，但这还远远不是终点，还有图层样式、智能对象图层、调整图层、矢量图层、矢量蒙版、3 D 图层、视频图层等，需要我们继续学习、探索。

A 22 课色彩基础揭示色彩的奥秘

A 22.1 色光

光线进入人眼视网膜后，信号传输至大脑，所以我们就能看到不同的色彩（见图 A 22-1）。色彩是光线带给人眼的感觉，所以要了解色彩，就要从色光开始说起。

因为有光，所以见色

图 A 22-1

1．色光分析

光是一种电磁波，在自然世界里，有很多不同波长的电磁波，如无线电、手机信号、红外线、紫外线等。但是这些是我们人眼看不到的。人眼可以识别的电磁波，就是可见光，如太阳光、灯光、显示屏等。普通人可以识别的电磁波波长是 770～350 nm，也就是可见光，高于 770 nm 的是红外线，更长的则是长波，如收音机电波；波长低于 350 nm 的是紫外线，更低的是核辐射、宇宙射线，如图 A 22-2 所示。

图 A 22-2

我们看到的光可以分成两种类型：一种是光源光，如太阳光、灯光、显示屏光等，发光体的光线直接进入人眼；另一种是反射光，即光线射到物体表面时，物体反射出来的光进入人眼，如图 A 22-3 所示。

图 A 22-3 光线通过直射或者反射进入人眼，我们可以识别它的颜色，那么这种颜色是怎么产生的呢？

2．单色光和复合光

单色光，就是单一频率（或波长）的光，绝对意义的单色光需要通过实验室的精密仪器获得。通常所说的单色光，基本上属于近似频率范围的光线。人们习惯把红光、绿光、蓝光当作三基色光。我们前面接触过 RGB 色彩模式，RGB 就是 red、green、blue 的英文缩写，也就是红、绿、蓝的意思。

复合光，就是多种色光通过混合而产生的光，太阳光就是最常见的复合光，屏幕上 RGB 色彩模式混合的多彩颜色也是复合光。

日光由多频段可见光复合而成，因其可见光谱段能量分布均匀，所以呈现“白色”。通过三棱镜，日光中的光线可以被分离出来，光的色散如图 A 22-4 所示。

图 A 22-4

日光通过色散折射出红、橙、黄、绿、青、蓝、紫色的光，雨过天晴之后形成的彩虹也是这个原理。

在正常日光的照射下，一个本身不会发光的物体呈现的颜色，就是绘画或摄影概念里的固有色。如果在一个黑暗的房间里，用红色的光照射一张白纸，那么这张白纸就变成了红色；用绿色的光照射白帽子，那么白帽子就变成了绿帽子（见图 A 22-5），这就是绘画或摄影概念里的环境色。不管用的是日光还是有色的灯光，不发光物体的颜色都是由反射到人眼的色光定义的。

图 A 22-5 理解了色光和颜色的概念，下面来看计算机色彩模式。

A 22.2 RGB 模式

计算机在生成色彩时，最常见的模式是 RGB，显示器、手机屏、显像设备大都是基于 RGB 色光混合而产生的图像。

1．原色通道

新建一个 RGB 模式的文档，把背景改成黑色。打开【通道】面板，3 个 RGB 的原色通道现在没有颜色，所以都是黑的，如图 A 22-6 所示。

图 A 22-6

在【图像】菜单的【模式】子菜单中选择【RGB 颜色】命令，下面是【8 位/通道】（见图 A 22-7），单个通道有 256 个色阶，也就是 2 的 8 次方，因此叫 8 位通道。

图像（1） 图层（L）文字（Y）选择（S） 滤镜 (T) 3 d (d）视图 (

原色通道单个通道有 0~255 个灰阶

图 A 22-7 原色通道的取值是 $0\sim 255$ ，表示的是从不发光到发光，数值越大，光线越强，如图 A 22-8 所示。

图 A 22-8
原色通道默认用灰度表示。黑是不发光，灰色和白色代表了发光强度的不同。下面做一个实验，在通道里模拟色光的混合。

在红色通道里画一个圆形的选区。然后填充白色，也就是发光强度为 $100\mathrm{\%}$ 的红色光，如图 A 22-9 所示。

图 A 22-9

2．吸管工具

在工具栏上选择【吸管工具】 ，其图标就像是一个吸管，快捷键是 I。
在其他的工具状态下，按 Alt 键，也可以快速转换为吸管工具。
使用吸管工具，在这个红色的区域单击，前景色就会相应变成红色。在吸管工具的状态下，按住 Alt 键并单击，就可将当前颜色吸取为背景色。

3．颜色面板

在【窗口】菜单中选择【颜色】命令，打开【颜色】面板，在该面板菜单中选择【RGB 滑块】模式（见图 A 22-10），用吸管工具吸取通道里的红色，就显示了颜色当前的 RGB 色值，即 255、0、0，如图 A 22-11 所示。

图 A 22-10

显而易见，这块颜色的红色通道是最高强度的光，8 位通道的最高值是 255，这个 R 值就是 255。其他的通道并没有任何色光，所以是 0。这样就可以得出结论：在 RGB 模式下纯红色的色值就是 255、0、0。

图 A 22-11

将 R 数值改为 100，前景色红色变暗了，变成了深红（见图 A 22-12）。因为在红色通道里，红色光的发光值只有 100，连 255 一半的强度都不到。所以，这个红色就没有那么亮了。

图 A 22-12

红色如此，那么绿色、蓝色也是这个道理。在色板上，将红色值改为 0，将绿色值变为 255（也就是将滑动滑块到最大值，即 255），蓝色还是 0，那么前景色就变成了绿色，色值就是 0、255、0，如图 A 22-13 所示。

图 A 22-13

例如，画一个圆形的选区，然后填充绿色。在绿色通道上就可以发现一个白色的区域，同样，通道上的白色代表最强光，即 255 这个级别的光，如图 A 22-14 所示。

图 A 22-14

蓝色值则是 0、0、255，蓝色通道发出最强的光，如图 A 22-15 所示。

图 A 22-15 填充一个蓝色区域，蓝通道则显示纯白，即最亮的发光强度，如图 A 22-16 所示。

图 A 22-16

4．色光的混合

计算机可以对三种光进行混合，生成复合光，这种复合光代表了世间万物的色彩。
颜色在混合之前就是 RGB 原色通道，混合以后，就是复合通道。
刚才填充的 RGB 颜色，其重叠的区域在通道中可以看到混合后的结果，如图 A 22-17 所示。

图 A 22-17

红色光和绿色光生成黄色光（Y）的效果如图 A 22-18 所示。

图 A 22-18 红色光和蓝色光生成洋红色光（M）的效果如图 A 22-19 所示。

图 A 22-19 蓝色光和绿色光生成青色光（C）的效果如图 A 22-20 所示。

图 A 22-20 红、绿、蓝光生成白色光的效果如图 A 22-21 所示。

图 A 22-21

色光叠加越多，光的强度也就越大，亮度也越亮，所以 RGB 色彩模式是一种加色模式。

目前只介绍了 6 个不同的色值。在 RGB 模式下，一个 8 位通道是 256 个级别，3 个具有不同 RGB 色值的 8 位通道的组合可以产生 16777216 个结果，也就是 16777216 种颜色。

给你点颜色看看

A 22.3 色彩三要素

平时观察某种颜色时，很难一下子就能说准 RGB 色值是多少，大脑对颜色有习惯性的色彩分析方法。

大脑对色彩的分析可以总结为三个方面，也就是俗称的色彩三要素，即色相、饱和度、明度，如图 A 22-22 所示。

图 A 22-22

1．色相

我们判断事物的颜色时，第一反应就是色相。色相，就是颜色的品相。例如，通过观察红花、绿叶、蓝天（见图 A 22-23），我们可以分清它们都是什么颜色，这说明它们具有不同的色相。

图 A 22-23 如图 A 22-24 所示，红、绿、蓝 3 种色光可以随意组合和混合，它们是三角形的关系。

图 A 22-24

色相，是色彩所呈现的质的面貌，是色彩彼此之间相互区别的标志。

图 A 22-24 中所示的圆圈有 12 种颜色。色彩越多，分得越细，就可以做出一个过渡的环形。这就是色相环，它可以按角度区分颜色，如图 A 22-25 所示。

在这个全色相环上，在 15°的范围内是同类色，如红和橙红；在 45°的范围内是邻近色，如翠绿和草绿；在 120°的两端是对比色，能产生强烈的对比，如橙色和青色；在 180°的两端是补色，反差最大，如蓝色和黄色。

2．饱和度

饱和度也可以叫作纯度，就是看颜色纯不纯，鲜不鲜艳。

饱和度在 Photoshop 里的表达为百分比，最高值是 $100\mathrm{\%}$ ，最低值是 0，就是没有色相，变成了灰色。

灰色其实就是弱化的白光，发光强度比较低，红、绿、蓝混合比例是相等的，R、G、B 3 个值是一样的。

3．明度

明度是色彩的明亮程度，对于 RGB 模式的图像，数值越大，发光越强，明度越高。

图 A 22-26 展示了一个简单的色彩三要素模型。

图 A 22-26

4．在拾色器上运用 HSB 选色

在创作作品时，经常需要选色，Photoshop 中有很多种选色的方式。

9 在工具栏下方选择前景色设定色块 $14$ ，会弹出【拾色器】对话框（见图 A 22-27），其中提供了很多种选色的方式。

这里有 4 种模式：HSB 模式、Lab 模式、RGB 模式和 CMYK 模式。其中左下方的 # 是十六进制颜色代码。

其中，HSB 模式就是利用色彩三要素取色的。

选中 H 单选按钮代表竖向色带为色相，如图 A 22-28 所示。

图 A 22-27

图 A 22-28

也就是说，首先设定色相，例如，要选择绿色，先把滑块移动到绿色范围，找到最接近的色相。然后在色池中找到最终想要的颜色，右上角是最纯最亮的颜色，左下角是最灰、最暗的颜色，如图 A 22-29 所示。

图 A 22-29

通过 HSB 模式选色的好处在于符合人类对颜色识别的习惯，比较直观。HSB 模式只是一种颜色选择形式，并不是文件的色彩模式。

A 22.4 【色相/饱和度】命令

在【图像】菜单的【调整】子菜单中有【色相/饱和度】命令，快捷键是 $\mathrm{C}\mathrm{t}\mathrm{r}\mathrm{l}+\mathrm{U}$ ，如图 A 22-30 所示。

【色相/饱和度】是一个可以很直观地调节色彩三要素的命令，打开本课素材图片，如图 A 22-31 所示。

图 A 22-30

图 A 22-31 改变色相，如图 A 22-32 所示。
图 A 22-32

改变饱和度，如图 A 22-33 所示。

图 A 22-33 改变明度，如图 A 22-34 所示。

图 A 22-34

另外，可以单独选择某类颜色来调整。例如，只选择黄色，则主要对黄色区域起作用，如图 A 22-35 所示。

图 A 22-35

扩展知识

在【图像】的【调整】子菜单中除了【色相/饱和度】命令，还有【自然饱和度】命令（见图 A 22-36），可用来对饱和度做更细微的调整，使效果更自然。

图 A 22-36

A 22.5 实例练习复古色调

本实例的原图和最终效果如图 A 22-37 所示。

图 A 22-37

操作步骤

01 打开本课的素材图片（见图 A 22-38），打开【色相/饱和度】对话框，选择【蓝色】选项，设定【色相】为-40，【饱和度】为-77，【明度】为-7（见图 A 22-39），可见蓝色的天空变成了灰绿色，如图 A 22-40 所示。

02 选择【黄色】选项，设定【色相】为-45，【饱和度】为-46，【明度】为-3（见图 A 22-41），可见黄绿色的植物颜色变沉重了，照片整体有了历史厚重感，如图 A 22-42 所示。

图 A 22-38

图 A 22-39

图 A 22-40

图 A 22-41

图 A 22-42 A 22.6 CMYK 模式

1．CMYK 模式的概念

CMYK 模式也叫印刷色彩模式。其中，C 代表青色，M 代表洋红，Y 代表黄色，K 代表黑色。CMYK 代表的是 4 种油墨，也就是印刷用的彩墨（见图 A 22-43）。这些墨水经过混合以后，可以产生各种颜色，然后印在纸上。

图 A 22-43

RGB 是一种发光的色彩模式，而 CMYK 则是依靠反光的色彩模式。例如，在黑暗的房间里看手机或看显示器时，你仍然可以看见屏幕上的内容，这是因为它们可以自发光，而在黑暗的房间里，你无法看到杂志或画报等印刷品上的内容，必须有光照才行，这就是两个模式本质的区别。

所以 CMYK 针对的是印刷设备和媒介。在显示器上看到的 CMYK 颜色，是由显示器发光发亮表现出来的，但它是模拟的印刷色彩，因为印刷色彩本身不发光，所以其在显示器上表现出来的不会有特别亮的颜色。

2．CMYK 通道

新建一个 CMYK 模式的文档，设置背景色为白色，打开【通道】面板，在【编辑】菜单下的【首选项】子菜单中选择【界面】命令，在打开的对话框中选中【用彩色显示通道】复选框。

然后分别在【青色】【洋红】和【黄色】的原色通道上创建圆形选区，填充 $100\mathrm{\%}$ 的黑色，如图 A 22-44 所示。

图 A 22-44

在 CMYK 模式下，在原色通道中填充黑色代表 $100\mathrm{\%}$ 浓度的颜料，白色代表一张白纸，没有颜料。

打开【颜色】面板，在面板菜单中选择【CMYK 滑块】选项（见图 A 22-45），用【吸管工具】吸取颜色，查看其色值。

图 A 22-45

洋红 $\cdot +$ 黄 $\dot{\eta }=\eta$ 红，如图 A 22-46 所示。

图 A 22-46

青 ${}^{+}$ 黄 $\dot{\eta }=\mathbf{\Phi }$ 绿，如图 A 22-47 所示。

图 A 22-47

青 ${}^{+}$ 洋红 $\underset{―}{\underset{―}{\mathbf{\Pi }}}=$ 蓝，如图 A 22-48 所示。

由此可以发现，CMYK 和 RGB 是截然相反的两种模式（暂时忽略为了加深印刷效果的 K 黑色），是正、反两种算法。RGB 模式的红、绿、蓝通过加法得到黄、青、洋红和白，背景是不发光的黑底；CMYK 模式的黄、青、洋红通过减法得到红、绿、蓝和黑，背景是没有色彩的白底。

在 CMYK 模式下，颜色数值越大，颜色浓度越大，叠加的颜色就越深，显得就越暗，像在纸上画水彩画一样。CMYK 只是模拟的一种颜色效果，最终效果与印刷设备、纸张材料、油墨成色都有关系。

因为 RGB 是发光色，有很多特别亮的荧光色用印刷机是印不出来的。如果用 RGB 模式做印刷品，在显示器上看起来挺不错，但实际打印出来的效果会差很多。打开【拾色器】，选某一种颜色的时候，有时会出现一个叹号小图标（见图 A 22-49），这个图标就是警告此色超出了 CMYK 的色域。如果作品用于印刷，可以单击这个图标，系统会自动找到最接近的印刷色来替代。

图 A 22-48
图 A 22-49

A 22.7 更多颜色模式

RGB 和 CMYK 是常见的颜色模式。除此之外，还有很多其他的颜色模式，如图 A 22-50 所示。

图像（1） 图层（L）文字（Y）选择（S）滤镜（T）3 D（D） 视图
图 A 22-50

● 【位图】模式： 使用两种颜色值（黑色或白色）之一表示图像中的像素。位图模式下的图像被称为位映射 1 位图像，因为其位深度为 1，如图 A 22-51 所示。

图 A 22-51

● 【灰度】模式： 灰度模式在图像中使用不同的灰度级。在 8 位图像中，最多有 256 级灰度。灰度图像中的每个像素都有一个 0（黑色）～255（白色）的亮度值。灰度值也可以用黑色油墨覆盖

的百分比来度量（0 等于白色， $100\mathrm{\%}$ 等于黑色），如图 A 22-52 所示。

图 A 22-52

● 【双色调】模式： 该模式通过 1～4 种自定油墨创建单色调、双色调（两种颜色）、三色调（三种颜色）和四色调（四种颜色）的灰度图像，如图 A 22-53 所示。

● 【索引颜色】模式： 索引颜色模式可生成最多 256 种颜色的 8 位图像文件。当转换为索引颜色模式时，Photoshop 将构建一个颜色查找表（CLUT），用于存放和索引图像中的颜色，如图 A 22-54 所示。

图 A 22-53

图 A 22-54

● 【多通道】模式： 由多个专色通道组成，经常用于特殊印刷。

● 【Lab 颜色】模式： 基于人对颜色的感觉的颜色模式。Lab 中的数值描述正常视力的人能够看到的所有颜色。Lab 描述的是颜色的显示方式，而不是具体显示设备的色值或打印设备的颜料量。

Lab 颜色模式有 3 个通道（见图 A 22-55）：明度通道（即 Lab 中的 L）、a 通道（从绿色到红色）、b 通道（从蓝色到黄色）。在此模式下，使用【曲线】调整命令对图像调色可以产生无数种可能性。在学习完更多颜色调整知识后，B 06 课提供了在 Lab 颜色模式下进行调色的实例练习。

图 A 22-55 总结

本课介绍了最基础的色彩理论知识，摄影师、设计师、插画师等都需要具有驾驭色彩的能力。
Photoshop 还有很多与色彩调整相关的命令，这些命令将在后面的课程中进行逐步讲解。

A 23 课亮度色阶明和暗的艺术

色彩的三要素是色相、饱和度和明度。调色就是调节这三种要素带给人的感受，实现方式有很多种：通过调色命令，利用图层、通道、混合模式等，可以进行综合创造性的调色。调色是一门学问。

下面先来了解控制明暗方面的调色知识。

在 A 22 课中，我们学习了【色相/饱和度】命令，通过该命令，我们可以进行明度调节，但是其算法简单，有局限性，并不能对画面上的亮、中、暗层次有区别性的对待。真正的调色，就是要使颜色有层次，有梯度，能分通道，能分开色差，这样才能获得最大的操作灵活度。

A 23.1 【亮度/对比度】命令

Photoshop 调色最基础、最简单的命令是【亮度/对比度】。

从色彩构成上来说，色相对比、饱和度对比、明度对比都是色彩表现的形式。有明有暗，即形成对比。摄影、绘画、设计等处处都要体现明暗对比，有的表现为强对比，有的表现为柔和对比。不同的明暗对比，营造出不同的视觉感受。

打开本课素材图片，在【图像】菜单中选择【调整】子菜单下的【亮度/对比度】命令，如图 A 23-1 和图 A 23-2 所示。

图 A 23-1

图 A 23-2 滑动【亮度】滑块到右侧，图片变亮，反之变暗，如图 A 23-3 和图 A 23-4 所示。

图 A 23-3

图 A 23-4

滑动【对比度】滑块到右侧，图片明暗对比增强，反之减弱，如图 A 23-5 和图 A 23-6 所示。

图 A 23-5

图 A 23-6

可以选中【使用旧版】复选框，其算法会更加简单直接，效果会更强烈，但不容易控制。如图 A 23-7 所示，对比度增强后，图片过曝了。

图 A 23-7 旧版的调整方式相对来说比较简单直接，也可以根据特殊效果的需要选择是否选中。

【亮度/对比度】命令使用起来非常简单，但也有局限性，其采用的是一种固定的算法，需要对画面的亮调、中间调、暗调同时进行调节，请酌情使用。

A 23.2 【色阶】命令

打开本课素材图片，执行【图像】-【调整】-【色阶】命令，快捷键是 Ctrl+L，如图 A 23-8 所示。

图 A 23-8

一般情况下，调节明暗即选择调整 RGB 整体通道，如果单独选择某个通道（见图 A 23-9），则色相会发生变化。

图 A 23-9

1．直方图

在对话框中，有类似山谷一样的图示，这是【直方图】面板，如图 A 23-10 所示。

图 A 23-10

RGB 直方图可以用来观察图片上像素发光强度的分布，左侧最暗是 0，即不发光（黑场），右侧最亮是 255 的发光强度（白场）。峰值的高度代表像素数量的多少，如图 A 23-11 所示。

图 A 23-11 如图 A 23-12 所示，熟悉直方图以后，只看直方图便可以知道图片的亮度分布是否合理。

扩展知识

可以在【窗口】菜单中打开【直方图】面板，查看更多直方图信息。

图 A 23-12

2．输入色阶

调整色阶有两种方式：一种是调整输入色阶，另一种是调整输出色阶。你也可以同时调整输入和输出色阶。下面先来学习输入色阶。

调整输入色阶有三种方式：合并黑场、合并白场和改变黑白场之间的比例。打开【色阶】对话框，选择 RGB 通道，如图 A 23-13 所示。

图 A 23-13

合并黑场，即将最左侧的深色滑块向右滑动，滑块左侧强度在 81 以下的像素，也就是图 A 23-14 所示的红框里的像素，是原图中比较暗的颜色，接下来将变成黑色，即合并进黑场里，81 会变成 0，其他像素跟着顺应下调，所以整体变暗，尤其是暗的颜色变得更暗，或者变成纯黑。

图 A 23-14

同理，合并白场就是将最右侧的浅色滑块向左滑动，将原来的 144 变成 255（见图 A 23-15），图像变亮。比较亮的颜色会变得更亮，甚至变成纯白。

图 A 23-15 同时拖动深色和浅色滑块，则出现强烈的对比效果，如图 A 23-16 所示。

图 A 23-16

拖动中间的灰色滑块，可以调整明暗像素比例，滑向左边，右边范围扩大，亮色区域增大，图像变亮，如图 A 23-17 所示；反之变暗，如图 A 23-18 所示。

图 A 23-17

图 A 23-18

3．输出色阶

如图 A 23-19 所示，调整输出色阶即设定整图的色阶范围。例如，调整黑场为 115，整图最暗的颜色将会是 115 级别，远远高于最小值 0，整图的色阶是 115～225，所以整图会变浅，没有低于 115 的颜色。

图 A 23-19

同样，如图 A 23-20 所示，将白场值设定为 108，则将最亮的颜色限定为 108，整图的色阶是 $.0\sim$ 108，整体偏暗。

图 A 23-20
图 A 23-21

A 23.3 调整图层和面板

1．调整图层

除了直接使用与调整颜色相关的菜单命令，还可以使用【调整图层】来调整颜色。

在【图层】菜单中的【新建调整图层】子菜单下，也可以找到【色阶】命令（见图 A 23-21），另外单击【图层】面板下方的【创建新的填充或调整图层】按钮也可以新建调整图层，如图 A 23-22 所示。

图 A 23-22

执行【色阶】命令，在图层列表上就会创建一个色阶调整图层，图层默认带一个蒙版，如图 A 23-23 所示。

图 A 23-23

从【窗口】菜单中打开【属性】面板，或者双击调整图层的图层缩览图，也可以打开【属性】面板，如图 A 23-24 所示。

图 A 23-24

【属性】面板同样有【色阶】对话框中的相关功能，并且一模一样，如图 A 23-25 所示。

图 A 23-25

试试调整色阶，图像会有相应变化，用起来效果是一样的。

调整该图层将对下方所有的图层都会起作用，如果只想对下方指定的图层起作用，则需要和下方图层建立剪贴蒙版，如图 A 23-26 所示。

图 A 23-26

● 温习： 在 A 21 课中学习过剪贴蒙版的使用方法。

调整图层有非常显著的优点，调整参数不是一次性的，而是可以反复调整的，可以随时调整，调整的状态会存储在 PSD 里，下次打开可以继续调整。其调整的运算是在显示效果控制上，不对下方图层做实质的修改，避免了对下方图层有不可逆转的破坏性操作，对于大型的重要的工作，应尽量使用调整图层来调色。

2．调整面板

可以在【调整】面板中找到【单一调整】-【色阶】效果，还可以使用【调整预设】调整图片整体风格，预设包含人像、风景、照片修复、创意、黑白和电影的共 30 个效果（见图 A 23-27），将光标悬停在预设缩略图上可查看应用效果。

图 A 23-27

选择预设单击即可应用，会在图片上生成调整图层组。跟调整图层一致，还可以在【属性】面板中进一步进行设置，如图 A 23-28 所示。

图 A 23-28

A 23.4 实例练习色阶去掉底纹线

操作步骤

01 打开本课素材图片（见图 A 23-29），在背景图层上添加【色阶】调整图层（见图 A 23-30），向中间调节深色滑块和浅色滑块（见图 A 23-31），增强对比，灰度部分会逐渐消失，最终只剩下最深的黑色和最亮的背景白色，如图 A 23-32 所示。

图 A 23-29

图 A 23-30

图 A 23-31

图 A 23-32

02 在上方新建图层（见图 A 23-33），使用白色的画笔擦掉比较深的底纹线，处理完成后的最终效果如图 A 23-34 所示。

图 A 23-33

图 A 23-34

总结

在本课中，我们重点学习了色阶命令，了解了调整色阶后带来的明暗对比变化，为 A 24 课学习曲线命令做好准备。另外，读者要重点掌握调整图层的用法。

A 24 课曲线色平玩转色彩变化

A 24.1 【曲线】命令

1．基本操作

打开本课素材图片（见图 A 24-1），这是一张黑白照片，其实照片上不只有黑色和白色，还有大量的灰色。黑白照片只是通俗的说法，其实它是灰度的 RGB 图片，灰度图可以用来更好地观察明暗。

图 A 24-1

打开【图像】菜单，执行【调整】-【曲线】命令，快捷键为 Ctrl+M，打开【曲线】对话框，如图 A 24-2 和图 A 24-3 所示。

图 A 24-2

图 A 24-3

通过预设，你可以快捷地选择预设的几种效果，如【反冲（RGB）】，如图 A 24-4 和图 A 24-5 所示。

图 A 24-4

图 A 24-5

和色阶一样，曲线也可以选择通道来调节，一般情况下多用于 RGB 复合通道调节整体明暗，单独调节原色通道需要有一定经验，逐渐熟悉掌握即可，A 24.2 课会有调节原色通道的实例练习供读者学习。网格直方图区域就是曲线控制区，这条斜向的白线就是“曲线”（见图 A 24-6），左侧竖向的黑白渐变条是输出坐标轴，下方横向的渐变条是输入坐标轴。对于 RGB 图像，坐标轴从 0 到 255 共分为 256 个级别。

图 A 24-6

在曲线上单击，就可以添加控制点，按 Delete 键可以删除控制点。例如，当前选择的点的级别是 64，如图 A 24-7 所示。

图 A 24-7

输入值是横向 X 轴数值，代表当前原图的像素发光强度，输出值是竖向 Y 轴数值，代表调整后的级别。例如，将输出值调整为 128，如图 A 24-8 所示。

图 A 24-8

输出值从原来的 64 变成了 128，强度增大，因为这是一个曲线的关联方式，不单单是 64 级别自己发生了变化，1～254 整体都有不同程度的提升，所以图像也会整体变亮。

另外，还可以用鼠标拖动控制点，自由地控制曲线变化，这也是最常用的操作方式，如图 A 24-9 所示。

图 A 24-9

●单击左下角的小手按钮

，可以在画面上选点，在画面上拖动鼠标可控制曲线。

●激活小手按钮，鼠标指针将变成吸管，单击即可添加控制点。例如，在选择的头发的位置，颜色比较深，曲线上对应的是左下的黑场区域，如图 A 24-10 所示。

图 A 24-10

●按住鼠标左键不放，向上拖动鼠标，曲线会随之向上弯曲变化，如图 A 24-11 所示。

图 A 24-11

●在【显示数量】选项栏中，一般选择【光（0-255）】模式（见图 A 24-12），即采用发光强度计算的加色模式。如果选择【颜料/油墨%】模式，算法完全相反，此模式比较适用于 CMYK 图像。

图 A 24-12

2．曲线调法

曲线是利用二维坐标来体现像素强度的变化。接下来使用的是曲线调整图层，在【属性】面板上调节，作用效果和【曲线】命令一样，如图 A 24-13 所示。

图 A 24-13 不同亮度的豆包，站在各自的级别位置上，形成默认的基线，如图 A 24-14 和图 A 24-15 所示。

图 A 24-14

图 A 24-15

所有的豆包往上走，进入更亮的级别，例如，从 96 级变成 160 级，身价上涨喽，如图 A 24-16 和图 A 24-17 所示。

图 A 24-16

图 A 24-17 整体变暗也是同样的道理，如图 A 24-18 和图 A 24-19 所示。

调整曲线：整体变暗

图 A 24-18

图 A 24-19

可以在曲线上添加多个控制点，以分别调节控制。例如，让暗的变得更暗，让亮的变得更亮，以增强对比，如图 A 24-20 和图 A 24-21 所示。

调整曲线：对比增强
图 A 24-20

图 A 24-21

也可以使对比减弱，如图 A 24-22 和图 A 24-23 所示。

调整曲线：对比减弱

图 A 24-22

图 A 24-23

还可以只拖动两端的点，产生丰富的变化。例如，选择左下的黑场控点，将输入值 0 改成 62，意味着 62 以及 62 以下的像素变成了黑色，图像变暗，如图 A 24-24 所示。

图 A 24-24

将输入值复位为 0，将输出值 0 改为 82，意味着原来黑色的像素都变成了 82 的深灰，图像变亮并且变灰，如图 A 24-25 所示。

图 A 24-25 甚至还可以调出底片效果，如图 A 24-26 所示。

图 A 24-26 曲线还有很多种不同的用法，可以尽情尝试，制作出不同的风格，如图 A 24-27 所示。
图 A 24-27

A 24.2 实例练习曲线怀旧色调

操作步骤

01 打开本课照片素材（见图 A 24-28），在背景图层上方添加【曲线】调整图层（见图 A 24-29），并将该图层命名为“红”，选择【红】通道，增强亮部红色，降低暗部红色，如图 A 24-30 所示。

图 A 24-28

图 A 24-29

曲线

图 A 24-30

02 选择【绿】通道，适当增加暗调和中间调的绿色，如图 A 24-31 所示。

03 选择【蓝】通道，大幅度降低亮调的蓝色，亮调会偏向补色方向并变黄，暗部适当增强蓝色，增强亮部和暗部的冷暖对比（见图 A 24-32），调色完成后的效果如图 A 24-33 所示。

曲线

图 A 24-31

曲线

图 A 24-32

图 A 24-33

A 24.3 【色彩平衡】命令

【色彩平衡】命令可以用于调节图片的色调偏向。在【图像】菜单下的【调整】子菜单中执行【色彩平衡】命令，快捷键是 Ctrl+B（见图 A 24-34）。当然，你也可以使用【色彩平衡】调整图层来调节。

色彩平衡的调节方法是滑块偏移，三组色彩关系代表着整个色相环的补色关系，如图 A 24-35 所示。

青色和红色，洋红和绿色，黄色和蓝色，都是此消彼长的补色对比，如图 A 24-36 所示。

图 A 24-34

图 A 24-35

图 A 24-36

A 24.1 课的黑白照片没有色调偏向，将滑块向红色和黄色偏移，可营造泛黄的效果，如图 A 24-37 所示。

对于有明显色调偏向的照片，你可以用【色彩平衡】进行深入调节。素材原图是一幅黄昏时拍摄的整体偏黄的照片，没有调节色彩平衡的时候，色调不发生偏移，各项数值为 0，如图 A 24-38 所示。

图 A 24-37

分别将滑块偏移至青色、洋红、蓝色，其中蓝色偏移值最大，此时画面会呈现为冷紫色调。因为蓝色调整得最多，所以补色黄色被大大减弱，原来的黄色调也就变成了蓝色调，为了色彩更加绚丽，增加了少许的洋红，呈现最终的冷紫色，如图 A 24-39 所示。

图 A 24-38
图 A 24-39

图 A 24-40 显示了在素材上增加了大量的青色、蓝色，以及适当的绿色的效果，整体呈现青绿色调。

在【色调】下拉菜单中你还可以对【阴影】【中间调】【高光】分别进行调整。选择【高光】选项，偏移到蓝色最右端，画面亮部变成了浅蓝色，暗部仍有大量原图的黄色，如图 A 24-41 所示。

同样的参数，如果在【色调】中选择【阴影】选项，则暗部会变成深蓝色，高光保留些许黄色调，如图 A 24-42 所示。

图 A 24-40

图 A 24-41

你可以同时调整【阴影】【高光】【中间调】3 个选项，使它们协同工作，如图 A 24-43～图 A 24-45 所示。

图 A 24-42

图 A 24-43

图 A 24-44

图 A 24-45

选中【保留明度】复选框可防止图像的亮度值随颜色的更改而改变，一般默认选中。

A 24.4 实例练习——通过【色彩平衡】调节头发颜色本实例的原图和最终效果如图 A 24-46 所示。

（a）原图

(b）最终效果

操作步骤

01 打开本课的素材图片（见图 A 24-47），在背景图层上方添加【色彩平衡】调整图层，在【色调】中选择【阴影】选项，设置 3 个平衡值，分别为−7、−66、−74（见图 A 24-48）。深色的区域主要偏向洋红，头发变成了酒红色，如图 A 24-49 所示。

图 A 24-46
图 A 24-47

图 A 24-48

图 A 24-49

02 在调整图层的蒙版上使用黑色的画笔在环境的绿色区域进行绘制，使环境不受色彩平衡的影响，如图 A 24-50 和图 A 24-51 所示。

图 A 24-50

图 A 24-51 A 24.5 综合案例合成与调色

操作步骤

01 打开本课的牛奶素材图片（见图 A 24-52），使用【魔棒工具】结合图层蒙版，用黑色画笔擦除多余部分，将溅出的牛奶水花单独选择出来，然后打开手的素材图片，将水花放在手背合适的位置，如图 A 24-53 所示。

图 A 24-52

02 在水花图层中继续使用【图层蒙版】，用柔软的黑色画笔擦出柔和的过渡区域，和手背部分自然结合，如图 A 24-54 所示。

图 A 24-53
图 A 24-54

03 在水花图层上方添加【色相/饱和度】调整图层，并按 Ctrl+Alt+G 快捷键创建剪贴蒙版，使其只对水花图层起作用，同时稍微调低明度，如图 A 24-55 所示。

图 A 24-55

04 继续向上添加【色彩平衡】调整图层，同样创建剪贴蒙版，使其只对水花图层起作用。然后对【阴影】【中间调】【高光】分别进行调节（见图 A 24-56～图 A 24-58），将牛奶水花调为和皮肤一样的颜色，最终效果如图 A 24-59 所示。

图 A 24-56

图 A 24-57

图 A 24-58

图 A 24-59

A 24.6 综合案例恐龙出没

本案例的原图和最终效果如图 A 24-60 所示。

（a）原图

（b）最终效果

操作步骤

01 打开本课的素材图片（见图 A 24-61），分别使用【曲线】【色相/饱和度】【色彩平衡】命令将照片调节成偏灰一些的色调，如图 A 24-62～图 A 24-65 所示。

图 A 24-60
图 A 24-61

图 A 24-62

图 A 24-63

图 A 24-64

图 A 24-65

02 新建图层，用【吸管工具】拾取天空部分的灰色，然后使用【画笔工具】，并设定非常柔软的画笔硬度，画上一层神秘的雾霾，如图 A 24-66 所示。

图 A 24-66

03 将恐龙素材置入场景里（见图 A 24-67），使用【曲线】（见图 A 24-68）和【色相/饱和度】（见图 A 24-69）命令对恐龙进行适当的调色，如图 A 24-70 所示。

图 A 24-67

图 A 24-68

图 A 24-69

04 在恐龙上方新建图层，继续使用第 2 步中雾霾的颜色，用画笔在恐龙的区域画出灰色雾霾，最终效果如图 A 24-71 所示。

图 A 24-70

总结

在调色过程中，有时执行一次命令是不够的，你需要执行多次，或者创建多个调整图层，这些调整图层还可以有不同的不透明度和填充度（甚至混合模式），以更好地控制色调的强度，如图 A 24-72 所示。

图 A 24-71
图 A 24-72

在本书的 A 篇部分，只要学会使用【色阶】【曲线】【色相/饱和度】【色彩平衡】命令，你就可以完成很多基本的调色任务了。B 06 课将讲解其他的调色命令和相关知识。

读书笔记

A 25 课矢量工具矢量图形的魅力

像素图，就像马赛克拼图一样，一个点一个点地把图像拼凑起来。对于像素图来说，一条直线可能由一千个像素点组成；矢量图是一种面向对象的图像或绘图图像，在数学上定义为由线连接的一系列点，同样是一条直线，两个点连起来就可以了。矢量图非常精准，而且可以无限放大、缩小。Photoshop 虽然是像素图处理软件，但仍然具有强大的绘制和编辑矢量图形的功能，本课就来详细学习钢笔工具、矢量形状等相关知识和操作。

A 25.1 钢笔工具

1．贝塞尔曲线

贝塞尔曲线（Bézier curve），又称贝兹曲线，是应用于二维图形应用程序的数学曲线。简单来说，贝塞尔曲线就像一根有弹性的钢丝，通过控制两端的点，以及使其弯曲的力量和方向来控制钢丝的弯曲度（见图 A 25-1）。通过很多的点，它就组成了多样的曲线。使用钢笔工具绘制曲线的原理就是基于贝塞尔曲线。

图 A 25-1

2．路径和形状

工具栏上的钢笔工具组包括一系列工具（见图 A 25-2），快捷键是 P。下面先来了解【钢笔工具】D 的用法。

选择【钢笔工具】后，选项栏上将有两种绘制模式可选，分别是【形状】和【路径】，如图 A 25-3 所示。

图 A 25-2

图 A 25-3

●形状包含路径的概念，路径是形状的基础部分。形状是独立的实体图层，具备图层所有的属性。路径只存在于【路径】面板中。

●路径没有实体形态，通过路径可以创建选区等，但不产生像素效果；而形状可以有矢量填充和矢量描边，渲染表现为实际的像素效果。

●形状也可以在生成选区时起到路径的作用。

接下来选择【路径】模式，先学习使用【钢笔工具】绘制纯矢量路径图形的方法。

3．绘制直线

两点成直线，先单击第一个点（即锚点），再单击第二个锚点，就出现了一条线段（见图 A 25-4）。可以按 Esc 键结束绘制，若在该点上右击，在弹出的快捷菜单中选择【删除锚点】命令，可重新绘制该点。

图 A 25-4 若不按 Esc 键结束绘制，也可以接着继续绘制，如图 A 25-5 所示。
图 A 25-5 直到绘制到最开始的第一个锚点，完成闭合，即成为一个多边形，如图 A 25-6 所示。

图 A 25-6

●按住 Shift 键可以锁定 $45^{\circ }$ 角轮转。

4．绘制曲线

直接单击创建的锚点是角锚点，锚点和锚点的连接除了直线就是带角度的。那么如何创建曲线锚点呢？单击创建第一个点后，在创建第二个点时，单击后不要松开鼠标，而是继续拖动，拖出曲线控制杆，这就是全曲线锚点了，控制杆负责控制力度和方向，这就是贝塞尔曲线（见图 A 25-7），两点之间生成的是一条曲线（见图 A 25-8）。也可以连续绘制，以绘制出多样化的曲线，如图 A 25-9 所示。

图 A 25-7

图 A 25-8

图 A 25-9 例如，使用角锚点结合曲线锚点，绘制如图 A 25-10 所示的一个葫芦形状的闭合路径。

这个绘制稍微有一些难度，首次绘制不用追求绝对的准确和完美，绘制出大概造型即可，绘制完成后还可以慢慢做精细调整，精雕细琢出最终的成品。

扩展知识

图 A 25-10

钢笔工具组中有一个【弯度钢笔工具】，使用它可以直接单击，无须拖曳，即可半自动地快速绘制曲线（见图 A 25-11）。使用该工具绘制的曲线造型相对流畅，但可控性较差，请按需使用。

钢笔工具组中还有一个【自由钢笔工具】，可利用鼠标拖动的轨迹进行绘制，路径造型和拖动轨迹完全一致（见图 A 25-12），适合用鼠绘或手写笔来绘制不规则造型。可以选中选项栏中的【磁性的】复选框，使其变成和磁性套索类似的工具，以按物体边缘进行绘制。

图 A 25-11

钢笔工具组中的【内容感知描摹工具】可以通过在【编辑】-【首选项】-【技术预览】中选中【启用内容感知描摹工具】复选框开启。在此工具状态下，鼠标经过图像边缘即可出现自动感知的预览线，单击即可生成路径或形状。

5．添加/删除锚点

在使用【钢笔工具】绘制路径或形状时，可以在选项栏中选中【自动添加/删除】复选框（见图 A 25-13），此功能可以在钢笔工具的状态下，通过单击路径边缘即可添加锚点，单击已绘的锚点可以删除该锚点。

图 A 25-12
图 A 25-13

若路径处于选择状态，当光标靠近路径边缘时，其右下角会出现小加号（见图 A 25-14），即为添加锚点状态。添加锚点后，不会改变路径形状，只是在原来贝塞尔曲线的基础上增加了可编辑点，使路径更加复杂，如图 A 25-15 所示。

图 A 25-14

图 A 25-15

当光标靠近锚点时，光标右下角会出现小减号，即为删除锚点状态（见图 A 25-16）。删除锚点后，因为是闭合路径，所以不会断开，而是自动连接成直线，如图 A 25-17 所示。

图 A 25-16

图 A 25-17

另外，还可以使用该工具组中的【添加锚点工具】和【删除锚点工具】来添加或删除锚点，操作方式基本相同。

6．转换点工具

使用【转换点工具】可以将角锚点和曲线锚点进行相互转换。对于曲线锚点，单击则可变为角锚点（见图 A 25-18）；对于角锚点，单击后不松开，拖曳出控制杆，则变为曲线锚点，如图 A 25-19 所示。

图 A 25-18

图 A 25-19 拖动控制杆的端点，可以折断控制杆，以控制单边曲线，如图 A 25-20 所示。

图 A 25-20

快捷键在【钢笔工具】状态下，在绘制锚点的过程中，按住 Alt 键可以临时切换为【转换点工具】状态。

A 25.2 路径/直接选择工具

1．路径选择工具

路径选择工具

【路径选择工具】

用于选择整体的路径，可以对路径进行

移动、复制、对齐、分布、变换等操作，按 Alt 键并拖动可以复制路径（见图 A 25-21），按 Ctrl+T 快捷键可以自由变换路径，如图 A 25-22 所示。

图 A 25-21

图 A 25-22

如果有多条路径，则可以在选项栏中设置路径的对齐或分布方式，这与图层对齐的操作相同，如图 A 25-23 所示。

图 A 25-23

在选项栏中，你还可以调整路径的上下叠加次序，如图 A 25-24 所示。
对于多条闭合路径，你也可以像选区一样对它们进行组合，如图 A 25-25 所示。

图 A 25-24

图 A 25-25

例如，有两个路径，在顶层的三角形和下层的梯形交叉叠加到了一起，如图 A 25-26 所示。此时选择【减去顶层形状】选项，如图 A 25-25 所示。

图 A 25-26

然后选择【合并形状组件】选项，合并后的结果为顶部三角形减去了梯形一部分，如图 A 25-27 所示。

图 A 25-27 利用路径组合绘制的造型如图 A 25-28 所示。

图 A 25-28

2．直接选择工具

直接选择工具

计直接选拌工兵【直接选择工具】 用于选择或移动锚点、控制杆、曲线，可对路径进行局部编辑调整，如图 A 25-29～图 A 25-31 所示。

图 A 25-29

图 A 25-30

图 A 25-31

快捷键

●【路径选择工具】和【直接选择工具】的快捷键都是 A，你可以按 Ctrl 键实现二者的快速切换。

●在【直接选择工具】状态下，控制控制杆端点，按住 Alt 键可以执行类似【转换点工具】的操作，即折断控制杆，松开 Alt 键，可以调整单边的曲线。对于折断后的控制杆，你可以按住 Alt 键临时恢复双边关联。

【直接选择工具】非常重要，使用也最频繁，因为一开始绘制的路径，尤其是曲线类的造型，很难一次性画出非常准确、优美的曲线。现实情况是，先画出大概的造型，然后通过【添加/删除锚点工具】【转换点工具】【直接选择工具】对锚点、控制杆、曲线做大量的编辑调整工作，最终完成满意的作品。

扩展知识

通过光标状态，我们可以了解当前功能，如图 A 25-32 所示。

图 A 25-32

A 25.3 【路径】面板

在【窗口】菜单中打开【路径】面板，在【路径】面板中可以创建多个路径层，将众多路径分开管理。在该面板中还有一系列针对路径的功能，如图 A 25-33 所示。

● 【用前景色填充路径】合状态。

： 利用路径的形状，将实体颜色填充到图层中。要求路径是闭● 【用画笔描边路径】 设置好画笔的类型、大小、颜色后，可以用此功能描绘路径边缘，如图 A 25-34 所示。

● 【将路径作为选区载入】

● 【从选区生成工作路径】 $⌞$ ： 把选区变成路径，转换的过程中会丢失一些边缘信息。如果要存储选区，尽量选择将其存储到 Alpha 通道中。

图 A 25-33
图 A 25-34

● 【添加图层蒙版】 ： 将路径形状作为蒙版来使用，单击第一次，是普通蒙版，再次单击，则会添加相应路径的矢量蒙版。在【图层】面板上单击【添加图层蒙版】按钮也是如此操作，单击第二次，第二个蒙版就是矢量蒙版，两个蒙版可以同时起作用，如图 A 25-35 所示。

图 A 25-35

另外，在钢笔工具选项栏中单击【蒙版】按钮，也可以直接创建矢量蒙版，如图 A 25-36 所示。

图 A 25-36

【图层】面板上矢量蒙版的缩略图的路径图形内是白色的，是图层可以显示的部分；图形外是灰色的，是图层被蒙住看不到的部分。

1● 【删除当前路径】 单击即可删除路径。

由此看来，路径可以用来填充、描边、生成选区或蒙版，功能很丰富。尤其是生成选区或蒙版后，就可以抠图去背景。由于钢笔可以绘制非常准确的图形，所以对于边缘要求比较精确的抠图项目，一定要用钢笔工具。接下来通过实例练习使用钢笔工具进行抠图的方法。

A 25.4 实例练习钢笔抠图

操作步骤

01 使用【钢笔工具】的【路径】模式，沿着汽车的轮廓进行绘制。可以使用【缩放工具】将图像放大，进行细致的绘制，如图 A 25-37～图 A 25-42 所示。

图 A 25-37

图 A 25-38

图 A 25-39

图 A 25-40

图 A 25-41

图 A 25-42

02 绘制完成后，按 Ctrl+Enter 快捷键将路径转换为选区（见图 A 25-43），单击【添加图层蒙版】按钮即可去掉背景（见图 A 25-44）；也可以直接单击【钢笔工具】选项栏中的【蒙版】按钮，生成矢量蒙版。

图 A 25-43

图 A 25-44

A 25.5 矢量形状

1．钢笔形状模式

在【钢笔工具】的选项栏中选择【形状】模式（见图 A 25-45），形状的绘制操作和路径完全相同。

图 A 25-45

也可以将路径转换为形状，即在【路径】绘制模式下，在选项栏中单击【建立】后方的【形状】按钮，如图 A 25-46 所示。

图 A 25-46

2．形状工具组

使用【钢笔工具】可以绘制直线、曲线、多边形及各种复杂的造型，但是很难徒手画出规则的几何图形，如圆形、矩形、正三角形等，所以需要形状工具组来帮忙，如图 A 25-47 所示。

图 A 25-47

●【矩形工具】用于绘制矩形形状，按住 Shift 键可以绘制正方形；可以用鼠标左键拖曳绘制，也可以单击一下，通过设定尺寸属性来绘制，如图 A 25-48 所示。

图 A 25-48

用【矩形工具】绘制的初始图形属于【实时形状】（可以实时修改属性），后面会讲解形状的属性。当使用【直接选择工具】编辑锚点时，实时形状会变成常规路径形状，如图 A 25-49 所示。

图 A 25-49

●【椭圆工具】和【矩形工具】的使用方法完全相同，绘制的初始图形属于【实时形状】，按住 Shift 键可以绘制正圆。

●【三角形工具】可以快速绘制等腰三角形，按住 Shift 键可以绘制等边三角形。

●【多边形工具】用于绘制多边形的常规路径形状，绘制前需要精确设定好选项栏的属性（见图 A 25-50）。将【边】数设定为 3，就是等边三角形，设定为 5 就是等边五边形；【路径选项】是显示选项，尽量保持默认不变；设定【圆角半径】可以使端角平滑圆润；调整【星形比例】的百分比，可以创建突出尖角的星形形状。

图 A 25-50

普通五边形如图 A 25-51 所示。

图 A 25-51

设定【圆角半径】为 20 像素的三角形如图 A 25-52 所示。

图 A 25-52

设定【星形比例】为 $70\mathrm{\%}$ 的五边形如图 A 25-53 所示。

图 A 25-53

设定了 67 个边，并设定了【圆角半径】和【星形比例】之后，可以创建出类似的饼干形状，如图 A 25-54 所示。

图 A 25-54

●【直线工具】用于快速绘制直线形状。

●【自定形状工具】用于创建各种类型的形状，在选项栏中可以选择形状类型，如图 A 25-55 所示。

图 A 25-55

在其面板菜单中可以加载更多自带的形状，或者通过【导入形状】命令加载更多外部的形状资源（CSH 文件），如图 A 25-56 所示。

图 A 25-56

3．形状属性

形状就像为路径穿上了衣服，带上了填充和描边的属性。用【钢笔工具】选择形状模式后，在用
【填充】面板上可以选择无填充、填充颜色、填充渐变 （见图 A 25-题
57）或填充图案 （见图 A 25-58）。
【描边】面板和【填充】面板完全相同，同样可以选择无描边描边颜色、描边渐南
变 $\stackrel{˘}{}$ 或描边图案；另外，还可以设定描边的粗细和线型，可以选择实线或虚线，如
图 A 25-59 所示。

图 A 25-57

图 A 25-58

图 A 25-59

在描边的【对齐】方式中可以选择【内部】【居中】或【外部】；在【端点】中可以选择【端面】【圆形】或【方形】；在【角点】中可以选择尖角【斜面】、圆角【圆形】或斜角【斜面】；【更多选项】用来详细设定虚线段的长度和间隙，如图 A 25-60 所示。

图 A 25-60

对于实时形状，如圆角矩形，也可以在【属性】面板中设定大部分属性，并且可以实时修改圆角的半径大小，拖曳控件也可以手动控制圆角大小，如图 A 25-61 所示。

图 A 25-61

形状的属性可以通过复制、粘贴给其他的形状，在形状的图层上右击，在弹出的快捷菜单中执行【复制形状属性】命令，然后选择其他的形状图层，在快捷菜单中执行【粘贴形状属性】命令，如图 A 25-62 所示。

图 A 25-62

A 25.6 实例练习图标设计

本实例的最终效果如图 A 25-63 所示。

A 25-63 操作步骤

01 新建文档，设定尺寸为 1024 像素×1024 像素，设置背景色为白色。使用【圆角矩形工具】，选择【形状】模式，设定【填充】为黑色，【描边】为无，绘制一个圆角矩形，设定 4 个圆角半径均为 250 像素，如图 A 25-64 所示。

图 A 25-64

02 使用【椭圆工具】的【形状】模式，设定【填充】为无，【描边】为白色，大小为 345 像素，线宽为 127 像素，描边方式为居中（见图 A 25-65）。按住 Shift 键绘制正圆，位置如图 A 25-66 所示。

属性一

图 A 25-65

图 A 25-66

03 使用【钢笔工具】的【形状】模式，延用第 2 步中的属性，绘制一条线段，位置如图 A 25-67 所示。

04 使用【椭圆工具】的【形状】模式，继续绘制正圆，大小为 566.5 像素，位置如图 A 25-68 所示。

图 A 25-67
图 A 25-68

05 为两个圆形的形状图层添加图层蒙版，填充黑色，遮住多余的部分（见图 A 25-69），这样标志的基本形状就完成了，如图 A 25-70 所示。

图 A 25-69

图 A 25-70

06 将 3 个白色的形状选中，按 Ctrl+G 快捷键将其编为一组，起名为“组 1”，复制该组并将其放在上方，命名为“组 2”。将“组 2”向右下方移动一段距离，如图 A 25-71 所示。

图 A 25-71

07 选择“组 2”，在【图层】菜单中执行【图层样式】-【混合选项】命令，在【高级混合】选项中取消选中【通道】中的 G 和 B 复选框，如图 A 25-72 和图 A 25-73 所示。

图 A 25-72

图 A 25-73

08 选择“组 1”，在【图层】菜单中执行【图层样式】-【混合选项】命令，在【高级混合】选项中取消选中【通道】中的 R 复选框，如图 A 25-74 和图 A 25-75 所示。

图 A 25-74

图 A 25-75

09 在顶部添加【色相/饱和度】调整图层，选择【红色】，将【色相】设定为-20（见图 A 25-76）。稍微调整一下颜色，图标基本完成（见图 A 25-77）。这是一个简单粗略的图标绘制，作为初学练习。随着学习的深入和技术的熟练，可以尝试绘制更加精确的图标。

图 A 25-76

图 A 25-77 总结

路径作为矢量图形可以准确地描绘物体形状，结合矢量蒙版，可以精准地抠图去背景；形状作为实体的图层，可以有填充和描边，也可以作为普通图层，进行任何与图层相关的操作，既可以创作图形、插画、标志、图标、背景、表格等，也可以设计艺术字体，设计产品形象，进行产品精修等，可以说功能非常强大，涉及平面设计和制图修图相关的方方面面。如果要更深入地学习矢量图形的设计，可以学习 Adobe Illustrator（AI）软件，敬请留意本系列图书中的《Illustrator 从入门到精通》一书。

A 26 课文字功能爱在字里行间

文字既有传达信息的功能，又可以作为图形设计的一部分，是非常重要的设计元素，如图 A 26-1 所示。本课将学习如何输入和编辑文字。

图 A 26-1

A 26.1 文字工具

T 文字工具组是一个 T 字形的图标样式快捷键也是 T。

文字工具默认显示为【横排文字工具】，另外也可以选择【竖排文字工具】，以及下方两个创建文字选区的工具，如图 A 26-2 所示。

图 A 26-2

扩展知识

在使用 Photoshop 2019 之后版本的文字工具时，开启输入状态后，会显示占位文字“LoremIpsum”，可以先针对占位文字进行编辑调节，再输入替换的正式文字。

若不需要显示占位文字，可以在【编辑】菜单中选择【首选项】子菜单中的【文字】命令，在打开的对话框中取消选中【使用占位符文本填充新文字图层】复选框，如图 A 26-3 所示。

使用占位符文本填充新文字图层

图 A 26-3

输入文字有两种基本方式，一种是【点文本】，即直接单击，然后输入文字，文字不会自动换行，需要手动按 Enter 键换行，一般适合标题、口号、短句、小段文字的输入，如图 A 26-4 所示。

另一种是【段落文本】，即按住鼠标左键并拖曳，绘制出矩形区域，在此区域输入文字，文字会自动换行，适合大段文本的输入，如图 A 26-5 所示。

直接单击输入文字，不会自动换行。

图 A 26-4
图 A 26-5

扩展知识

除了这两种基本的输入方式，还可以根据矢量图形创建文字。当文字工具靠近路径时，即可单击输入，如图 A 26-6 所示。

图 A 26-6

当文字工具进入路径内部时，可以输入段落文字，如图 A 26-7 所示。

图 A 26-7

使用【路径选择工具】 可以控制文字的起始位置和朝向。

文字输入完毕后，可以单击选项栏中的对号按钮，或按 Ctrl+Enter 快捷键结束文字输入。每次创建文字或段落时，都会在【图层】面板上创建一个文字图层，如图 A 26-8 所示。

图 A 26-8

●【竖排文字工具】和【横排文字工具】的用法相同，输入文字前可以先单击选项栏中的按钮切换方向；也可以待文字输入完成以后，用菜单命令改变排列方向，如图 A 26-9 所示。

图 A 26-9

图 A 26-10

A 26.2 文字图层

●双击文字图层上的 T 图标，可以全选文字，如图 A 26-11 所示。

图 A 26-11

●按 Ctrl 键单击文字图层上的 T 图标，可以生成选区（与普通图层操作方法相同）。

●右击文字图层，可以将图层转换为路径、形状或栅格化文字，使文字图层变为普通的像素图层，如图 A 26-12 所示。

●右击图层可以使其在点文本和段落文本之间进行切换，如图 A 26-13 所示。

图 A 26-12

图 A 26-13
豆包：“为什么我双击文字图层时，就弹出【图层样式】对话框了呢？”

欲激活文字，一定要双击图层的 T 图标哦，双击图层名称是为图层改名，双击图层其他灰度区域是打开【图层样式】对话框，双击不同的位置，结果是不一样的。

A 26.3 文字编辑

如图 A 26-14 所示，我们可以在文字工具的选项栏中，通过打开【窗口】菜单中的【字符】【段落】面板，或者在该文字图层的【属性】面板中，对文字进行深入编辑。其中，很多设置都是相通的，读者可根据自己的习惯进行选择。

图 A 26-14

用 Photoshop 编辑文字和用办公软件编辑文字的操作方法基本相同，如选择字体、字号、颜色、加粗、倾斜、缩进、对齐方式等，就不再一一讲述了，下面重点讲解几个实用的功能。

1．收藏字体

在文字工具的选项栏中打开字体下拉菜单，单击某字体前面的星形图标，即可收藏该字体，如图 A 26-15 所示。

图 A 26-15

2．字体变形

T 单击选项栏上的【创建文字变形】按钮即可改变字体的形状，如图 A 26-16 所示。

图 A 26-16

3．字距行距

在【字符】面板中可以设定行距和字距，如图 A 26-17 所示。

图 A 26-17

快捷键

● 细微调节字距的快捷键： Alt+左右方向键。

● 细微调节行距的快捷键： Alt+上下方向键。

4．字体平滑

在选项栏中可以设定字体的平滑效果，如果选择【无】，会变成普通的计算机纯文本字体，如图 A 26-18 所示。

图 A 26-18

5．字体颜色

对于字体颜色，你可以直接使用填充快捷键进行填充。A 18 课介绍过多种填充快捷键。

6．查找和替换

Photoshop 也可以像 Word 软件一样查找和替换文本，用文字工具在输入的文字上右击，在弹出的快捷菜单中可以找到【查找和替换文本】命令，如图 A 26-19 所示。

图 A 26-19

A 26.4 综合案例变形渐变文字

接下来，我们结合前面学过的图层、选区、画笔、蒙版、填充、调色等知识，综合运用这些知识对文字进行设计和美化。另外，在 B 03 课中，我们将学习图层样式，这将使我们能够制作更多的字体特效。

本案例的最终效果如图 A 26-20 所示（猴塞雷是粤语很厉害的谐音）。

图 A 26-20

操作步骤

01 输入横排文字，选择合适的字体，如图 A 26-21 所示。

图 A 26-21

02 对文字进行变形，使其看起来更加活泼，如图 A 26-22 所示。

图 A 26-22

03 在文字图层上方创建渐变填充图层，可以使渐变效果丰富一些，如图 A 26-23 所示。

04 按 Ctrl+Alt+G 快捷键为渐变填充图层创建剪贴蒙版，只覆盖文字区域，如图 A 26-24 所示。

05 复制文字图层到下方，并在图像中对复制出来的文字的位置稍微进行移动，以增加投影空间感，如图 A 26-25 所示。

图 A 26-23

图 A 26-24

图 A 26-25

06 使用【钢笔工具】绘制形状，添加装饰性元素，如图 A 26-26 所示。

07 最终的完成效果如图 A 26-27 所示。这类效果用图层样式制作会更加便捷，读者如果感兴趣，可以翻到 B 03 课进行学习。

图 A 26-26
图 A 26-27

A 26.5 综合案例文字 T 恤衫

本案例的最终效果如图 A 26-28 所示。

图 A 26-28

操作步骤

01 打开本课白色 T 恤素材文件（见图 A 26-29），按 M 键使用【矩形选框工具】绘制选区并填充色块（或使用【矩形工具】的【形状】模式，并设定背景色），用作文字背景颜色，如图 A 26-30 所示。

图 A 26-29

图 A 26-30

02 新建图层，使用【矩形选框工具】绘制线状的矩形并填充颜色。然后在下方新建多个图层，使用【椭圆选框工具】并按住 Shift 键绘制正圆形状，填充不同的颜色（见图 A 26-31），设定不同的图层不透明度，实现透叠的效果，作为装饰性的元素，如图 A 26-32 所示。

图 A 26-31

03 使用【文字工具】，设定文字颜色为白色，在矩形背景上输入文字（见图 A 26-33），然后选择合适的字体和字号，也可以调节更多的参数，让字体看起来舒适得体，如图 A 26-34 所示。

图 A 26-32

图 A 26-33

图 A 26-34

总结

Photoshop 的文字编辑功能与办公软件的文字编辑功能有很多类似之处，输入文字并设置好字形、颜色、版式等，就可以进行下一步效果方面的设计了。尤其学完 B 03 课图层样式之后，你可以创作更加丰富的文字效果。

读书笔记

A 27 课画布相关裁剪手艺还不错

本课将学习与画板、画布相关的基础操作，主要了解画板设置，学会修改画布大小和裁剪尺寸，以及切片操作等。

A 27.1 画板

在【新建文档】对话框中可以选中【画板】复选框，新的文档即可建立在画板上，如图 A 27-1 所示。

此时【图层】面板中会增加一个主层级【画板 1】，如图 A 27-2 所示。

目前只有一个画板，所有的图层内容都显示在此画板上，在单画板下正常操作就可以。

执行【图层】菜单中的【复制画板】命令（见图 A 27-3）可以复制画板，甚至可以复制出很多个画板，如图 A 27-4 和图 A 27-5 所示。

图 A 27-1

图 A 27-2

图 A 27-3

图 A 27-4

图 A 27-5

每个画板可以独立操作，图层也可以在多个画板间移动或复制。多个画板适合于有很多页的设计项目，如宣传册、写真集、PPT 演示图片等，多个页面存在于同一个 PSD 文档中，可以很方便地进行对比查看，也容易进行资源复制和调用，如图 A 27-6 所示。

图 A 27-6

扩展知识

在【窗口】菜单中打开【库】面板，可以把经常使用的元素拖曳到【库】面板上，方便下次调用。

多画板文件一般要先保存为 PSD 原始文件，如果要将每个画板的内容分别存储为文件，则需要执行【文件】菜单下【导出】子菜单中的【画板至文件】命令，打开【画板至文件】对话框，如图 A 27-7 所示。

设定好目标位置、文件名称、导出的区域和文件类型后，单击【运行】按钮，就可以得到逐页的图片了。

图 A 27-7 A 27.2 裁剪工具

1．基本用法

□使用工具栏中的【裁剪工具】 可以重新裁剪当前画布尺寸，拖曳鼠标绘制新的尺寸（见图 A 27-8），或者拖曳顶端和四边的中点以修改画布大小范围，如图 A 27-9 所示。

图 A 27-8

图 A 27-9 另外，选项栏中还有一些扩展功能，如图 A 27-10 所示。

图 A 27-10

●单击【比例】下拉菜单，可以选择很多 Photoshop 预设的尺寸和比例，还可以新建自己定义的预+设。单击按钮可以互换长宽比。单击【清除】按钮可以清除比例限制，自由裁剪画布。

拉直●单击【拉直】按钮可以将倾斜的图片矫正为水平或垂直。在画面上沿着倾斜的物体画直线，即可自动矫正。

●选中【删除裁剪的像素】复选框，在画布裁剪完毕后，单击选项栏中的对号按钮，裁掉的像素将被删除；取消选中该复选框，将保留画布之外的像素内容，请酌情设置。

●使用【裁剪工具】拖曳顶端和四边的中点修改画布大小，不但可以缩小画布，还可以扩大画布。选中【内容识别】复选框，当画布扩大完成时，Photoshop 会智能填充扩大的新内容，一般适合不太复杂的边缘，如天空、水面等，而不适合边缘有人物、文字等内容的复杂边缘。

2．画板的操作工具

如果文档中有多个画板，则【裁剪工具】可以化身为画板的操作工具。

在【图层】面板上先选中【画板 1】，然后使用【裁剪工具】改变该画板的大小，如图 A 27-11 所示。

图 A 27-11 此外，你还可以移动【画板 1】在工作区的位置，如图 A 27-12 所示。

图 A 27-12 按住 Alt 键并拖动画板，可以快速复制该画板，如图 A 27-13 所示。
图 A 27-13 在工作区空闲的地方，可以快捷地新建画板，如图 A 27-14 和图 A 27-15 所示。

图 A 27-14

图 A 27-15

A 27.3 【画布大小】命令

在【图像】菜单中执行【画布大小】命令（见图 A 27-16），打开【画布大小】对话框，可以精确修改画布的尺寸，如图 A 27-17 所示。

图 A 27-16

图 A 27-17

●选中【相对】复选框，可以输入正负值以控制画布的扩大或裁小。例如：要将画布宽度扩大 100 像素，直接在【宽度】文本框中输入 100 像素即可；若要画布宽度缩小 100 像素，则输入–100 像素。

●【定位】功能决定了扩大或裁小画布的基准位置，如果选择在水平中点，设定宽度扩大 100 像素，则画布左右各扩大 50 像素；如果将基准点放在左侧，则左侧不扩大，右侧扩大 100 像素。

A 27.4 切片

切片使用 HTML 表或 CSS 图层将图像划分为若干较小的图像，这些图像可在 Web 页上重新组合。通俗来说，切片就是把大图切成若干小图，在 Web 页展现的时候，会通过代码进行重新组合。切成小图有利于加快加载速度，并且可以在小图上添加 URL 地址，变为链接按钮。

你可以使用【切片工具】创建切片，还可以基于参考线和图层创建切片。本课讲述的是使用【切片工具】创建切片的相关操作。

1．切片工具

打开素材图片，选择工具栏中的【切片工具】 ，直接可以将素材图片划出矩形区域。例如，框选雪碧瓶，生成切片（见图 A 27-19）。这是一个熟能生巧的过程，需要读者慢慢练习，尝试不同的切法。

图 A 27-19

用【切片工具】切出的图片叫作用户切片，其他区域会分割出自动切片。右击自动切片，在弹出的快捷菜单中选择【提升到用户切片】命令，可以转换为用户切片。

除了通过手动绘制切图，还可以在图像上右击，在弹出的快捷菜单中选择【划分切片】命令，如图 A 27-20 所示。

图 A 27-20

通过【划分切片】功能，图片被平均划分出网格状效果，如图 A 27-21 所示。

图 A 27-21

●在切片上右击，在弹出的快捷菜单中选择【编辑切片选项】命令，可以详细设置切片属性。

●另外，选择【切片工具】下方的【切片选择工具】 可以选择某个切片，对其进行移动、调整大小、对齐等相关操作。如果切片的图像区域有重叠，则可以通过选项栏中的

按钮控制上下叠加次序。

2．导出切片

导出切片需要执行【文件】-【导出】-【存储为 Web 所用格式】命令，快捷键为 Shift+Ctrl+Alt+S，打开【存储为 Web 所用格式】对话框，如图 A 27-22 所示。

图 A 27-22

存储后的图片就是以切片为单位的单独图片，如图 A 27-23 所示。

图 A 27-23 总结

使用多个画板可以提高多页内容的操作效率；【画布大小】命令是用剪刀裁剪画布或拼扩画布，而之前学习的【图像大小】命令则是对像素的重新计算，即把图像整体放大或缩小。切片就像裁纸刀一样将画布分割成若干小格子，从而将其一片一片分开导出。

读书笔记

A 28 课批量自动自动化的生产力

Photoshop 可以记录某些操作指令，并可以自动化地将其应用在批量的任务上。

A 28.1 动作

动作是指在单个文件或一批文件上执行的一系列任务，也就是 Photoshop 对文件的具体操作，如菜单命令、属性参数设置、图层面板的图层操作等。动作可以被记录、编辑、自定义和批处理，也可以使用动作组来管理各组动作。

1．【动作】面板

打开本课素材图片，如图 A 28-1 所示。

图 A 28-1

在【窗口】菜单中选择【动作】命令以打开【动作】面板，快捷键为 Alt+F 9，可以在该面板上看到 Photoshop 自带的默认动作。例如，选择【木质画框-50 像素】这个动作（如果没有找到这个动作，随意选择其他动作也可以），单击面板下方的【播放动作】按钮 （见图 A 28-2），神奇的事情发生了，Photoshop 开始自动做起图来，一眨眼，图已经做好了，为图片加上了画框效果，如图 A 28-3 所示。

图 A 28-2

图 A 28-3

感兴趣的读者，可以再试试其他动作。在【动作】面板菜单上，你也可以加载更多的默认动作库，还可以通过【载入动作】命令载入外部 ATN 文件资源，以丰富动作库，从而一键做出很多复杂的效果，如图 A 28-4 所示。

图 A 28-4

现在观察动作，展开【木质画框-50 像素】（见图 A 28-5），可以发现里面有很多具体的步骤，这些步骤就是一个个动作，那么这些动作是如何被记录下来的呢？

2．记录动作

首先单击【动作】面板下方的【创建新组】按钮 $1-$ ，然后单击后面的【创建新动作】按钮，并将新动作命名为【动作 1】。确定后，动作面板的记录功能就开启了，并且【开始记录】按钮变为了红色状态。接下来所有实质性的操作都会被记录。例如，执行【选择】菜单中的【全部】命令，执行全选，如图 A 28-6 所示。

图 A 28-5 下面就来学习记录动作的方法。
图 A 28-6

【动作】面板中就会多出一条【设置选区】的动作记录，如图 A 28-7 所示。

图 A 28-7

接下来，执行【选择】-【修改】-【边界】命令，如图 A 28-8 所示，将边界宽度设为 70 像素。

图 A 28-8

再执行【图像】-【调整】-【色阶】命令，将白场高光值设置为 45，如图 A 28-9 所示。

输入色阶（I）：

图 A 28-9 最后按 $\mathrm{C}\mathrm{t}\mathrm{r}\mathrm{l}+\mathrm{D}$ 快捷键取消选择，图片效果如图 A 28-10 所示。

图 A 28-10 至此，【动作】面板已将上述步骤一一记录下来，如图 A 28-11 所示。

图 A 28-11

单击【停止记录】按钮完成这一系列动作的记录。再次单击【开始记录】按钮，可以继续追加记录。选择某条记录，单击【删除】按钮可以删除该步骤的记录。

3．播放动作

记录好的动作就好像是流水线上的程序一样，换一张其他的图片，选择【动作 1】，单击【播放动作】按钮，照样可以套用这个动作，快速做出类似的效果，如图 A 28-12 所示。

图 A 28-12

因此，当有多个工作重复类似的操作时，就可以将其录制为动作，然后一键完成，效率将大大提升。

且慢！你以为这就算顶级的效率了？还差得远！如果有 1000 张这样的图片需要处理，每张图片都要打开，然后播放套用动作，再保存，这也是相当麻烦的。顶级的效率就是根本不需要手动打开和保存，让处理器帮你搞定！

A 28.2 图像处理器

首先将 1000 张待处理的图片集中存放在一个文件夹里。当然，我们学习批处理流程，不用真的找 1000 张图片，有五六张代表一下就可以了。不管是几张、几十张、几万张，处理器的批量操作都是一视同仁的。

打开【文件】菜单，执行【脚本】-【图像处理器】命令，打开【图像处理器】对话框，如图 A 28-13 所示。

图 A 28-13

01 选择待处理的图片的文件夹位置。

02 设定用于存储处理完的图片的文件夹位置。

03 设定图片的存储类型和品质。

04 选择要使用的动作，例如，选择刚记录的【动作 1】。

05 运行。

接下来 Photoshop 开始完全自动工作，过一会儿直接打开第 2 步设定的文件夹收图就可以啦！

总结

当遇到大量同类性质的操作项目时，千万不要一遍又一遍、一个又一个地辛苦操作，只需要执行一次，剩下的让计算机自动完成就可以了。

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